- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Mέρα Δρόμου
Τέχνες σε απόσταση αναπνοής. Ή, αλλιώς, ένα στιγμιότυπο τέχνης στο δρόμο: εκεί που περπατάς πέφτεις πάνω του
Παρά τις άφθονες ηλιόλουστες μέρες που μας προσφέρει αυτή η χώρα, δεν είμαστε εξοικειωμένοι με την κουλτούρα του «έξω». Δεν έχουμε μάθει να χαιρόμαστε τα πάρκα, να κάνουμε βόλτες, να ξαποσταίνουμε, να διαβάζουμε, να βρισκόμαστε με τους φίλους μας. Είναι κάτι που το έχουμε δει σε πόλεις του εξωτερικού – και το έχουμε ζηλέψει: η ίδια η πόλη ως σημείο συνάντησης. Κάτι ανάλογο θα μπορούσε να ισχυριστεί κανείς και για την τέχνη. Δεν είμαστε μαθημένοι, κι όμως η ελεύθερη διακίνησή της σε στιγμές που διατρέχουν την καθημερινότητά μας θα μπορούσε να κάνει μια διαφορά, να ερεθίσει την ευαισθησία μας και να μας αποπλανήσει, έστω στιγμιαία, από τους γρήγορους ρυθμούς, τις μηχανικές κινήσεις, το άγχος, τη φασαρία. Και να κάνει τη ζωή στην πόλη πιο θελκτική.
Αυτήν ακριβώς την ιδέα θέλει να προβάλει η Mέρα Δρόμου, ή αλλιώς Παγκόσμια ημέρα των τεχνών του δρόμου και της ελεύθερης έκφρασης στο δημόσιο χώρο. Γεννήθηκε το 2007 σε μια χώρα που υπάρχει η παράδοση του «έξω», στη Γαλλία, με το όνομα “ruelibre” (ελεύθερος δρόμος), ως μια πρωτοβουλία της Ομοσπονδίας καλλιτεχνών των τεχνών του δρόμου (Fédération des arts de la rue). Κατά τη διάρκεια μιας μέρας του Oκτώβρη, δράσεις και
δρώμενα θα εξελίσσονταν ταυτόχρονα σε όλη τη χώρα. Η ιδέα λειτούργησε, και τα επόμενα χρόνια η Μέρα Δρόμου καθιερώθηκε σε πανευρωπαϊκό επίπεδο από καλλιτέχνες που πιστεύουν πως «ο δημόσιος χώρος είναι ο κατεξοχήν χώρος της ελεύθερης και δημόσιας έκφρασης, είναι ο φυσικός χώρος της καλλιτεχνικής δράσης». Την ελληνική σκηνή των «τεχνών του δρόμου» θα έχουμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε το Σάββατο 30 Oκτωβρίου, καθώς καλλιτέχνες και ομάδες θεάτρου, performers, μουσικοί, χορευτές, ακροβάτες, graffiti artists και πολλοί άλλοι θα γεμίσουν με θεάματα και δράσεις δρόμους και πλατείες του ιστορικού κέντρου, δίνοντάς μας μια καλή αφορμή να περιπλανηθούμε στην πόλη και να ανοιχτούμε σε τυχαίες συναντήσεις. Αλλά και να ξανασκεφτούμε την πρότασή τους, πως η τέχνη δεν θα έπρεπε να είναι τόσο διαχωρισμένη από την κανονική ζωή. Η καλλιτεχνική δημιουργία και έκφραση, μαζί με την ευεργετική τους επίδραση, θα ήταν ωραίο να είχαν μεγαλύτερη παρουσία στην καθημερινότητά μας.
Υ.Γ. Η Ημέρα Δρόμου αφορά στη δράση ανεξάρτητων καλλιτεχνών η οποία υποστηρίζεται αποκλειστικά από τη συνεργασία και την αυτοργάνωση των συμμετεχόντων, κάτι που έχει κι αυτό τη σημασία του. Και λειτουργεί ως παράδειγμα. Γιατί τέτοιες δράσεις, που στοχεύουν στο να μας φέρουν πιο κοντά στην τέχνη, θα μπορούσαν να ξεκινούν και να οργανώνονται πιο συχνά τόσο από την πολιτεία όσο και από διάφορους φορείς.Στο site της ελληνικής οργάνωσης διαβάζουμε πως θα υπάρχουν...- 2 εξοπλισμένα σημεία - 2 street spots (με πληροφορίες)- 1 σημείο circus cabaret για μικρότερης διάρκειας δράσεις και works in progress (πιθανότατα να υπάρχει εναέρια κατασκευή)- 1 σημείο ελευθερου αυτοσχεδιασμού (χορού, μουσικής και εικαστικών)(Σύνταγμα, οδός Eρμού, πλατεία Kαπνικαρέας, Μοναστηράκι, Θησείο, πεζόδρομος Θεσσαλονίκης)Ανάμεσα σε άλλες δράσεις θα υπάρχει γωνιά αυτοσχεδιασμού, ενώ στις 8 μ.μ θα ξεκινήσει παρέλαση όλων των συμμετεχόντων από την Ερμού που θα καταλήξει στο Θησείο (πλ. Ασωμάτων). Θα ακολουθήσει βαριετέ και στη συνέχεια το πάρτι της μέρας δρόμου. Για περισσότερες πληροφορίες www.meradromou.blogspot.com

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Στις 4 και 5 Απριλίου, το στούντιο The Shot Space γίνεται σημείο συνάντησης για έργα, συζητήσεις και χαλαρή ατμόσφαιρα
Το έργο «Βalloon Venus Lespugue Orange» συνομιλεί με 10 παλαιολιθικά ειδώλια που μας μεταφέρουν στην Εποχή των Παγετώνων
Με αφορμή την 25η Μαρτίου, την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης και όχι μόνο
Ο διάσημος καλλιτέχνης έρχεται στην Ελλάδα με αφορμή την έκθεσή του «Jeff Koons: “Αφροδίτη” του Lespugue» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Ο καλλιτέχνης παρουσίασε το έργο που θα εκπροσωπήσει το Ελληνικό Περίπτερο στη διοργάνωση
Ένα ταξίδι 2.300 ετών μέσα από τη σιωπή του τοπίου
Ο καλλιτέχνης φέρεται να πραγματοποιεί πλέον ιδιωτικές πωλήσεις σε επιλεγμένους συλλέκτες
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση «Μια γραμμή κύμα» αποκαλύπτει τον ποιητικό κόσμο του ζωγράφου
Από το μεγάλο αφιέρωμα στον Στίβεν Αντωνάκος και τη μεγάλη έκθεση «Είσαι ό,τι φοράς» στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την ατομική έκθεση του Μιχάλη Κιούση στην Γκαλερί Άλμα
Ταξίδι στον πόνο, τον έρωτα και τη δημιουργικότητά της μέσα από μια βιωματική έκθεση
130 χρόνια ζωγραφικής, από τον ιμπρεσιονισμό έως την ποπ αρτ
Ο Σταύρος Δίτσιος δεν ζωγραφίζει τοπία. Και καλά κάνει.
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.