Η έκθεση της Γιαγιόι Κουσάμα έσπασε ρεκόρ εισιτηρίων στην Αυστραλία και έγινε η πιο επιτυχημένη όλων των εποχών στη χώρα
Η έκθεση της Γιαγιόι Κουσάμα στην Εθνική Πινακοθήκη της Βικτώριας (NGV) έσπασε κάθε ρεκόρ, καθώς έγινε η έκθεση τέχνης με τα περισσότερα εισιτήρια στην ιστορία της χώρας.
Η Εθνική Πινακοθήκη της Βικτώριας με έδρα τη Μελβούρνη ανέφερε ότι πωλήθηκαν 570.537 εισιτήρια για την καλοκαιρινή έκθεση της εμβληματικής καλλιτέχνιδας Γιαγιόι Κουσάμα. Αυτό έσπασε το ρεκόρ του ιδρύματος που ήταν 462.262 εισιτήρια που είχαν πουληθεί για την έκθεση Van Gogh and the Seasons της γκαλερί το 2017.
Πρόκειται, όπως ανακοίνωσε το NGV, για το υψηλότερο ρεκόρ επισκεψιμότητας για έκθεση εικαστικών τεχνών που πραγματοποιήθηκε στην Αυστραλία- δημοφιλείς αρχαιολογικές εκθέσεις, όπως η έκθεση του Μουσείου της Μελβούρνης Tutankhamun and the Golden Age of the Pharaohs, για την οποία πουλήθηκαν 796.277 εισιτήρια, δεν λήφθηκαν υπόψη στους υπολογισμούς.
Οι αριθμοί μέσης ημερήσιας επισκεψιμότητας λένε μια ελαφρώς διαφορετική ιστορία από τις απλές πωλήσεις εισιτηρίων, δείχνοντας ότι ο Van Gogh προηγείται της Γιαγιόι Κουσάμασε αυτό το μέτρο.
Τα έργα της Γιαγιόι Κουσάμα που παρουσιάστηκαν στην έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης της Βικτώριας
Η Γιαγιόι Κουσάμα έτρεξε για 127 ημέρες με μέσο όρο 4.492 ημερήσιων επισκεπτών. Το Van Gogh and the Seasons έτρεξε για 76 ημέρες με μέσο όρο 6.082 ημερήσιων επισκεπτών.
Τα πρώτα έργα που παρουσιάστηκαν ήταν σχέδια που έκανε η Kusama όταν ήταν εννιά ετών, ενώ το πιο πρόσφατο ήταν ένα «δωμάτιο απείρου κάλλους» που δημιουργήθηκε πέρυσι. Τα infinity rooms της Kusama είναι εγκαταστάσεις που χρησιμοποιούν καθρέφτες για να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση του άπειρου χώρου. Στην έκθεση του NGV παρουσιάστηκαν 10 δωμάτια απείρου κάλλους.
Σε ανακοίνωσή του, το NGV ανέφερε ότι η Yayoi Kusama ήταν η μεγαλύτερη έκθεση που είχε αφιερωθεί ποτέ σε έναν μόνο εν ζωή καλλιτέχνη. Η έκθεση ήταν τόσο περιεκτική που ξεχύθηκε ακόμη και έξω από τα όρια της γκαλερί και στην οδό St Kilda Road, όπου τα δέντρα του δρόμου ήταν τυλιγμένα σε ροζ και λευκά πουά.
Το NGV απέκτησε δύο σημαντικά έργα από την έκθεση. Πρόκειται για το ύψους πέντε μέτρων γλυπτό Dancing Pumpkin (2020) και το Narcissus Garden (1966/2024), μια εγκατάσταση από 1.400 αστραφτερές ασημένιες μπάλες.
Το Dancing Pumpkin αποκτήθηκε με την υποστήριξη του Loti and Victor Smorgon Fund, ενώ η αγορά του Narcissus Garden έγινε δυνατή χάρη στην ετήσια έκκληση του NGV, η οποία προσκαλεί σε φιλανθρωπικές συνεισφορές από την κοινότητα. Η επόμενη μεγάλη έκθεση στο NGV θα είναι ο γαλλικός ιμπρεσιονισμός από το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης, που θα εγκαινιαστεί στις 6 Ιουνίου. Η έκθεση αυτή άνοιξε για λίγο στο NGV το 2021, αλλά η πανδημία του Covid-19 ανάγκασε γρήγορα να κλείσει.
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
17°
