Ο Βέρθερος στη Στέγη
«Γιατί άραγε αυτό που κάνει την ευτυχία του ανθρώπου να πρέπει να γίνεται και η πηγή της δυστυχίας του;» Βέρθερος
Το περσινό «θανατοφιλικό μιούζικαλ»των BIjoux de Kant, “Graveyard Café Band/Ιn Extremis” (επαναλαμβάνεται με αλλαγές στο 6 D.O.G.S., έως 8/2), μας έκανε μέχρι… θανάτου εραστές της ομάδας. Ο φετινός τους «Βέρθερος, ένα εγκώμιο δακρύων» (του Γκαίτε) στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, ελπίζουμε να διατηρήσει αυτή την παραφορά. Ο σκηνοθέτης Γιάννης Σκουρλέτης ανέβηκε στην ταράτσα της ΣΓΤ, γιατί δεν είχε σήμα το τηλέφωνό του, και μίλησε με την A.V. για την παράσταση.
Ο υπότιτλος «Ένα εγκώμιο δακρύων» είναι γιατί μέσω αυτού του εμβληματικού κειμένου αισθήματα και συναισθήματα γίνονται ένα και τα δάκρυα συμπυκνώνουν και τα δύο.
Είναι μια παράσταση που αναζητάει (μεταξύ άλλων) την ερώτηση στην απάντηση «πώς θ’ αντιμετώπιζε ένας σύγχρονος νέος το λόγο του Γκαίτε/Βέρθερου;». Ξέρουμε πως αυτός ο ρομαντικός ήρωας έγινε μόδα, δημιούργησε μέσα στα χρόνια πολλούς μιμητές, που λάτρευαν να μεταφέρουν με το στιλ τους όλη αυτή τη ρομαντική ατμόσφαιρα. Σήμερα ένας νέος σίγουρα δεν θα μπορούσε να αυτοκτονήσει από έρωτα και όλο αυτόν το ρομαντισμό θα τον έκανε show.
Το σκηνικό είναι «χωρισμένο» στα δύο. Από τη μια σ’ ένα (άχρονο) φερ φορζέ σαλονάκι καθισμένος, ένας σχετικά μεγάλης ηλικίας κατατρώγεται από βερθερικό πυρετό και διαβάζει αποσπάσματα από το έργο, ενώ δίπλα σε μια (δική μου) σκηνική ανάγνωση του γλυπτού «Η πύλη της κολάσεως» του Ροντέν ένας σημερινός νέος κάνει τραγούδια με «στίχους» από το κείμενο. Είναι ο δικός του τρόπος ν’ εκφράσει τα αισθήματά του – φτάνει ακόμη στο σημείο να φορέσει τα ρούχα του αντικειμένου της αγάπης του, της Λότε. Ο πρώτος αντιμετωπίζει φετιχιστικά (με εκφορά λόγου που παραπέμπει στο παλιό στιλ παιξίματος του Εθνικού Θεάτρου) το λόγο του Γκαίτε, ο δεύτερος δεν φοβάται να βάλει τη δική του σφραγίδα στο έργο – και μέσω αυτής να συναντήσει την ουσία του.
Info Σκηνοθεσία-Σκηνογραφία: Γιάννης Σκουρλέτης, Μουσική: Κώστας Δαλακούρας. Ερμηνεύουν: Δημήτρης Λιγνάδης, Δημήτρης Πασσάς, Κατερίνα Μισιχρόνη, Λεωφόρος Συγγρού 107-109, 213 0178.000, 210 9249.090, 14-16, 18-23, 25-30/1, € 22, 12(Φ)
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η Φωτεινή Μπαξεβάνη ζωντανεύει επί σκηνής τη ζωή της Δέσποινας Αχλαδιώτη
Η ανατρεπτική ματιά του Θωμά Μοσχόπουλου σε ένα κλασικό έργο
Μιλήσαμε με τον δημοφιλή πρωταγωνιστή του «Μεγάλου µας Τσίρκου»
Μυστικά, αποκαλύψεις και παρεξηγήσεις στα συντρίμμια μιας πολυκατοικίας
Η μουσική παράσταση για την ελληνική μετανάστευση στη Νέα Υόρκη του Μεσοπολέμου κάνει πρεμιέρα στις 19 Μαρτίου
Ο Θοδωρής Οικονόμου και ο Γιάννης Καλαβριανός μάς επανασυστήνουν το έργο του 1891, με πρωτότυπη μουσική και ενορχήστρωση και καινούργιο κείμενο σε δεκαπεντασύλλαβο
Η νέα σκηνική ανάγνωση της κλασικής ταινίας της Φίνος Φιλμς ζωντανεύει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ένα θέατρο που ταυτίστηκε με τη λυρική ιστορία της Αθήνας από το 1904 έως σήμερα
Η ηθοποιός του ρίσκου πρωταγωνιστεί στην «Ντάμα Πίκα» και μιλάει για το θέατρο, το σινεμά και τις στιγμές που την καθόρισαν
Από τον «Ριγολέτο» και την «Τόσκα» μέχρι τη «Χρυσή Εποχή» του Ρήγου, δείτε το πρόγραμμα
Ο Λευτέρης Γιοβανίδης διασκευάζει και σκηνοθετεί το εμβληματικό έργο του Νίκου Καζαντζάκη
Η σκηνή του θεάτρου ως εικόνα ενός μέλλοντος που δεν είναι καταστροφικό
Ο Βαγγέλης Παπαδάκης και η Νάνα Παπαδάκη πρωταγωνιστούν στο πιο ασυνήθιστο και αποκαλυπτικό έργο του Τενεσί Ουίλιαμς
Τι αλλάζει στις πολιτιστικές μας συνήθειες και γιατί όλο και περισσότεροι Αθηναίοι επιλέγουν το θέατρο
Τρεις μπατζανάκηδες σε οδοιπορικό ελευθερίας
Μιλήσαμε με τον σκηνοθέτη της παράστασης «Κέικ» στο Θέατρο Εμπορικόν
Μιλήσαμε με τη σκηνοθέτρια της παράστασης «Ταξίδι γύρω από τη χύτρα μου» στο θέατρο Αλκμήνη
Ο ηθοποιός πίσω από τον ρόλο του Αργύρη στο «Τρίτο Στεφάνι» μιλάει για τη ζωή και την πορεία του
Παρακολουθήσαμε μία από τις πρόβες της «πειραγμένης» κωμικής όπερας και μιλήσαμε με τη Σοφία Πάσχου
Μια βραδιά στο H.ug για την Z’ επιστολή του Πλάτωνα και την παράδοξη ιστορία της
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.