- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
«Θα ζωγραφίσω τα μάτια σου όταν μάθω την ψυχή σου»: Σαν σήμερα γεννιέται ο Αμεντέο Μοντιλιάνι
O «καταραμένος» ζωγράφος που πέθανε στα 35 του - Μαζί του στον θάνατο και η μούσα της ζωής του
Αμεντέο Μοντιλιάνι: Σαν σήμερα 12 Ιουλίου γεννιέται ο ταλαντούχος, ανυπάκουος και αυτοκαταστροφικός ζωγράφος που εμπνεόταν από τους «καταραμένους» ήρωες του και τη μούσα της ζωής του
Καλοκαίρι του 1884. Στο Λιβόρνο της Ιταλίας γεννιέται ο Αμεντέο Μοντιλιάνι ή απλά Μόντι, ο ταλαντούχος, ανυπάκουος και αυτοκαταστροφικός ζωγράφος που εμπνεόταν από τους «καταραμένους» ήρωες του, τον Ανρί ντε Τουλούζ-Λωτρέκ και τον Νίτσε. Θα ακολουθούσε μια ζωή γεμάτη ναρκωτικά και καταχρήσεις και θα πέθαινε μόλις στα 35 του χρόνια χτυπημένος από τη φυματίωση.
Ο Μοντιλιάνι ήταν ο ζωγράφος των πορτρέτων και των γυμνών μοντέλων. Κι ήταν αυτός που έλεγε ότι «οι όμορφες γυναίκες που αξίζει να ζωγραφίσει ή να σμιλέψει κανείς μοιάζουν συχνά να επιβαρύνονται από τα ρούχα τους».
Μοντιλιάνι: Όταν γεννιέται ένας κορυφαίος «καταραμένος» καλλιτέχνης
O Αμεντέο Κλεμέντε Μοντιλιάνι, γνωστός και με το ψευδώνυμό του, Μόντι, γεννήθηκε στο Λιβόρνο της Ιταλίας στις 12 Ιουλίου 1884 από εβραϊκή οικογένεια. Ήταν ο μικρότερος γιος της οικογένειας, μίας οικογένειας που εκείνη την εποχή βρισκόταν στα όρια της οικονομικής κατάρρευσης εξαιτίας της χρεοκοπίας της επιχείρησης του πατέρα του. Η ευρηματικότητα της μητέρας του ήταν εκείνη που τελικά απέτρεψε την οκοκληρωτική χρεοκοπία τους, χάρη στη δραστηριότητα της μεταφράστριας και της κριτικού λογοτεχνίας. Πέρα από αυτό όμως, εκείνο που την ενδιέφερε περισσότερο από όλα ήταν η τα παιδιά της. Και η εκπαίδευση που αυτά θα λάμβαναν.
Η ζωγραφική στη ζωή του Μοντιλιάνι
Ο Μοντιλιάνι από νεαρή ηλικία δείχνει μεγάλο πάθος για τη ζωγραφική, γεμίζοντας σελίδες με σκίτσα και πορτρέτα. Ήδη από το 1898, χάρη στη μητέρα του επισκέπτεται συχνά το ατελιέ του ζωγράφου Guglielmo Micheli, μαθητή του «Macchiaiolo» Τζιοβάνι Φατόρι, ενός από τους σημαντικότερους ζωγράφους του Λιβόρνο, από τον οποίο μαθαίνει τις πρώτες ζωγραφικές έννοιες. Εκεί μάλιστα γνωρίζει τον ίδιο τον Φατόρι. Ο Μοντιλιάνι επηρεάζεται από το κίνημα των Macchiaioli, ιδίως από τον ίδιο τον Φατόρι και τον Silvestro Lega. Στα τέλη του 1900 αρρωσταίνει από φυματίωση και αναγκάζεται να μετακομίσει στο νότο, ανάμεσα στη Νάπολη και τη Ρώμη.
Από τη Φλωρεντία, στη Βενετία, το Παρίσι και τη μούσα της ζωής του
Το 1902 ο Μοντιλιάνι γράφτηκε στη «Scuola libera di Nudo» στη Φλωρεντία και ένα χρόνο αργότερα μετακόμισε στη Βενετία, όπου φοίτησε στην ίδια σχολή στο Ινστιτούτο Καλών Τεχνών. Χάρη στον θείο του, το 1906 ο Μοντιλιάνι βρήκε τα χρήματα για να μετακομίσει στο Παρίσι, το διεθνές στρατηγείο της πρωτοποριακής τέχνης. Νοίκιασε ένα στούντιο στη Μονμάρτη και τον επόμενο χρόνο γνώρισε τον χειρουργό Paul Alexandre, ο οποίος έγινε φίλος και συλλέκτης του. Ο Μοντιλιάνι εγγράφεται στην Académie Colarossi. Στο Παρίσι γνώρισε τον Πάμπλο Πικάσο, τον Αντρέ Ντερέν, τον Ντιέγκο Ριβέρα, τον Μαξ Ζακόμπ, τον Ζακ Λίπσιτς, αλλά και τον αλκοολικό ζωγράφο Μορίς Ουτριλό που μοιραία τον έμπλεξε με τα ναρκωτικά και το αλκοόλ. Στο Παρίσι έκανε παρέα με σημαντικούς συγγραφείς και ποιητές, όπως -για παράδειγμα- ο ζουζέπε Ουνγκαρέττι Στη Γαλλία γνώρισε επίσης τη ζωγράφο Ζαν Εμπιτέρν, η οποία έμελλε να γίνει σύντροφός του στη ζωή αλλά και μούσα των έργων του.
Ζωγράφιζε τα μάτια, μόνο όταν γνώριζε την ψυχή του μοντέλου
Αρχικά επηρεασμένος από το έργο του Ανρί ντε Τουλούζ-Λωτρέκ, μέχρι που ο Πωλ Σεζάν αλλάζει τις ιδέες του, ο Μοντιλιάνι αναπτύσσει ένα μοναδικό στυλ: την πρωτοτυπία μιας δημιουργικής ιδιοφυΐας, σύγχρονης με το καλλιτεχνικό κίνημα των κυβιστών, διάσημος για τα αισθησιακά γυναικεία γυμνά και τα πορτρέτα που χαρακτηρίζονται από τα στυλιζαρισμένα πρόσωπα, τους κωνικούς λαιμούς και το συχνά απόν βλέμμα. Αυτό ήταν ίσως το κυριότερο χαρακτηριστικό των πορτρέτων του. Πάντοτε μικρά, άλλοτε θολά και άλλοτε τελείως κενά, σε γαλάζιο ή μαύρο χρώμα. Σύμφωνα με τη λογική του Μοντιλιάνι τα μάτια είναι τα παράθυρα για τη ψυχή και επομένως δε μπορεί να τα αποτυπώσει σωστά εάν δεν τα γνωρίζει ο ίδιος ή φυσικά εάν δεν θέλει να τα γνωρίσει.Ο Μοντιλιάνι φημίζεται για τη γρήγορη δουλειά του: λέγεται ότι ολοκλήρωνε ένα πορτρέτο σε μία ή δύο συνεδρίες. Μόλις τελείωνε, δεν ρετουσάριζε ποτέ τους πίνακές του.
Το πάθος για τη γλυπτική και οι πίνακες που θεωρήθηκαν άσεμνοι
Το 1909 γνώρισε τον Κονσταντίν Μπρανκούζι, Ρουμάνο γλύπτη, ζωγράφο και φωτογράφο. Η σύντομη φιλία μαζί του ήταν αρκετή για να τον μυήσει στη γλυπτική, την αρχαϊκή τέχνη και τη φυλετική τέχνη. Μια σειρά γλυπτών του Μοντιλιάνι εκτίθεται στο Φθινοπωρινό Σαλόνι του 1912. Λόγω της σκόνης που δημιουργείται από το γλυπτό, η φυματίωσή του επιδεινώνεται- γι' αυτό εγκαταλείπει το γλυπτό, πρώτα το ασβεστολιθικό και μετά το ξύλινο και επικεντρώνεται μόνο στη ζωγραφική, πηγαίνοντας έτσι να παράγει μια αξιοσημείωτη ποσότητα πινάκων, από τους οποίους, ωστόσο, δεν αποκτά κανένα πλούτο. Η πρώτη του ατομική έκθεση πραγματοποιήθηκε το 1918 στην γκαλερί Weil, αλλά οι πίνακές του, μεταξύ των οποίων το «Γυμνό με κοραλένιο περιδέραιο», κρίθηκαν άσεμνοι και κατά συνέπεια διατάχθηκε το κλείσιμο της έκθεσης.
Μοντιλιάνι: Το τέλος του αυτοκαταστροφικού καλλιτέχνη και η αυτοκτονία της παντοτινής συντρόφου του
Ζώντας μέσα στα ναρκωτικά και τις καταχρήσεις ο Μοντιλιάνι έθετε συνεχώς σε κίνδυνο την ασταθή σωματική του υγεία που είχε ήδη υπονομευθεί από τη φυματίωση. Πέθανε στα τριάντα πέντε του μόλις χρόνια, στο απόγειο της επιτυχίας του. Η μούσα της ζωής του και παντοτινή σύντροφός του, Εμπιτέρν δεν άντεξε την απώλεια του. Μια μέρα μετά, όντας εννέα μηνών έγκυος στο δεύτερο παιδί τους, αυτοκτόνησε πέφτωντας από τον πέμπτο όροφο του πατρικού της σπιτιού.
H ζωή του Μοντιλιάνι έγινε ταινία το 2004 σε σενάριο και σκηνοθεσία Μικ Ντέιβις και πρωταγωνιστές τους Άντι Γκαρσία, Έλσα Ζυλμπερστάιν και Εύα Χερτζίγκοβα.
18 αριστουργηματικά γυμνά και πορτραίτα του Μοντιλιάνι
Με πληροοφορίες από Fondazione Amedeo Modigliani
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η τολμηρή περφόρμερ και εικαστικός σε μια προσωπική έκθεση με νέα και παλαιότερα έργα οκτώ στενών καλλιτεχνικών συνεργατών και φίλων της
«Σημείο Κάλλας»: Σπάνιο αρχειακό υλικό και βιντεοεγκαταστάσεις στον περιβάλλοντα χώρο του Αρχαίου Θεάτρου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.