- CITY GUIDE
- PODCAST
-
16°
Θέατρο Μπέλλος: τι θα δούμε τη σεζόν 2023-2024
Ένα πολυσυλλεκτικό καλλιτεχνικό πρόγραμμα για όλες τις ηλικίες
Θέατρο Μπέλλος: Όλες οι παραστάσεις της θεατρικής σεζόν 2023-2024
Το θέατρο Μπέλλος επανέρχεται τη φετινή θεατρική σεζόν με ένα πολυσυλλεκτικό καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Προτάσεις που απευθύνονται σε όλες της ηλικίες, σε θεατές με επίκαιρους προβληματισμούς, σε μια κρίσιμη καμπή της ιστορίας που η πραγματικότητα ξεπερνά τη φαντασία αλλά συχνά και τη θεατρική γραφή. Η δραματουργία του 21ου αιώνα διατρέχει ως άξονας τον προγραμματισμό της σεζόν 2023-24. Με έργα ξένων και Ελλήνων συγγραφέων, στη δεύτερη χρονιά λειτουργίας του υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της ομάδας The Young Quill, παραμένει συνεπές στους αρχικούς του στόχους: να είναι ανοιχτό σε νέες ομάδες και προτάσεις και το πρόγραμμα να σχεδιάζεται με γνώμονα έναν κοινό πεδίο ενδιαφερόντων.
Ανάμεσα στις παραγωγές αυτής της περιόδου, συγκαταλέγονται δύο της ομάδας The Young Quill: «Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα», έργο του σύγχρονου Ρουμάνου συγγραφέα Ματέι Βίζνιεκ σε μετάφραση Έρσης Βασιλικιώτη και σκηνοθεσία Αικατερίνης Παπαγεωργίου και οι «Νεφέλες» του Αριστοφάνη, σε διασκευή για παιδιά και εφήβους μετά από μία πολύ επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία στην Ελλάδα.
Στη σκηνή της Πλάκας επιστρέφει και η ομάδα 4frontal με δύο παραγωγές σε σκηνοθεσία του Θανάση Ζερίτη: τα «Μπλε Καστόρινα Παπούτσια» του Θανάση Σκρουμπέλου και «Οι αριστερόχειρες» της Νεφέλης Μαϊστράλη, που μέσα από ιστορικά γεγονότα περασμένων δεκαετιών αναζητούν την ταυτότητα και τη μετεξέλιξη της ελληνικής κοινωνίας.
Παρουσιάζονται επίσης, η καινούρια παράσταση των bijoux de kant «σάμερταϊμ», σε ποιητικό κείμενο του Άκη Δήμου και σκηνοθεσία του Γιάννη Σκουρλέτη, τα «Ψάρια στη Γυάλα» σε σκηνοθεσία της Μαριλένας Ρασιδάκη για το φεμινιστικό κίνημα στη δεκαετία του εβδομήντα και τη σημερινή μετεξέλιξή του σε νεοφεμινισμό και η «Μαύρη Μαγεία ή Άσε τους νεκρούς να πεθάνουν» μια σκοτεινή φάρσα για τη γενιά των millennials σε κείμενο και σκηνοθεσία του Γιάννη Αποσκίτη.
Τέλος, μια ακόμη παράσταση που απευθύνεται σε παιδικό κοινό από την ομάδα Contratiempo, το «Πες το Ψέματα»: ένα ζωντανό μουσικοθεατρικό παιχνίδι που δίνει απαντήσεις «στα δύσκολα» γιατί των παιδιών.
Θέατρο Μπέλλος: Καλλιτεχνικός προγραμματισμός 2023-2024
«Μπλε καστόρινα παπούτσια»
Τα «Μπλε καστόρινα παπούτσια», η παράσταση της Ομάδας 4Frontal που βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Θανάση Σκρουμπέλου, και αγαπήθηκε πολύ από το αθηναϊκό κοινό, θα παρουσιαστεί εκ νέου στη σκηνή του θεάτρου Μπέλλος για 10 ακόμα παραστάσεις, από 11 έως 22 Οκτωβρίου 2023. Μια παράσταση για τη ζωή και τα όνειρα των ανθρώπων που παγιδεύτηκαν στο μεταίχμιο της ιστορίας, με φόντο την Αθήνα της δεκαετίας του ΄60.
«Ήταν οι μέρες που' χε ανοίξει στο Μεταξουργείο, η Χαβάη. Ένα υπόγειο, συνδυασμός ταβέρνας και Φολί Μπερζέρ, που' χε σεπαρέ κι αντί για γυναίκες σέρβιραν άντρες ντυμένοι γυναίκες. Φορούσαν φουρό και ξύριζαν τα πόδια τους κι είχαν φτιάξει βυζιά γυναικεία πάνω στα αντρικά στήθη τους.» Εκεί, ανάμεσα στα πορνεία που μυρίζουν ντετόλ και πατσουλί, τα χαμόσπιτα που μπάζουν νερά και τα ιδιόμορφα καμπαρέ με τις πρώτες τραβεστί, ξετυλίγεται η ιστορία της μετεμφυλιακής Ελλάδας, μέσα από τα μάτια των ανθρώπων του περιθωρίου· ανθρώπων που την έζησαν και τη διαμόρφωσαν.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης
Διασκευή: Νεφέλη Μαϊστράλη
Σκηνικά - κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Κινησιολογία - Χορογραφία: Κατερίνα Φώτη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Τσιμπρικίδου
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Video promo: Θωμάς Παλυβός
Μακιγιάζ: Ρούλα Λιανού
Μουσική: Σταύρος Γιαννουλάδης, Γιάννης Λατουσάκης
Παίζουν: Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Χάρης Κρεμμύδας, Νεφέλη Μαϊστράλη, Διονύσης Πιφέας, Πάνος Τοψίδης
Παραγωγή: 4Frontal & Artinfo
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
H παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 20.00, Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00, Κυριακή στις 18.00
Διάρκεια παράστασης: 100'
«Σάμερταιμ»
Ένας νεαρός ξεναγός. Μια ραδιοφωνική παραγωγός επαρχιακού σταθμού. Μια παράξενη συνάντηση στο έλεος ενός μόνιμου, ανυποχώρητου καλοκαιριού στα ερείπια ενός αρχαιολογικού χώρου κάτω από έναν φαρμακερό ήλιο. Εκείνος περιμένει να χειμωνιάσει για να δροσιστεί. Εκείνη αδημονεί να ‘ρθει ο Νοέμβριος για να ζήσει τον έρωτα της ζωής της κάτω από τη βροχή. Χαμένοι στις συζητήσεις τους, η Τερέζα και ο Χρόνης υποψιάζονται πως η ανάγκη τους για δροσιά και βροχή πιθανώς να μην ικανοποιηθεί και ξεκινούν δειλά τα πρώτα βήματα της συνειδητοποίησης.
Κάθιδροι, σχεδόν ακινητοποιημένοι από την αφύσικη ζέστη, ο Χρόνης Πετμεζάς και η Τερέζα Λάλα ταξιδεύουν όλο και πιο πίσω συναντώντας τον Αριστοφάνη και τα Ονειροκριτικά του Αρτεμίδωρου, τις «4 Εποχές» του Βιβάλντι και τα χειμωνιάτικα μπλουζ της Σοφίας Βέμπο, τα «Τόσα καλοκαίρια» του Δάκη και την ξεχασμένη, άχρηστη πια μόδα των «ντεμί σεζόν» ρούχων.
Η bijoux de kant επιλέγει τον ποιητικό λόγο για να μιλήσει για το ζήτημα της κλιματικής αλλαγής, για όλα όσα οι αισθήσεις του σώματος έχουν αντιληφθεί από καιρό ενώ το μυαλό αργεί.
Η πρώτη παρουσίαση της παραγωγής πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος 2023, του θεσμού "Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός" του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού στον Αρχαιολογικό χώρο Ναού Απόλλωνος στη Μητρόπολη Καρδίτσας.
Συντελεστές
Κείμενο: Άκης Δήμου
Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης
Μουσική: Χαρούλα Τσαλπαρά
Σκηνικά – κοστούμια - φωτισμοί: bijoux de kant
Δραματολόγος: Ασημένια Ευθυμίου
Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη
Συντονισμός παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης
Παίζουν: η Καλλιρρόη Μυριαγκού και ο Γιάννης Τσουμαράκης.
Διάρκεια Παράστασης: 75 λεπτά
«Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα»
Μια παράσταση της ομάδας The Young Quill σε σκηνοθεσία της Αικατερίνης Παπαγεωργίου με τους: Αλέξανδρο Βάρθη, Τάσο Λέκκα, Μάνια Παπαδημητρίου, Δημήτρη Πετρόπουλο, Ελίζα Σκολίδη.
Με αφορμή τη διάλυση της Γιουγκοσλαβίας, μέσα από μία «οικογενειακή τραγωδία» προκύπτει η αφήγηση μιας πολεμικής φρικωδίας ολόκληρου του 20ου αιώνα. Ο συγγραφέας συνθέτοντας το κείμενο του στις αρχές του 2000 διερωτάται με σαφήνεια, τι θεωρούμε «πρόοδο» τον 21ο αιώνα, ερχόμενοι από όλους τους πολέμους, τις βιαιοπραγίες και τους ξεριζωμούς που στιγμάτισαν τον 20ο και διαδραματίστηκαν στο βωμό της προόδου και του κέρδους. Σήμερα, ασχολούμενοι με το έργο αυτό είκοσι χρόνια αφότου γράφτηκε, επικαιροποιούμε το ερώτημα αναρωτώμενοι αν η «πρόοδος» είναι τελικά η αξία που πρέπει να καθορίζει την πολιτική, την κοινωνία, την οικονομία, ακόμα και τον ίδιο τον άνθρωπο. Ακροβατώντας μεταξύ ενός ρεαλιστικού και υπερρεαλιστικού πλαισίου – που πλέον είναι όλα φάλτσα – ο Ματέι Βίζνιεκ δίνει χώρο στον θεατή να αναμετρηθεί με τη σκληρότητα του ανθρώπου, την απολυτότητα των κοινωνικών δομών και τον καιροσκοπισμό της πολιτικής.
Συντελεστές
Κείμενο: Ματέι Βίζνιεκ
Μετάφραση: Έρση Βασιλικιώτη
Σκηνοθεσία: Αικατερίνη Παπαγεωργίου
Σκηνικά: Μυρτώ Σταμπούλου
Κοστούμια: Ειρήνη Γεωργακίλα
Πρωτότυπη μουσική: Μαρίνα Χρονοπούλου
Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη
Σχεδιασμός Φωτισμού: Κωστής Μουσικός
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αλεξάνδρα Μαρτίνη
Παίζουν (αλφαβητικά): Αλέξανδρος Βάρθης, Τάσος Λέκκας, Μάνια Παπαδημητρίου, Δημήτρης Πετρόπουλος, Ελίζα Σκολίδη
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Γραφιστική επεξεργασία: Indigo Creative
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
Διεύθυνση παραγωγής: Φάνης Μιλλεούνης
Μέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη έως Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:00
«Αριστερόχειρες»
Οι «Αριστερόχειρες» είναι ένα έργο ανθρωποκεντρικό και βαθιά αλληγορικό. Βασισμένο σε αληθινά ιστορικά γεγονότα που έλαβαν χώρα την περίοδο του Ελληνικού Εμφυλίου, διαπραγματεύεται την έννοια της συλλογικής μνήμης ενός λαού που αρνείται να κοιτάξει κατάματα το παρελθόν του και επιμένει να επαναλαμβάνει τα λάθη του. Με αφορμή τα ιδρύματα που ίδρυσε η Βασίλισσα Φρειδερίκη προκειμένου να κερδίσει έδαφος έναντι των αντιπάλων της και να ενισχύσει την επιρροή της στην διακυβέρνηση της χώρας, έρχονται στο φως ιστορίες παιδιών που γεννήθηκαν μέσα στην αιματηρή εμφυλιακή σύρραξη και εργαλειοποιήθηκαν στα χέρια της επικρατούσας εξουσίας.
Οι Αριστερόχειρες είναι ένα έργο χαρακτήρων. Οι χαρακτήρες είναι αυτοί που άλλοτε ως θύτες και άλλοτε ως θύματα συνθέτουν μπροστά στα μάτια μας το θολό παρελθόν που διαμόρφωσε την μεταπολεμική ελληνική ιστορία συλλήβδην κι ωστόσο, απουσιάζει από τα σχολικά βιβλία ακόμη και σήμερα. Η ιδέα της «Εθνικής Συμφιλίωσης», όπως την ευαγγελίστηκαν οι κυβερνήσεις του ’80 χτίστηκε πάνω σε εκατομμύρια καμένα αρχεία και την επιταγή μιας επίπλαστης ομόνοιας, χωρίς ιδεολογικά πρόσημα. Όμως, οι σκελετοί στη ντουλάπα της Ελληνικής ιστορίας και οι ανεπούλωτες πληγές του Εμφυλίου εμφανίζονται με κάθε ευκαιρία και μας υπενθυμίζουν την απουσία οποιασδήποτε ουσιαστικής διαπραγμάτευσης των πεπραγμένων.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης
Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Επιμέλεια κίνησης: Κατερίνα Φώτη
Φωτισμοί:Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Τσιμπρικίδου
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Trailer: Αποστόλης Κουτσιανικούλης blaec cinematography
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
Παίζουν: Ελένη Βλάχου, Τάσος Δημητρόπουλος, Χάρης Κρεμμύδας, Νεφέλη Μαϊστράλη, Πάνος Τοψίδης
Ακούγεται ο Σταύρος Γιαννουλάδης και η Ευαγγελία Καρακατσάνη.
Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και παρουσιάστηκε την σεζόν 2021-2022 στη σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά,την επόμενη σεζόν 2022-2023 στο θέατρο Μπέλλος και επιστρέφει για 3η χρονιά για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Από Τετάρτη 1/11/2023, και κάθε Τετάρτη στις 20.00, Σάββατο στις 18.00, Κυριακή στις 21.00
Διάρκεια παράστασης 100'
«Ψάρια στη Γυάλα»
Λονδίνο, 1975. Τέσσερις νέες γυναίκες, όλες κάτω των τριάντα, συμβιώνουν σ’ ένα διαμέρισμα. Η κάθε μία προέρχεται από διαφορετικό κοινωνικό και οικονομικό στρώμα, αλλά όλες τους αποκτούν ένα είδος κοινής και μοιραίας σχέσης με τον χώρο στον οποίο συν-υπάρχουν.
Βρισκόμαστε, στην ταραχώδη για τη γυναίκα και όλες τις θηλυκότητες, δεκαετία του ́70. Τέσσερις γυναίκες στην ακμή τους, ζητούν ένα κομμάτι από την ήδη μοιρασμένη πίτα της κοινωνικής ιεραρχίας. Αναρωτιούνται αν οι επιτακτικές τους επιθυμίες είναι ουτοπίες, αν υπάρχει κίνδυνος στην επιθυμία, αν μπορούν να τολμήσουν να υπάρξουν. Κοιτάζουν τη ζωή πίσω από ένα γυάλινο παραπέτασμα, μακριά από την πρώτη γραμμή κι ας βρίσκονται ολοκληρωτικά στη μάχη. Η κάθε μια παλεύει με τον δικό της τρόπο, καταδιωκόμενη από τον προσωπικό της δαίμονα.
Το έργο «Dusa, Fish, Stas and Vi» ήταν το πρώτο φεμινιστικό θεατρικό έργο που κατάφερε να ανέβει με μεγάλη εισπρακτική επιτυχία στο West End του Λονδίνου. Είχε πρωτοανέβει με τον τίτλο «Dead Fish» στο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου το 1977. Εμβληματικό για την εποχή του, αποτελεί ντοκουμέντο της φεμινιστικής γραφής του ́70. Με το έργο αυτό η Pam Gems αναδεικνύεται στην Αγγλία ως η κατεξοχήν φεμινίστρια θεατρική συγγραφέας της γενιάς της.
Συντελεστές
Μετάφραση: Μαριλένα Ρασιδάκη
Σκηνοθεσία: Μαριλένα Ρασιδάκη
Σκηνικά - Κοστούμια: Μαρίνα Νικητοπούλου
Φωτισμοί: Μαριέττα Παυλάκη
Επιμέλεια κίνησης: Ίρις Νικολάου
Παίζουν: Αιμιλία Κεφαλά, Φανή Κωστελίδου, Ειρήνη Μπαζάνη, Μαρίνα Νικητοπούλου
«Μαύρη Μαγεία ή Άσε τους νεκρούς να πεθάνουν»
Πόσο ακραίος μπορεί να γίνει ένας απελπισμένος δημοσιογράφος για να βγάλει μια «καυτή» είδηση; Ποια είναι τα περιεχόμενα του καθαριστικού «Νιγκλέρ»; Τι αποτέλεσμα μπορεί να έχει η παράλληλη κατανάλωση Aμφεταμινών και LSD στον οργανισμό ενός ανθρώπου; Πώς και γιατί πέθανε η μητέρα του Κωνσταντίνου Χελιδόνη, υπαλλήλου ασφαλείας σούπερ μάρκετ και πρώην παιδιού σταρ στην επιτυχημένη οικογενειακή σειρά των 90s «Οικογένεια να σου κάτσει»; Υπάρχει τρόπος να ξεφύγει κανείς από τα συμπλέγματα και τις ενοχές που του δημιουργεί η αθάνατη σκληροπυρηνική ελληνική οικογένεια; Και το σημαντικότερο: τι γνωρίζετε για το «Μαύρο Βιβλίο των Πεθαμένων Νεκρών»;
Αυτά, και πολλά ακόμη ερωτήματα που κάνεις ποτέ δεν ρώτησε έρχεται να απαντήσει η νέα εφιαλτική κωμωδία του Γιάννη Αποσκίτη. Μια σκοτεινή φάρσα που προσπαθεί να αφηγηθεί με γκροτέσκα τραγικότητα, 90s cultιλα και μυστικιστικές αναφορές την κουρασμένη, απογοητευμένη και ευνουχισμένη γενιά των millenials.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία – Κείμενο: Γιάννης Αποσκίτης
Συνεργάτης Δραματουργός: Πέτρος Καλφαμανώλης
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Νεκροτσουλήθρα
Κοστούμια: Όλγα Ευαγγελίδου
Κίνηση – Χορογραφία: Πωλίνα Ευαγγέλου
Σκηνογραφία: Νίκος Κατσαμπάνης, Καλύδημη Μούρτζη
Σχεδιασμός φωτισμού: Σωτήρης Ρουμελιώτης
Παίζουν οι: Νίκος Γιαλελής, Γιώργος Κατσής, Ελένη Κουλογιαννη, Κωνσταντίνος Πλεμμένος
«Νεφέλες»
«Νεφέλες» μια παράσταση για παιδιά και γονείς από την ομάδα The Young Quill, που μετέφερε και διασκεύασε τον Αριστοφάνη σε «γλώσσα» για τα παιδιά των millennials. Μπορούν οι «Νεφέλες» του 2023 να χρωστάνε ΕΝΦΙΑ και ΦΠΑ; Μπορεί ο Στρεψιάδης να πέφτει σε κατάθλιψη; Ο Φειδιππίδης είναι εθισμένος στα σόσιαλ; Παραμένει ο Σωκράτης ο πιο σοβαρός μας δάσκαλος που είναι και εναλλακτικός και προχώ; Οι Νεφέλες είναι πλέον... αλλιώς.
Η ομάδα The Young Quill, μας θυμίζει πως ότι είναι κλασικό, είναι και διαχρονικό όσοι αιώνες κι αν περάσουν...Μια διαφορετική ανάγνωση, μια σημερινή προσέγγιση για την παιδεία, τη διπλωματία, την απάτη, το δίκαιο και το άδικο, για ηλικίες από 6 έως 106 ετών.
Συντελεστές
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Ζωγράφος
Μεταφορά και Διασκευή: Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Αικατερίνη Παπαγεωργίου
Σκηνοθεσία: Αικατερίνη Παπαγεωργίου
Σκηνικά: Η ομάδα The Young Quill
Κοστούμια: Ειρήνη Γεωργακίλα
Σύνθεση Μουσικής: Σίσσυ Βλαχογιάννη
Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη
Φωτισμοί: Κωστής Μουσικός
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έφη Λεωνίδα
Βοηθός Ενδυματολόγου: Ίρις Μυρσίνη Σιδέρη
Παίζουν (αλφαβητικά): (Στρεψιάδης) Νίκος Γιαλελής, (Σωκράτης) Τρύφωνας Ζάχαρης, (Νεφέλη Β) Στεφανία Ζώρα, (Νεφέλη Α) Αφροδίτη Κατσαρού, (Φειδιππίδης) Γιώργος Κουμούτσος, (Εμπεδοκλής) Γιώργος Μαρτίνος, (Μαθητής του Σωκράτη) Μιχάλης Κατσούδας
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Γραφιστική επεξεργασία: Indigo Creative
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
Διεύθυνση Παραγωγής: Φάνης Μιλλεούνης
Μέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή πρωί στις 12:00 και τις καθημερινές για σχολεία
Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά
Η παράσταση παρουσιάζεται με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής.
«Πες το Ψέματα..»
Αν η αλήθεια χανόταν… τι θα γινόταν στον κόσμο; Πώς θα ήταν ένας κόσμος που εκείνη δεν θα υπήρχε; Τελικά μέσω του ψέματος μπορούμε να την ανακαλύψουμε, να αναγνωρίσουμε την αξία της και να μάθουμε σπουδαία πράγματα για αυτήν; Αν ναι με ποιόν τρόπο;
Η ομάδα ContraTiempo παρουσιάζει την παράσταση «Πες το Ψέματα.. ». Μια παρέα κεφάτων καλλιτεχνών με μία ομάδα εξαιρετικών συντελεστών, πληθώρα μουσικών οργάνων, χορού και πολυφωνικών σχημάτων, δημιουργεί ένα σύγχρονο διαδραστικό μουσικοθεατρικό παραμύθι που σκοπεύει να δώσει ώριμες απαντήσεις σε δύσκολα ερωτήματα. Από 4 Νοεμβρίου 2023 έως 28 Απριλίου 2024 στο Θέατρο Μπέλλος στην Πλάκα.
Συντελεστές
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιώργος Αντωνόπουλος
Πρωτότυπη μουσική: Θωμά Θάνος, Γιώργος Αντωνόπουλος (ομάδα Contratiempo)
Κίνηση: Άννα Ανουσάκη
Κοστούμια: Πάνος Θάνος
Βοηθός σκηνοθέτη: Πηνελόπη Σαραφίδη
Σκηνικά: Ομάδα Contratiempo
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτόπουλου | Art Ensemble
Παίζουν με σειρά εμφάνισης:
Θωμάς Θάνος (Αγόρι / Μουσικός ταξιδευτής του χρόνου)
Γαβριέλα Αντωνοπούλου ( Κορίτσι / Μουσικός ταξιδευτής του χρόνου)
Βαγγέλης Ραφαήλ Καλλίτσογλου (Φυτό)
Ντίνος Ψυχογιός (Λιοντάρι)
Νατάσα Παντερμαλή (ΨΕΎΤΑΤΩΡ)
Μουσικός επί σκηνής: Μάνος Βλάχος
Παραστάσεις από 4 Νοεμβρίου 2023 έως 28 Απριλίου 2024, κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 14:30
INFO
Θέατρο «Μπέλλος»: Κέκροπος 1, Πλάκα – Ακρόπολη
Πληροφορίες: 210 3229889 & 6948230899 & 6979111413
website: theatrompellos.gr facebook: theatrompellos Ιnstagram: @theatrompellos
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο Χάρης Φραγκούλης σκηνοθέτησε μια αμιγώς ερευνητική παράσταση πάνω στο έργο του Δημήτρη Δημητριάδη
Δυο πρεμιέρες τον Δεκέμβριο και εορταστικές εκδηλώσεις τα Χριστούγεννα και την Πρωτοχρονιά
Μια παράσταση σκηνοθετημένη εντυπωσιακά στην όψη και στις ερμηνείες
Μιλήσαμε για όλα με τον ηθοποιό με αφορμή τον μονόλογο «Το πιο όμορφο σώμα που έχει βρεθεί ποτέ σε αυτό το μέρος» στο Θέατρο Θησείον
Η παράσταση αναλύει τον βίο και το έργο του, αναδεικνύοντας τον ταλαντούχο καλλιτέχνη που έκανε τη ζωή του κραυγή για την αγάπη
Το ομότιτλο βιβλίο της γαλλίδας συγγραφέως ανεβαίνει στο θέατρο για πρώτη φορά στην Ελλάδα
Μια αληθινή ιστορία, ένας ύμνος στη δύναμη του ονείρου του Νταβίντ Λελαί-Ελό με τον Μάνο Καρατζογιάννη
Ο Γιάννης Δρακόπουλος πρωταγωνιστεί στη μακροβιότερη σόλο κωμωδία στην ιστορία του Μπρόντγουεϊ
Μετά την ψηφοφορία που πραγματοποιήθηκε κατά την ολομέλεια του σώματος - Το βιογραφικό του
Η ενότητα CosmoClassical σε μία φιλόδοξη παρουσίαση του θρυλικού έργου του Giaccomo Puccini
Πείνα και εκπόρνευση; Μητέρα - προαγωγός; Άγνωστοι σύζυγοι και εραστές; Ναρκωτικά και παιχνίδια εξουσίας;
Η επιτυχημένη παράσταση των Ρέππα-Παθανασίου για δεύτερη χρονιά στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
2 κάνουν πρεμιέρα αυτές τις μέρες και άλλες έχουν ήδη ξεκινήσει
Ένα δημοσιογραφικό νουάρ που σηκώνει τον καθρέφτη στη σκοτεινή πλευρά του κράτους και της κοινωνίας
Ο Ιωάννης Απέργης πρωταγωνιστεί στο διασημότερο μουσικό παραμύθι όλων των εποχών
Από τους πρόσφατους ρόλους της ήταν εκείνος στον «Γυάλινο Κόσμο»
Λίγο πριν από τη μαγνητοσκόπηση της παράστασής του ο stand up comedian μιλά στην Athens Voice γι’ αυτό το γλυκόπικρο κείμενο
«Η γνήσια, αυθεντική επαφή μεταξύ ηθοποιού και θεατή, είναι σαν να έχεις ρίξει ένα σημείωμα σε μια μπουκάλα στο πέλαγος και κάποιος την βρήκε»
Επιλέξαμε έργα που είτε κάνουν πρεμιέρα αυτές τις μέρες είτε επαναλήψεις από προηγούμενη σεζόν που θα παίζονται για λίγο καιρό ακόμη
Η Ειρήνη Μουντράκη ανέλαβε τη διασκευή του λογοτεχνήματος του Ανδρέα Καρκαβίτσα σε περιεκτικό δραματικό κείμενο
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.