Βιβλιο

Πώς τα κοσμήματα έδωσαν στιλ και ταυτότητα στο hip hop: Η ιστορία και η εξέλιξή τους

Το λεύκωμα « Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History» από τις εκδόσεις TASCHEN δίνει όλες τις απαντήσεις

Κωνσταντίνος Χριστοφόρου
4’ ΔΙΑΒΑΣΜΑ
UPD

Το hip-hop άλλαξε για πάντα τον τρόπο που βλέπουμε τα κοσμήματα. Τώρα, η γεμάτη διαμάντια ιστορία του είδους είναι το θέμα ενός νέου βιβλίου. Το “Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History” που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Taschen παρουσιάζει τη φανταχτερή κουλτούρα του hip-hop και των rappers μέσα από την υπερβολή και την πολυτέλεια των κοσμημάτων και των accessories. Χρησιμοποιώντας εμβληματικές εικόνες 40 χρόνων και μέσα από συναρπαστικές οπτικές ιστορίες, το νέο φωτογραφικό album της Vikki Tobak ρίχνει φως στον κόσμο του hip-hop, όπου καλλιτέχνες από τους Run-DMC έως τον Tupac και τον Jay-Z μέχρι τους Migos και την Cardi B μοστράρουν μπροστά στον φακό εξαιρετικά custom κομμάτια για να αναδείξουν το status και το προσωπικό τους στιλ.

Το βιβλίο “Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History” ξεδιπλώνει την ιστορία του hip-hop και πώς αυτό πρόβαλε και επαναπροσδιόρισε τον κόσμο του κοσμήματος, της πολυτέλειας και του στιλ. Είτε πρόκειται για ψησταριές με επίστρωση διαμαντιών, χρυσές αλυσίδες που θα μπορούσαν να χρησιμοποιούνται στις βιομηχανίες, ρολόγια Rolex και Patek Philippe ή ένα κολιέ Tiffany, τα κοσμήματα ήταν πάντα ακρογωνιαίος λίθος της hip-hop κουλτούρας. Αποτελούν δήλωση μιας συλλογικής ταυτότητας χωρίς απολογίες, ταλαντούχα και χαρισματική και με την εμπειρία του δρόμου. Εκατοντάδες εξαιρετικές εικόνες κάθε μεγάλου καλλιτέχνη του hip-hop που έχει φωτογραφηθεί, αναδεικνύουν πώς το κόσμημα έχει γίνει μια διακήρυξη ταυτότητας και αυτοέκφρασης. Χρειάστηκαν δεκαετίες για να αγκαλιάσει το mainstream την τολμηρή αισθητική του hip-hop κοσμήματος και την αλλαγή που έχει προκαλέσει στην ευρύτερη βιομηχανία, ένα ζήτημα που εξερευνάται πλήρως στο “Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History”.

Το “Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History” μας ταξιδεύει στον κόσμο των κοσμημάτων του hip-hop από τη δεκαετία του 1980 έως σήμερα. Από την έναρξή του, το hip-hop έχει δείξει στον κόσμο πώς το κόσμημα θα μπορούσε να γίνει ένα ζωντανό ντοκουμέντο, μια απόδειξη της ατομικής ταυτότητας αλλά και της κοινωνικής τάξης. Ξεκινώντας από τα χρυσά μενταγιόν Adidas των Run-DMC και τις επιδεικτικές καδένες των Eric B. και Rakim και τα κρεμαστά με το σήμα της Mercedes, τα κοσμήματα μεταμορφώνονται από το αυτοσχέδιο underground street style σε μια mainstream κουλτούρα με την υπογραφή διάσημων σχεδιαστών. Η hip-hop παράδοση του “show up and show out” φτάνει σε νέα ύψη με καλλιτέχνες όπως οι Pharrell Williams, Jay-Z, Gucci Mane και Cardi B, των οποίων τα κορυφαία κομμάτια αφήνουν το στίγμα τους στην ιστορία της pop κουλτούρας με μη συμβατικά υλικά και με μόνιμες συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως ο Takashi Murakami.

Η συγγραφέας Vikki Tobak αποκαλύπτει με μεγάλη λεπτομέρεια την καταπληκτική δουλειά πρωτοπόρων δημιουργών και σχεδιαστών όπως ο Tito Caicedo, ο Eddie Plein και ο Jacob the Jeweler καθώς και νεότερων καλλιτεχνών όπως οι Avianne, Ben Baller, Greg Yuna, Johnny Dang, Eliantte. Όσων αφορά στους φωτογράφους, το λεύκωμα αυτό είναι ένας θησαυρός εκθαμβωτικού, εμπνευσμένου στιλ, που περιλαμβάνει τη δουλειά κορυφαίων του χώρου, συμπεριλαμβανομένων των Wolfgang Tillmans, Janette Beckman, Jamel Shabazz, Timothy White, Gillian Laub, David LaChapelle, Danny Clinch, Chris Buck, Mike Miller, Phil Knott, Raven B. Varona, Al Pereira και Albert Watson.

Από τις πρωτοεμφανιζόμενες μέρες του, τη δεκαετία του 1970, το hip-hop έχει γίνει πόλος έλξης για τη μόδα και το στυλ. Καθώς το μουσικό είδος μεταμορφώθηκε από άλλη μια υποκουλτούρα σε mainstream, η μόδα που το συνοδεύει έγινε mainstream και αυτή. Από το να αποκτήσουν νέα κουρέματα μέχρι αθλητικές φόρμες και παπούτσια, οι fans της rap έκαναν τα πάντα για να μιμηθούν τους αγαπημένους τους MCs. Ακόμη περισσότερο, αυτές οι τάσεις άρχισαν να εξαπλώνονται και εκτός του hip-hop σύμπαντος με εκατοντάδες celebrities, ως οι πλέον πιο συνεπείς influencers να μας ενημερώνουν για το τι πρέπει να φοράμε και πως πρέπει να είναι η  εμφάνισή μας. Ωστόσο, αν υπάρχει μια πτυχή της κουλτούρας του hip-hop που ήταν πάντα η πιο άπιαστη, είναι το ίδιο το κόσμημα. Ένας από τους πρωτοπόρους της rap, ο Kurtis Blow, εθεάθη να φοράει χρυσές αλυσίδες στα εξώφυλλα των άλμπουμ του ήδη από το 1980, αλλά αυτές οι λεπτές αλυσίδες φαίνονταν τόσο φτωχές και λιτές  σε σχέση με αυτό που θα ακολουθούσε μετά από μερικά χρόνια. Καθώς το hip-hop μεγάλωνε και οι καλλιτέχνες έγιναν πιο επιτυχημένοι, τα κοσμήματα έγιναν επίσης πιο εντυπωσιακά. Στα μέσα της δεκαετίας του '80, οι Run-DMC εμφανιζόταν να φοράνε χρυσές αλυσίδες στα μουσικά τους βίντεο ενώ οι LL Cool J και Biz Markie έδειχναν τα διαμαντένια δαχτυλίδια τους να καλύπτουν και τα τέσσερα δάχτυλα των χεριών τους. Ωστόσο, με το θρυλικό άλμπουμ του Eric B. και Rakim το 1987, Paid in Full, όπου το ντουέτο φόρεσε μεγάλα μενταγιόν, δαχτυλίδια και βραχιόλια, η μουσική rap άρχισε να αγκαλιάζει πλήρως τον υπερπολυτελή τρόπο ζωής τόσο στους στίχους όσο και στο lifestyle. Τα κοσμήματα δεν ήταν πλέον απλώς ένα αξεσουάρ, αλλά μια κρίσιμη πτυχή της ιστορίας και της τέχνης του rap.

Ο εκδοτικός οίκος Taschen έκανε το καθήκον του για να γιορτάσουμε ένα σημαντικό κομμάτι της κουλτούρας του hip-hop με την επερχόμενη επιτομή του “Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History”. Στις 388 σελίδες του λευκώματος, η συγγραφέας Vikki Tobak εξηγεί την ιστορία και τη σημασία του κοσμήματος και μια ομάδα φωτογράφων εμπλουτίζει μοναδικά το περιεχόμενό του, ενώ θρύλοι όπως ο Slick Rick και ο LL Cool J, μεταξύ άλλων, δίνουν τη δική τους άποψη για το θέμα, λέγοντας ιστορίες για το πώς έχουν εξελιχθεί τα κοσμήματα σε όλο το είδος τα τελευταία 40 και πλέον χρόνια. Το βιβλίο περιλαμβάνει έναν πρόλογο του Slick Rick, μαζί με δοκίμια των A$AP Ferg, LL COOL J, Kevin "Coach K" Lee και Pierre "P" Thomas του Quality Control Music. Το “Ice Cold: A Hip-Hop Jewelry History” θα είναι διαθέσιμο αυτόν τον Οκτώβριο για 100 δολάρια μέσω του ηλεκτρονικού καταστήματος της Taschen και άλλων καταστημάτων λιανικής.

Η δουλειά της Vikki Tobak έχει εμφανιστεί σε δεκάδες περιοδικά όπως: Complex, Rolling Stone, The FADER, Mass Appeal, Paper, Vibe, i-D και Detroit News μεταξύ άλλων. Είναι συγγραφέας του Contact High: A Visual History Of Hip-Hop και επιμελήτρια της ομώνυμης περιοδεύουσας έκθεσης. Είναι πρώην παραγωγός και αρθρογράφος για το CBS, το CNN και το Bloomberg News. Η Tobak ξεκίνησε ως συντάκτρια πολιτισμού για το περιοδικό Paper πριν πάει στην Payday Records/Empire Management, συνεργαζόμενη με groups και καλλιτέχνες όπως οι Gang Starr, Jay-Z, Mos Def, Show and AG, Jeru και άλλους θρύλους της hip-hop.

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ