Στέγη Ιδρύματος Ωνάση: Τι θα δούμε τη σεζόν 2026- 2027

Ανακοινώθηκε το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση για τη νέα σεζόν, με το σύνθημα «Ό,τι νιώθεις έρχεται στη Στέγη». Η παρουσίαση πραγματοποιήθηκε στην ταράτσα της Στέγης, με θέα την Ακρόπολη. Εκεί η Αφροδίτη Παναγιωτάκου και οι συνεργάτες της μίλησαν για τα όλα όσα μας περιμένουν αυτή τη χρονιά, σε μια Στέγη που κλείνει φέτος τα 16 της χρόνια και διανύει την περίοδο της... εφηβείας της. Στο θέατρο ξεχωρίζουμε την 4ωρη παράσταση του Ταρκόφσκι, το «Φάουστ» του Ρομέο Καστελούτσι αλλά και το «Έπος» του Νίκου Καραθάνου. Στα μουσικά, αναμένεται φέτος να έρθει ο Τζιμ Τζάρμους. Τα εικαστικά ξεκινούν με το «clinamen» του Σελέστ Μπουρσιέ Μουζενό, αλλά η μεγάλη στιγμή αναμένεται την άνοιξη με τη μεγάλη έκθεση του Δημήτρη Παπαϊωάννου. Στα κινηματογραφικά, η Στέγη συνεχίζει δυναμικά, ενώ εγκαινιάζεται μια ακόμη σημαντική συνεργασία, με το +arte. Παράλληλα, φέτος για πρώτη χρονιά εντάσσεται η μόδα στο πεδίο ενασχόλησης, έρευνας και καλλιτεχνικής αναζήτησης του οργανισμού και ενδέχεται να δούμε ακόμη και ντεφιλέ στη Στέγη. Τέλος, φέτος θα δοθεί ακόμη περισσότερος χώρος σε συζητήσεις και masterclasses, ενώ κατά τη διάρκεια της συνέντευξης τύπου δόθηκε μεγάλη βαρύτητα στη σημασία της εκπαίδευσης και στο έργο που προσφέρουν τα Ωνάσεια δημόσια σχολεία. 

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση: ο προγραμματισμός για τη σεζόν 2026- 2027

Προτού ξεκινήσει την ανακοίνωση του προγραμματισμού της Στέγης για τη νέα σεζόν, αναφέρθηκε στο σκεπτικό της φετινής χρονιάς, που βασίζεται στη φράση του Brian Eno «The only product of arts is feelings», κοινώς «Ό,τι νιώθεις έρχεται στη Στέγη». Παράλληλα, φέτος η Στέγη κλείνει τα 16 της χρόνια, βρίσκεται δηλαδή στην εφηβεία της και αυτό την κάνει και να αδημονεί για το μέλλον αλλά και να ζει με απόλυτη δυναμική το παρόν. 

Η νέα σεζόν της Στέγης ανοίγει με νέες παραγωγές, διεθνείς συνεργασίες, παραστάσεις, συναυλίες, εκθέσεις, κινηματογραφικά αφιερώματα και δράσεις που κινούνται από τη σκηνή έως τις νέες τεχνολογίες. Ας δούμε αναλυτικά παρακάτω το πρόγραμμα:

Θέατρο και Χορός

Η θεατρική σεζόν ανοίγει με το «Oracle του Λούκας Τβαρκόβσκι, ο οποίος δεν έρχεται για πρώτη φορά στη Στέγη και είναι γνωστός στο κοινό για το ιδιαίτερο σύμπαν του επί σκηνής, όπου θέατρο, live cinema και μουσική συνυπάρχουν. Η νέα του παράσταση αφορά την προσωπικότητα του Άλαν Τούρινγκ, την απαρχή της τεχνητής νοημοσύνης και τη σκοτεινή πλευρά της τεχνολογικής προόδου (15 έως 18 Οκτωβρίου). Όπως ανέφερε η Αφροδίτη Παναγιωτάκου, «είναι 4 ώρες που πρέπει να τις ζήσετε».. 

Στη συνέχεια, ακολουθεί ο «Οιδίποδας» του Ρόμπερτ Άικ, που έρχεται για δεύτερη χρονιά στη Στέγη, αλλά με αλλαγή στο καστ, καθώς τον ρόλο της Ιοκάστης δεν έχει πλέον η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη αλλά η Μαρία Κεχαγιόγλου, η οποία υποσχέθηκε να βάλει τα δυνατά της για να δώσει τον δικό της τόνο σε αυτόν τον ρόλο, ενώ παράλληλα μίλησε για το πόσο σημαντικό είναι ότι δίνεται αρκετός χρόνος στην επανάληψη αυτής της παραγωγής, για μια εκ νέου εμβάθυνση στο έργο. Στον ρόλο του Οιδίποδα θα δούμε και φέτος τον Νίκο Κουρή. (12 Νοεμβρίου έως13 Δεκεμβρίου). 

Τον Μάρτιο έρχεται ο «Φάουστ» του Ρομέο Καστελούτσι (3–7 Μαρτίου), διεθνής συμπαραγωγή γύρω από τον μύθο του Φάουστ, ενώ στη Μικρή Σκηνή ο Γιάννης Νιάρρος και η ομάδα NYX παρουσιάζουν το 2B – Abduction and Observation (11 Μαρτίου–30 Μαΐου), μια καθηλωτική, καφκική παραβολή για τη ζωή υπό διαρκή παρακολούθηση. Όπως ανέφερε ο ίδιος στη συνέντευξη τύπου, στην παράσταση δεν θα υπάρχουν καθόλου λόγια παρά μόνο ήχοι και μουσική. 

Η σεζόν ολοκληρώνεται με το νέο έργο του Νίκου Καραθάνου «Έπος», που συνδέει την Ιλιάδα με το ποδόσφαιρο, μια ιδέα που επεξεργαζόταν χρόνια και τώρα ήρθε η στιγμή να την υλοποιήσει. Δυο γυναίκες (Αμαλία Μουτούση, Μαρία Καβογιάννη) αναλαμβάνουν να προπονήσουν δυο διαφορετικές ομάδες. Όπως ανέφερε ο Νίκος Καραθάνος, θύμωσαν ώστε να βγουν οι στίχοι της παράστασης, ενώ η Αφροδίτη Παναγιωτάκου συμπλήρωσε ότι είναι μια ευκαιρία «να δούμε πώς μιλούν οι γυναίκες όταν είναι πραγματικά τσαντισμένες. (10 Απριλίου έως 30 Μαΐου),

Στον χορό, το Ballet National de Marseille και η (LA)HORDE έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα με το Age of Content (23–24 Ιανουαρίου), μια χορογραφία για το ψηφιακό τοπίο, το metaverse, τα social media, τα videogames και την club culture. Ακολουθούν οι Onassis Dance Days 2027 (3–7 Φεβρουαρίου), στη 14η διοργάνωσή τους, με νέες δημιουργίες και συνεργασίες, μεταξύ των οποίων το πρώτο κοινό έργο του Χρήστου Παπαδόπουλου και του Γιώργου Κοτσαρίφη, στην πρώτη τους συνεργασία, καθώς και έργα των Χριστιάνας Κωσιάρη και Κωνσταντίνου Παπανικολάου. 

Μουσική

Το Borderline Festival επιστρέφει στις 9 Οκτωβρίου, αυτή τη φορά στο Onassis Ready, με τρία stages και ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα που περιλαμβάνει τους Ricardo Villalobos με τη ReSolute, Nightmares on Wax, Yasmine Hamdan, Σtella και καλλιτέχνες από την ελληνική και διεθνή ηλεκτρονική σκηνή. Στις 19 και 20 Φεβρουαρίου, το STEGI.RADIO Takeover καταλαμβάνει ολόκληρο το κτίριο της Στέγης, ενώ στις 20 Μαρτίου το Speaking with Spirits φέρνει στη σκηνή τους Shabaka Hutchings, Irreversible Entanglements και Moor Mother, σε μια συνάντηση τζαζ, ποίησης, αυτοσχεδιασμού και avant-garde.

Εικαστικά

Δύο σημαντικές εικαστικές παρουσίες ξεχωρίζουν στη νέα σεζόν. Στο Onassis Mandra, από τις 26 Σεπτεμβρίου έως τις 5 Δεκεμβρίου, ο Γάλλος καλλιτέχνης Σελέστ Μπουρσιέ Μουζενό παρουσιάζει το clinamen: εκατοντάδες λευκά κεραμικά μπολ που επιπλέουν σε τρεις δεξαμενές νερού και μετατρέπουν τον χώρο σε μια διαρκώς μεταβαλλόμενη οπτικοακουστική εμπειρία. Είναι η πρώτη φορά που το έργο παρουσιάζεται σε υπαίθριο χώρο, σε διάλογο με το φως, τον αέρα και τους ήχους της Αθήνας.

Το μεγάλο event έρχεται την άνοιξη στο Onassis Ready, όπου ο Δημήτρης Παπαϊωάννου θα παρουσιάσει την πρώτη του μονογραφική έκθεση (4 Απριλίου–13 Ιουνίου). Η έκθεση συγκεντρώνει υλικό από τέσσερις δεκαετίες δουλειάς —εγκαταστάσεις, γλυπτά, σχέδια, σκίτσα, κόμικς, ζωγραφικά έργα και αρχειακό υλικό— μαζί με νέες αναθέσεις.

Κινηματογράφος

Η κινηματογραφική σεζόν περιλαμβάνει ελληνικές πρεμιέρες, νέες παραγωγές, φεστιβάλ και συνεργασίες με μεγάλα φεστιβάλ της χώρας 

Στις 2 Οκτωβρίου προβάλλεται το Do You Love Me της Lana Daher, ενώ στις 3 Οκτωβρίου ακολουθεί «Η θυσία» του Ρομέν Γαβράς, η πρώτη αγγλόφωνη ταινία του σκηνοθέτη, γυρισμένη στην Ελλάδα. Το πρόγραμμα συνεχίζεται με τις ταινίες Η Δημόσια Ιδιωτική Οικία: 9 στροφές για την Αθήνα του Τάσου Λάνγγι (1 Δεκεμβρίου) και Σουέλ του Αλέξανδρου Βούλγαρη (7 Δεκεμβρίου), ενώ το 2027 έρχονται ο Τιτανικός Ωκεανός της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη και το FROM INSIDE OUT – The Architecture of Peter Zumthor του Wim Wenders.

Το Athens Palestine Film Festival επιστρέφει για τέταρτη χρονιά, πιο διευρυμένο χρονικά  (29–31 Οκτωβρίου), ενώ φέτος η Στέγη εγκαινιάζει τη συνεργασία με το +arte. Tο ArteKino Festival πραγματοποιείται 20–22 Νοεμβρίου με τρεις ευρωπαϊκές ταινίες και παρουσία των δημιουργών τους.

Τον Ιανουάριο, το αφιέρωμα The Vampires (21–23 Ιανουαρίου) εξετάζει τον κινηματογραφικό μύθο του βαμπίρ, από τον Dreyer και τον Coppola έως τον Guillermo del Toro, τον Jim Jarmusch και τον Park Chan-wook.

Παράλληλα, η Στέγη συνεχίζει την υποστήριξη της ελληνικής κινηματογραφικής παραγωγής, με δικές της παραγωγές, συμπαραγωγές, τα Onassis Film Awards και το Open Call Big Short Films, σε συνεργασία με βασικούς ελληνικούς κινηματογραφικούς φορείς.

ONX και Onassis AiR

Το Onassis ONX, η πλατφόρμα της Στέγης για την τέχνη και τις προηγμένες ανθρωποκεντρικές τεχνολογίες, ενισχύει τη διεθνή της παρουσία με το νέο της studio στη Νέα Υόρκη και τον χώρο της Αθήνας στην Onassis Ready. Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται το CIRCLE Expanded Orbit × Onassis ONX (20–26 Νοεμβρίου), η ONX Exhibition Athens 2027 (17–21 Μαρτίου), με έργα από την Αθήνα, τη Νέα Υόρκη και διεθνείς συνεργασίες, καθώς και το ONX Summer School: Innovation, Tech & Culture (23 Ιουνίου–5 Ιουλίου), σε συνεργασία με το Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθηνών και το NYU Tandon School of Engineering.

Το Onassis AiR περνά στην όγδοη σεζόν του, έχοντας φιλοξενήσει περισσότερους από 250 Fellows από περισσότερες από 50 χώρες. Το πρόγραμμα στρέφεται ακόμη περισσότερο στις υλικές και εφαρμοσμένες πρακτικές, με την Onassis Ready να λειτουργεί ως χώρος πειραματισμού για μεγάλης κλίμακας έργα, design, μόδα, γλυπτική, τεχνολογία και έρευνα υλικών. Τα Open Days επιστρέφουν στις 27–28 Νοεμβρίου, 9–10 Απριλίου και 25–26 Ιουνίου, ανοίγοντας στο κοινό τη διαδικασία ανάπτυξης των έργων των Fellows μέσα από performances, εγκαταστάσεις, προβολές, soundscapes και συζητήσεις.

Μόδα στη Στέγη

Η μόδα είναι ένας νέος τομέας που εντάσσεται στο καλλιτεχνικό πρόγραμμα της Στέγης, με υπεύθυνο τον Σταύρο Καρέλη. Για να το κάνουν όσο πιο σωστά και δημιουργικά γίνεται, θα συνεργαστούν με το καλύτερο πανεπιστημιακό ίδρυμα στη μόδα και το fashion design, το Central Saint Martin με έδρα το Λονδίνο. Παράλληλα, η μόδα θα ενταχθεί στα residencies του Onassis Air και θα λειτουργεί παράλληλα με όλες τις άλλες μορφές τέχνης. Όπως αναφέρθηκε στη συνέντευξη τύπου, δεν αποκλείεται να δούμε και ντεφιλέ στη Στέγη

Masterclasses και συζητήσεις

Ο κύκλος των Masterclasses ξεκινά με τον Romain Gavras (4 Οκτωβρίου) και τον Łukasz Twarkowski (17 Οκτωβρίου). Στο πλαίσιο του ArteKino Festival ακολουθούν οι Louise Chevillotte, Sergio Oksman και Emilie Aussel (20–22 Νοεμβρίου), ενώ στις 17 Ιανουαρίου η Maria Genitsariou παρουσιάζει το «Σπουδή στο Μαύρο». Νέα masterclasses, workshops και inspirational talks με προσκεκλημένους καλλιτέχνες θα συνεχιστούν από τον Φεβρουάριο έως τον Μάιο.

Ο κύκλος συζητήσεων φέρνει στη Στέγη πρόσωπα από την τέχνη, τον πολιτισμό και τη διανόηση. Η Bella Freud ανοίγει τη συζήτηση για μόδα, στιλ και ταυτότητα στις 15 Δεκεμβρίου, ενώ στις 16 Ιανουαρίου η Gillian Anderson μιλά για δημιουργικές επιλογές, ρίσκο, συγγραφή και δημόσια παρουσία. Στις 11 Φεβρουαρίου, ο Slavoj Žižek επιστρέφει στη Στέγη για μια συζήτηση γύρω από τη φιλοσοφία, την ψυχανάλυση, την ιδεολογία, την πολιτική και την επιθυμία.