Οι φωτογραφίες του Βαγγέλη Τζερτζίνη, με χαρακτηριστικό τα ευρυγώνια πλάνα και τη γλυκιά ασπρόμαυρη τονικότητα, προσδίδουν κινηματογραφική αισθητική. Άλλοτε παρουσιάζουν ένα τοπίο ελάχιστων στοιχείων με κυρίαρχο το ίδιο το φως. Άλλοτε ενσωματώνουν τον άνθρωπο σε μία ήρεμη δράση, συντονισμένη με το τοπίο που τον περιβάλλει. Αλλά πάντοτε φτιάχνοντας «μικρές ταινίες» που εκτιλύσσονται δίπλα από τη θάλασσα που χρησιμοποιεί ως δομικό σκηνικό για να τις συνδέει.
«Sea-e-scapes of Greece. 2014-2016. The years of crisis»
Αυτόν τον καιρό ο Βαγγέλης Τζερτζίνης παρουσιάζει την έκθεση «Sea(e)scapes of Greece 2014-2016.The years of crisis» στο Ε30, στην καρδιά της Αθήνας. Αφορμή για την έκθεση στάθηκε η πρωτοφανής κρίση που ξέσπασε στην Ελλάδα τα τελευταία χρόνια. Η σειρά των 45 ασπρόμαυρων φωτογραφικών έργων είναι η αλληγορική αποτύπωση μιας σκληρής μα και παράξενης πραγματικότητας. Η οπτική επαφή με το υγρό στοιχείο λειτουργεί ψυχαναλυτικά και γίνεται αφορμή μιας εικονικής απόδρασης. Σκέψεις ασπρόμαυρες, ιδεατές συνθήκες διαβίωσης, διέξοδα-αδιέξοδα, βίαιες αλλαγές στη καθημερινή μας ζωή συνθέτουν το σκηνικό μιας νέας καθημερινότητας που πρέπει να διαχειριστούμε.
Όσον αφορά τον χώρο, πρόκειται για ένα βιοτεχνικό κτίριο του ’60, κατασκευής κοστουμιών, που ανακαινίστηκε διατηρώντας τον αρχικό του χαρακτήρα. Στα 195 τετραγωνικά φιλοδοξεί να αναζωογονήσει την εικαστική αλλά και ευρύτερα πολιτιστική ζωή της περιοχής.
Ο Βαγγέλης Τζερτζίνης γεννήθηκε στον Πειραιά το ’63. Από το Λύκειο ακόμα ξεκίνησε να δουλεύει, αναλαμβάνοντας τη φωτογράφιση της κατασκευής του Ολυμπιακού Σταδίου. Σπούδασε για 3 χρόνια Γραφικές Καλές Τέχνες στην Αθήνα. Παράλληλα με τις σπουδές εργάστηκε σαν ελεύθερος φωτορεπόρτερ για τον ελληνικό και ξένο περιοδικό τύπο. To 1990 ίδρυσε το δημιουργικό γραφείο gdistudio.com στον Πειραιά παρέχοντας κυρίως υπηρεσίες γραφιστικής σχεδίασης και διαφημιστικής φωτογραφίας. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές και ατομικές φωτογραφικές εκθέσεις και έχει διακριθεί σε φωτογραφικούς διαγωνισμούς (περιοδικό PHOTO, MAGNUM photography awards 2016 Competition Gallery, περιοδικό ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ κ.ά.).
Η φωτογράφος μιλάει στην ATHENS VOICE για όσα αποκαλύπτει μια φωτογραφία όχι μόνο για τον κόσμο αλλά και για τον άνθρωπο που βρίσκεται πίσω από την κάμερα
Μια συζήτηση τη ζωή και τη δουλειά του στη Λήμνο, τη σειρά του για το Ελληνικό που εντάχθηκε στη συλλογή του Smithsonian, αλλά και τη συνεχή του έρευνα γύρω από την οικονομία της προσοχής
Ο Κωνσταντίνος Ρήγος ανοίγει το προσωπικό του αρχείο και μοιράζεται σπάνιες και αδημοσίευτες φωτογραφίες από τη μακρόχρονη συνεργασία του με τον Γιώργο Μαζωνάκη
Ο Ανδρέας Καμπάς εξηγεί γιατί η Gen Z επιστρέφει στο φιλμ, πώς οι 36 πόζες γίνονται πράξη κοινωνικοποίησης και γιατί τα πραγματικά μυστικά δεν σβήνουν με ένα swipe.
Το πορτρέτο του Θεοδόση Τάσιου βρήκε τον δρόμο του σε μια διοργάνωση παγκόσμιας εμβέλειας, κερδίζοντας το ασημένιο βραβείο στην κατηγορία Portraiture/Personality του PX3 2026
Με εργαλεία του τις σκιές, τα χριστιανικά μοτίβα αλλά και εσκεμμένα θολές φιγούρες, ο Έλληνας καλλιτέχνης περνά τα δικά του μηνύματα για την πίστη, τη μνήμη αλλά και το άγνωστο
Στη νέα του έκθεση «?Trees Dance!», στη Nitra Gallery, ο φωτογράφος βρίσκει ζωή εκεί όπου το βλέμμα μας πατάει γκάζι. Μια προσωπική συνάντηση με τη φύση, που αρχίζει από τη μυρωδιά του καμένου.
Πενήντα χρόνια μετά την έκδοση του φωτογραφικού λευκώματος του Γιάννη Δήμου, οι εικόνες ενός κόσμου που σταθερά απομακρύνεται αποκτούν νέα σημασία. Τι μπορούν να πουν σήμερα στις γενιές που δεν τον γνώρισαν ποτέ;
14°
