- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Γεμάτη όρεξη για δουλεία η Μαρία Κατεβάτη , απόφοιτη της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών, μας παρουσιάζεται. Η νέα καλλιτέχνιδα μας εμπιστεύεται την σχέση της με την τέχνη, αλλά και το καλλιτεχνικό της όραμα.
Πώς αποφάσισες να ασχοληθείς με την ζωγραφική; Ποιο ήταν το αρχικό ερέθισμα;
Από μικρή είχα μία τρομερή δεξιότητα στις κατασκευές, κάθε μου συναίσθημα μετατρεπόταν σε γλυπτά με πλαστελίνη.
Διανύουμε μια περίοδο κρίσης και έντονης αμφισβήτησης των πάντων. Ποια πιστεύεις πως μπορεί να είναι η θέση της τέχνης σε αυτήν;
Ίσως η Τέχνη δημιουργώντας το συναίσθημα της ψυχικής ανάτασης βοηθά τους ανθρώπους να ξεχνούν για λίγο τα προβλήματα τους, να απεγκλωβίζονται από την καθημερινότητά τους.

Εάν έπρεπε να χαρακτηρίσεις την σχέση σου με την τέχνη με μια λέξη, ποια θα ήταν αυτή;
Σωματική…
Υπάρχει κάποιος καλλιτέχνης που λειτουργεί σαν πρότυπο για εσένα και σε έχει επηρεάσει;
Εμπνέομαι από τη ζωή και το εικαστικό έργο της Φρίντα Κάλο, από τα γιαπωνέζικα μάνγκα, τις voodoo dolls, από τις κοριτσίστικες κούκλες, από την gothic κουλτούρα…
Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της καλλιτέχνιδας Μαρίας Κατεβάτη;
Είμαι ανοικτή και δεκτική, δεν έχω στεγανά και αγκυλώσεις, δεν μου αρέσει η επιτήδευση, είμαι αυτή που είμαι. Υπομονετική, εργασιομανής.
Ως νέος καλλιτέχνης, πιστεύεις πως η νέα γενιά έχει καλλιτεχνικό όραμα;
Η νέα γενιά έχει καλλιτεχνικό όραμα και στόχους αλλά χρειάζεται υποστήριξη και ευκαιρίες για να προχωρήσει.

Ποιο είναι το προσωπικό σου όραμα; Τι επιδιώκεις να πετύχεις;
Ονειρεύομαι να συνεχίσω να ζωγραφίζω, να μου δοθεί η δυνατότητα να ζω μόνο από τη δουλειά μου σαν εικαστικός, να συμμετέχω σε εκθέσεις… Θα ήθελα ο κόσμος να γνωρίσει τη δουλειά μου και να την αγαπήσει…
Ποια είναι τα σχέδια σου για το μέλλον;
Ερευνώ το πέρασμα από τις δύο διαστάσεις του τελάρου στις τρεις διαστάσεις μεταφέροντας τις φιγούρες μου στο χώρο. Μετά από τα φουσκωτά ανθρωποειδή μου στα οποία χρησιμοποίησα κουρέλια, ανακαλύπτω με ενθουσιασμό τις τεχνικές της κεραμικής.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η τολμηρή περφόρμερ και εικαστικός σε μια προσωπική έκθεση με νέα και παλαιότερα έργα οκτώ στενών καλλιτεχνικών συνεργατών και φίλων της
«Σημείο Κάλλας»: Σπάνιο αρχειακό υλικό και βιντεοεγκαταστάσεις στον περιβάλλοντα χώρο του Αρχαίου Θεάτρου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.