AGreekulture: Η Ελισσάβετ Σφυρή μας προσκαλεί σε… γλέντι
Στη νέα της έκθεση στο Flux Laboratory Athens, η νεαρή καλλιτέχνιδα ενορχηστρώνει δυο περφόρμανς και μια εγκατάσταση με επίκεντρο την χαρά της ζωής
Η Ελισσάβετ Σφυρή στο Flux Laboratory Athens με την έκθεση "AGreekulture"
Τι σχέση μπορεί να έχουν οι πρακτικές της αρχαίας διονυσιακής λατρείας με την τρέχουσα αθηναϊκή πραγματικότητα; Γίνεται αντικείμενα καθημερινά να μετουσιωθούν σε έργα τέχνης; Την ανάγκη της συνεύρεσης σ’ ένα γλέντι που θα εξυμνεί τη χαρά της ζωής επιδιώκει να ενεργοποιήσει με το νέο της εγχείρημα η 29χρονη καλλιτέχνιδα Ελισσάβετ Σφυρή. Με τίτλο «AGreekulture» το έργο έχει ως αφετηρία έμπνευσης την αρχαία γιορτή των διονυσιακών μυστηρίων, έναν ηδονιστικό εορτασμό για τη ζωή και τη λαγνεία.
Για την έκθεση που θα «τρέχει» από 4 έως τις 16 Mαΐου στο Flux Laboratory Athens στην Πλάκα μετατρέπει σε μουσικά όργανα χρηστικά αντικείμενα από την παραδοσιακή ελληνική κουλτούρα συνδεδεμένα με την παραγωγή βουτύρου, την αποθήκευση του σιταριού και του κρασιού και άλλα που χρησιμοποιούνται στους εξαερισμούς και στα αρδευτικά συστήματα των κτιρίων. Στο άνοιγμα και στο κλείσιμό της (στις 20:00), ζωή στα γλυπτά-props θα δώσουν σε δύο περφόρμανς ομάδες μουσικών (από το The Syrian and Greek Youth Forum και οι Black and White Drums, οι Bugarabu Percussion, η Al fawares Culture Band) και χορεύτριες –από τον πολιτιστικό οργανισμό για την τέχνη και τον πολιτισμό των χωρών της Ανατολικής Μεσογείου Hamsa. Tα κοστούμια και τα μουσικά όργανα θα εκτίθενται στον χώρο ως διαδραστική εγκατάσταση.
Το «AGreekulture» έρχεται μόλις λίγους μήνες μετά την πρώτη της ατομική έκθεση με τίτλο «The Hawk Shank Redemption», μια συνάντηση της ζωγραφικής με την περφόρμανς, ενώ το 2021 είχε παρουσιάσει και στην Αθήνα (στην ΎΛΗ[matter]HYLE), μετά την Γενεύη και το Λονδίνο, την επιτελεστική δράση «Dichotomy» διερευνώντας τη δυναμική της συνήθειας του να σπάζουμε πιάτα ή ποτήρια κατά τη διάρκεια εορτασµών ως πρακτική αντίστασης σε διάλογο και με το μουσικό ιδίωμα του ρεμπέτικου. Συνδημιουργός του μικρού μήκους ντοκιμαντέρ «Ζαμπέτα», που απέσπασε το βραβείο κοινού στο 23ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, η Ελισσάβετ Σφυρή είναι απόφοιτος της σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Goldsmiths στο Λονδίνο, με μεταπτυχιακές σπουδές στο Τμήμα της Γλυπτικής στο Royal College of Art. Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε διεθνείς ομαδικές εκθέσεις, μεταξύ άλλων στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης - MAMCO στη Γενεύη, το Εθνικό Μουσείο Καλών Τεχνών στην Ταϊπέι και το Μουσείο CICA στη Νότια Κορέα και το 2020 βραβεύτηκε από την ARTWORKS ως Fellow του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.
INFO:
Ελισσάβετ Σφυρή, «AGreekulture»
Flux Laboratory Athens, Γέροντα 12, Πλάκα
Διάρκεια έκθεσης: 4-16 Mαΐου
Περφόρμανς στα εγκαίνια και στο κλείσιμο της έκθεσης στις 20:00
Ημέρες & ώρες λειτουργίας: Σάββατο & Κυριακή 12:00-18:00. Και κατόπιν ραντεβού Δευτέρα-Παρασκευή (athens@fluxlaboratory.com)
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
«Θαυμάζω κάθε άνθρωπο που ασχολείται με την τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή και με οποιοδήποτε αποτέλεσμα μπορεί να έχει»
Παρουσιάζει μια πιο σύνθετη εικόνα της ιστορίας τους
Το Πάικο ως μαγικό βουνό στην αναδρομική έκθεση του εικαστικού στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης
Οι αναγνώστες μας, όπως και τις προηγούμενες χρονιές, επέλεξαν σύμφωνα με τα δικά τους κριτήρια. Δείτε το αποτέλεσμα
Το Μάθημα Ανατομίας του Δρος Νικολάες Ταλπ δεν είναι απλώς ένα έργο Τέχνης, αλλά μια μαρτυρία ανισότητας και αποσιώπησης
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση για τον μεγάλο καλλιτέχνη εγκαινιάζεται σε λίγες μέρες
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.