Art Fall: Οι εκθέσεις του φθινοπώρου 2026

Το φθινόπωρο φέρνει μαζί του μια νέα, πλούσια σεζόν για την τέχνη. Μουσεία, πολιτιστικά ιδρύματα και γκαλερί ανοίγουν ξανά τις πόρτες τους με σημαντικές εκθέσεις από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Οι εκθέσεις που αξίζει να σημειώσετε στην ατζέντα σας. 

Οι εκθέσεις του φθινοπώρου σε μουσεία, γκαλερί και μεγάλα ιδρύματα

Στα μουσεία και τα μεγάλα ιδρύματα

Στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο συνεχίζονται οι εκθέσεις «Η Πύλος του Νέστορα. Ένα μυκηναϊκό βασίλειο αποκαλύπτεται» (έως 31 Οκτωβρίου, με πιθανή παράταση μέχρι τον Ιανουάριο 2027) και «Το μονοπάτι των Ίνκας», σε συνεργασία με την πρεσβεία του Περού (έως τέλος Σεπτεμβρίου). Στις 12 Οκτωβρίου εγκαινιάζεται η έκθεση «Διαιρεμένο παρελθόν. Ελληνογερμανικές σχέσεις σε σκοτεινούς καιρούς», ενώ για το τέλος Οκτωβρίου έχουν προγραμματιστεί τα εγκαίνια της ατομικής έκθεσης του Ουίλιαμ Κέντριτζ «Μιμήσου τον ύπνο των λίθων», με επιμελήτρια την Burcu Fikretoğlu, ένας διάλογος της σύγχρονης δημιουργίας με τις συλλογές του μουσείου (έως 20/01/2027).

Η «Αρχαία Αρμενία» στο Μουσείο Ακρόπολης, παρουσιάζει περίπου 200 αρχαιότητες που καλύπτουν την ιστορία της χώρας από την Παλαιολιθική Εποχή έως τον 4ο αιώνα μ.Χ. Ξεχωριστή έμφαση δίδεται στην περίοδο ακμής της Ουραρτού, μέσα από την οποία αναδεικνύονται και οι επαφές της Αρμενίας με τους πολιτισμούς της Εγγύς Ανατολής, της Ανατολικής Μεσογείου, της Κύπρου, της Κρήτης και του Αιγαίου (μέσα Νοεμβρίου 2026 έως την άνοιξη του 2027).
Στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο τρέχει μια έκθεση αφιερωμένη στην Αθήνα, με τον τίτλο «Αθήνα 1834-1944: Η γένεση της σύγχρονης πόλης», που αποτυπώνει τη μεταμόρφωση της Αθήνας από επαρχιακή κωμόπολη σε ευρωπαϊκή μεγαλούπολη, με αφετηρία τη μεταφορά της έδρας του κράτους το 1834 μέχρι την απελευθέρωσή της από τη γερμανική κατοχή (έως 30/6/2027).

Στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης πήρε παράταση η έκθεση «Jeff Koons: “Αφροδίτη” του Lespugue», ένας καλλιτεχνικός διάλογος του έργου «Balloon Venus Lespugue (Orange)» του διάσημου καλλιτέχνη με δέκα παλαιολιθικά ειδώλια της Αφροδίτης που φιλοξενούνται σε μεγάλα ευρωπαϊκά μουσεία (έως 28/11).

Στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή ολοκληρώνεται η έκθεση «Γιάννης Ψυχοπαίδης: Τοπία της μνήμης – Αυτά που κράτησα», σε επιμέλεια του Κυριάκου Κουτσομάλλη, γενικού διευθυντή του ιδρύματος (έως 4 Οκτωβρίου). Η επόμενη προγραμματισμένη έκθεση, με τίτλο «Belle Époque», εστιάζει στο Παρίσι εκείνης της περιόδου μέσα από περίπου 90 αφίσες και έργα τέχνης. Η έκθεση, σε επιμέλεια της Μαρίας Κουτσομάλλη-Moreau και της Μαρίνας Φερέτι Μποκιγιόν, φωτίζει μια κοινωνία σε μετάβαση, όπου αναπτύσσονται η διαφήμιση, ο ελεύθερος Τύπος και το θέαμα, ενώ η τέχνη διευρύνεται στον δημόσιο χώρο. Ανάμεσα στα έργα ξεχωρίζουν δημιουργίες των Τουλούζ Λοτρέκ, Μούχα, Στάινλεν, Μπονάρ, Ντενί, Βαλντόν και Ιμπέλ (31/10 2026 έως 15/2/2027).

Στο ΕΜΣΤ τρέχουν έξι εκθέσεις –που ολοκληρώνονται σταδιακά μέχρι τα τέλη Νοεμβρίου– με κεντρική το «South by southeast», σε επιμέλεια της Κατερίνας Γρέγου. Τον Δεκέμβριο εγκαινιάζονται δύο εκθέσεις με θέμα τον κοσμοπολιτισμό. Η Hera Büyüktaşçiyan, ελληνοαρμενικής καταγωγής, στην έκθεσή της «Rehearsal» εστιάζει στη μνήμη, την απώλεια και τις ιστορίες χαμένων τόπων, αναζητώντας τις αόρατες αφηγήσεις που κρύβονται στην αρχιτεκτονική, το αστικό τοπίο και τη φύση. Η Δέσποινα Μειμάρογλου, με καταγωγή από την Αλεξάνδρεια, στο «This is not a movie», εξετάζει τη γλώσσα των μέσων μέσα από εικόνες και κείμενα από εφημερίδες, περιοδικά, διαφημίσεις και τηλεοπτικές ειδήσεις, αποδομώντας τον τρόπο με τον οποίο τα ΜΜΕ κατασκευάζουν την πραγματικότητα και τα στερεότυπά της (εγκαίνια 10/12). Το καλοκαίρι, το μουσείο ετοιμάζεται για την πιο μεγάλη έκθεση του Γουίλιαμ Κέντριτζ στην Ελλάδα, με τίτλο «Το μεγάλο ναι, το μεγάλο όχι», σε επιμέλεια Κατερίνας Γρέγου.

Το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» φιλοξενεί την έκθεση ζωγραφικής «Βλάσης Φρυσίρας – Διπλό Πορτρέτο: Ο συλλέκτης, ο ζωγράφος», αφιερωμένη στη βαθιά και πολυεπίπεδη σχέση του Βλάση Φρυσίρα με τη ζωγραφική (28/9 έως 30/11).

Στην Εθνική Πινακοθήκη, ο Σεπτέμβριος είναι ο τελευταίος μήνας για δύο εκθέσεις στο Κεντρικό Κτίριο: έως τις 30 Σεπτεμβρίου παραμένουν ανοιχτές οι «Francisco Goya, Los Caprichos» και «Changing Grounds, Συμπληρωματικές αφηγήσεις στο Αρχείο της Εθνικής Πινακοθήκης» της Νατάσας Μπιζά. Στις 27 Σεπτεμβρίου ολοκληρώνεται και η έκθεση «Ο κόσμος της πρωτοπορίας. Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος», που παρουσιάζει τη Συλλογή Κωστάκη, μέσα από τις σχέσεις του ανθρώπου με την πόλη, τη φύση και το σύμπαν. Μια μεγάλη αναδρομική έκθεση αφιερωμένη στον Νικηφόρο Λύτρα ετοιμάζεται για τον Δεκέμβριο.

Το Μουσείο Μπενάκη ξεκινά το φθινόπωρο με τέσσερις εκθέσεις. Στο Μουσείο Μπενάκη Παιχνιδιών, η έκθεση «Παιχνίδια στο Φως ΙΙΙ» παρουσιάζει ένα επιτραπέζιο κροκέ του τέλους του 19ου αιώνα, από τη συλλογή του Μουσείου (24/9 έως 10/1/2027). Ακολουθεί η αναδρομική έκθεση «Αλέκος Λεβίδης. Ζωγραφική 1961-2026. Διά βίου παιχνίδι» στο κτίριο της Πειραιώς, που συγκεντρώνει περισσότερα από 500 έργα του καλλιτέχνη, σε επιμέλεια του ίδιου και της Μαρίκας Ρόμπου-Λεβίδη (8/10 έως 14/2/2027). Στο Μουσείο Ελληνικού Πολιτισμού, η έκθεση «Cahiers d’Art 100 χρόνια», σε επιμέλεια της Πολύνας Κοσμαδάκη και της Βασιλικής Δανιήλ, γιορτάζει έναν αιώνα από την έκδοση του περιοδικού, συνδέοντας αντικείμενα από τις συλλογές του Μουσείου με την παρουσία τους στις σελίδες του (14/10 έως 24/1/2027). Τέλος, στο Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138, η «People Power» του Platon παρουσιάζει εμβληματικά πορτρέτα του φωτογράφου, μαζί με μια ενότητα αφιερωμένη στην Πάρο και την ελληνική του καταγωγή (5/11 έως 31/1/ 2027).

Η Στέγη Ιδρύματος Ωνάση ξεκινά τη σεζόν στην ανακαινισμένη Onassis Mandra, στη Διονυσίου Αρεοπαγίτου, με το «Clinamen» του συνθέτη και εικαστικού Céleste Boursier-Mougenot. Εκατοντάδες λευκά κεραμικά μπολ επιπλέουν σε τρεις πισίνες, συναντιούνται και συγκρούονται δημιουργώντας μια διαρκώς μεταβαλλόμενη ηχητική σύνθεση. Για πρώτη φορά το έργο παρουσιάζεται σε εξωτερικό χώρο, όπου ο ήχος και η κίνηση των μπολ συνδιαλέγονται με το φως, τον άνεμο, τη βροχή και τους ήχους της πόλης, στο μοναδικό σωζόμενο αθηναϊκό θέατρο της Belle Époque (25/9 έως 6/12).

Στην Εθνική Βιβλιοθήκη έχει ξεκινήσει η έκθεση «Synastry», σε επιμέλεια του Κώστα Πράπογλου, όπου 20 εικαστικοί και 13 ποιητές αντλούν έμπνευση από τα άστρα. Το πρότζεκτ περιλαμβάνει και άλλες δράσεις σε 3 ακόμη χώρους, το Εθνικό Αστεροσκοπείο, το Πλανητάριο και τη Στοά Αρσακείου. Oι εκδηλώσεις του πρότζεκτ ξεκίνησαν στις 12/9 στο Εθνικό Αστεροσκοπείο, όπου παρουσιάστηκε το νέο έργο του Κώστα Βαρώτσου «Νέα Σελήνη» (έως 4/10).

Το annexM του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών παρουσιάζει τη νέα site-specific εγκατάσταση της Δανάης Στράτου, με τίτλο «Αφάλες», σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Άλιας Τσαγκάρη. Πρόκειται για το τελευταίο εκθεσιακό εγχείρημα που είχε προτείνει η Άννα Καφέτση ως διευθύντρια του annexM και αφιερώνεται στη μνήμη της (8/10 έως 31/1/2027).

Στο ΚΠΙΣΝ συνεχίζεται για λίγο ακόμα η έκθεση «Μπάρμπαρα Κρούγκερ: Άτιτλο (Περηφάνια και περιφρόνηση)», σε επιμέλεια της Κατερίνας Σταθοπούλου (έως 1/11). Παράλληλα, στο πλαίσιο του SNFCC Green Weekend (19-20 Σεπτεμβρίου), με φετινό θέμα το νερό, παρουσιάζεται η υπαίθρια έκθεση φωτογραφίας «WATER» του διεθνούς φωτογράφου Μουσταφά Αμπντουλαζίζ. Στην περίμετρο του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος, οι εικόνες του καταγράφουν τη ζωτική αλλά και εύθραυστη σχέση του ανθρώπου με το νερό, θέτοντας στο επίκεντρο ζητήματα περιβάλλοντος και βιωσιμότητας (19/9 έως 8/11).

Στο Ίδρυμα Θεοχαράκη η σεζόν ξεκινά με δυο εκθέσεις που διερευνούν, από διαφορετικές αφετηρίες, τη σχέση του ανθρώπου με τον τόπο και το περιβάλλον. Η «Υπό νεφελώδη ουρανό», με έργα της Kylie Manning και επιμέλεια του Άκη Κόκκινου, αποτελεί την πρώτη θεσμική ατομική παρουσίαση της καλλιτέχνιδας στην Ελλάδα. Η ζωγραφική της, εμπνευσμένη από την Αλάσκα, κινείται ανάμεσα στην παραστατικότητα και την αφαίρεση, συνδέοντας το τοπίο, το κλίμα, τη μνήμη και το σύμπαν σε ένα ατμοσφαιρικό, ποιητικό περιβάλλον. Παράλληλα, η έκθεση «Αδύναμα έργα Ι: Η αρχιτεκτονική του Χρήστου Παπούλια και οι φίλοι του», σε επιμέλεια του Γιώργου Τζιρτζιλάκη και της αρχιτεκτονικής ομάδας Ασκήσεις Εδάφους, παρουσιάζει μέσα από το αρχείο του αρχιτέκτονα το ριζοσπαστικό του όραμα και τον διάλογό του με σημαντικούς καλλιτέχνες και θεωρητικούς (6/10 έως 21/2/2027).

Η Μυρτώ Ξανθοπούλου, που εκπροσωπείται από τη CITRONNE Gallery, παρουσιάζει την ατομική έκθεση «Αιώνιος ανεμιστήρας» στο MOMUS-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, σε επιμέλεια του Γιάννη Μπόλη. Η έκθεση αποτελεί το Βραβείο Νέου Καλλιτέχνη της Art Athina 2025, με το οποίο τιμήθηκε η εικαστικός, και περιλαμβάνει σχέδια, εγκαταστάσεις και κατασκευές. Στο έργο της, η γλώσσα συνυπάρχει με χρησιμοποιημένα υλικά, χαρτιά και αντικείμενα καθημερινής χρήσης, που μετασχηματίζονται μέσα από μια χειρωνακτική και σωματική διαδικασία (10/9 έως 25/10).

Στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» του Δήμου Αθηναίων παρουσιάζεται η έκθεση «Αντιθέσεις» με 230 έργα δημιουργών από την Ελλάδα και χώρες της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας Πάτσγουορκ. Η έκθεση εξερευνά την έννοια της αντίθεσης μέσα από το φως και το χρώμα, την ύλη και την υφή, την ιδέα και τη μορφή, αναδεικνύοντας το πάτσγουορκ και το quilting ως σύγχρονη μορφή εικαστικής έκφρασης με ρίζες στην ευρωπαϊκή λαϊκή τέχνη. Επιμέλεια: Σταυρούλα Πισιμίση, λαογράφος και υπεύθυνη του Μουσείου (13/9 έως 21/10).

Στο Καπνεργοστάσιο της Βουλής των Ελλήνων πραγματοποιείται αυτές τις μέρες το «Platforms project – Independent Art Fair» στη 14η του διοργάνωση. Η διοργάνωση, με ελεύθερη είσοδο, συγκεντρώνει ανεξάρτητους χώρους, συλλογικότητες και καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, παρουσιάζοντας εκθέσεις, performances, ομιλίες, παρουσιάσεις και workshops. Με διεύθυνση από την Άρτεμη Ποταμιάνου και τον Μιχάλη Αργυρού και καλλιτεχνική επιμέλεια της Άρτεμης Ποταμιάνου, το «Platforms project» έχει εξελιχθεί σε διεθνές δίκτυο συνεργασίας και ανταλλαγής ιδεών, ενισχύοντας τις ανεξάρτητες καλλιτεχνικές πρακτικές και δημιουργώντας νέες συνέργειες ανάμεσα σε δημιουργούς, επιμελητές και artist-run spaces (17 έως 20/9).

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση παρουσιάζει για πρώτη φορά το έργο του Θεσσαλού φωτογράφου Τάκη Τλούπα στην έκθεση «Μια άλλη Ευρώπη», σε επιμέλεια της κόρης του, της φωτογράφου Βάνιας Τλούπα. Η έκθεση αναδεικνύει τη μακρά πορεία του στην καταγραφή της Ελλάδας που άλλαζε, μέσα από τοπία και στιγμές της καθημερινής ζωής, σε ένα φωτογραφικό αρχείο ιδιαίτερης ιστορικής και καλλιτεχνικής αξίας. Ξεχωρίζουν οι φωτογραφίες από τα ταξίδια του στην Ευρώπη, ορισμένες από τις οποίες παρουσιάζονται για πρώτη φορά, διευρύνοντας το έργο του πέρα από τον ελληνικό χώρο και καταγράφοντας διαφορετικούς τόπους, ανθρώπους και πραγματικότητες (2/10 έως 4/11).

Στις γκαλερί

Η Γκαλερί Άλμα ανοίγει τη νέα σεζόν με την έκθεση του Κωνσταντίνου Πάτσιου «Woke on the Wild Side» (24/09 έως 31/10). Ακολουθεί η ατομική του ζωγράφου Σπύρου Κωτσαλά (3 έως 28/11). Τον Νοέμβριο, η γκαλερί συμμετέχει στην Art Athina με έργα των Ράνια Ράγκου και Γιώργου Σαμψωνίδη, ενώ η τελευταία έκθεση της χρονιάς θα είναι εκείνη του Ολλανδού καλλιτέχνη Πατ Αντρέα (03/12 έως 09/01/2027).
Στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζεται η έκθεση «Things to hold» της Σοφίας Παπακώστα (17/9 έως 10/10). Για το επόμενο διάστημα έχουν προγραμματιστεί δύο ακόμη ατομικές εκθέσεις: του Νίκου Τοπαλίδη (15/10 έως 07/11) και της Ηώς Αγγελή (19/11 έως 19/12).

H Dio Horia Gallery ανοίγει τη σεζόν με την ατομική έκθεση του Ηλία Καφούρου «Βαθιά δραματική τέχνη» (17/11 έως 7/11), ενώ στη συνέχεια θα φιλοξενήσει την ατομική της Cammie Staros, η οποία ακολουθεί δίμηνη καλλιτεχνική φιλοξενία (residency) στην Ελλάδα (εγκαίνια 19/11).

H Γκαλερί Αντωνοπούλου ξεκινά το εκθεσιακό πρόγραμμα της σεζόν με μια ομαδική έκθεση, όπου συμμετέχουν 13 καλλιτέχνες, τις «Διασταυρώσεις ΙΙΙ: ανελέητη πραγματικότητα». Ακολουθούν τρεις ατομικές εκθέσεις καλλιτεχνών που επιστρέφουν στην γκαλερί με νέα σώματα δουλειάς: Ειρήνη Καραγιαννοπούλου (22/10 έως 28/11), Αλέξανδρος Ψυχούλης (03/12 έως 09/01), Μανταλίνα Ψωμά (14/01 έως 20/02).

Στην The Breeder Gallery παρουσιάζεται η δεύτερη ατομική έκθεση της Μαργαρίτας Μυρογιάννη στον χώρο, με τίτλο «Οδός Ιάσονος, Μεταξουργείo». Αφετηρία της έκθεσης αποτελούν οι οίκοι ανοχής της οδού Ιάσονος, όπου βρίσκεται και η γκαλερί (24/9 έως 31/10).

Η Γκαλερί Σκουφά ανοίγει τη σεζόν με την έκθεση του Γιώργου Χαδούλη «Seascapes and Swimmers» (έως 17/9 έως 10/10), ενώ στην Gagosian θα φιλοξενηθεί η έκθεση «Fates» της Αμερικανίδας γλύπτριας Rachel Feinstein (29/9 έως 9/1/2027).

Η Bernier/Eliades παρουσιάζει για πρώτη φορά τη δουλειά της Γαλλίδας κεραμίστριας Elina Belou, που ζει και εργάζεται μεταξύ Αθήνας και νότιας Γαλλίας. Με αφετηρία παραδοσιακές τεχνικές αγγειοπλαστικής που γνώρισε σε ταξίδια της, επανερμηνεύει τη βασική μορφή του αγγείου, δημιουργώντας κεραμικά που κινούνται ανάμεσα στη χρηστικότητα, το οικιακό αντικείμενο και τη γλυπτική (1/10 έως 17/11).

H Roma Gallery εγκαινιάζει τη νέα σεζόν με το πρότζεκτ «Aubert Issachar: Grids», την πρώτη ατομική παρουσίαση του καλλιτέχνη στην Ελλάδα, σε επιμέλεια της Άλιας Τσαγκάρη. Η έκθεση συγκεντρώνει ζωγραφικά έργα από τρεις πρόσφατες σειρές του Aubert Issachar, μέσα από τις οποίες ο καλλιτέχνης διερευνά ζητήματα ταυτότητας, γλώσσας και συγκρότησης του νοήματος, συνδυάζοντας πλέγματα, λεκτικά στοιχεία, σύμβολα και ζωγραφικές μορφές (17/9 έως 10/10).

Στην Crux Gallery αναμένεται τον Νοέμβριο μια σπουδαία έκθεση του Γιάν Φάμπρ, σε επιμέλεια της Κατερίνας Κοσκινά, όπου θα γίνει μια επιλογή έργων του καλλιτέχνη από το παρελθόν. Ανάμεσά τους θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε κάποια από τα διάσημα έργα του με στιλό Bic από τη δεκαετία του 1990. 

Η CL Art Gallery παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Ελληνοκαναδή ζωγράφο Johanna Stavrakaki, με την ατομική έκθεση «PULSES». Η θεματική της έκθεσης κινείται γύρω από την καρδιά ως εσωτερικό τόπο, όπου συνυπάρχουν η αγάπη, η επιθυμία, το πένθος, ο φόβος, η μνήμη και η ελπίδα. Με έντονα χρώματα, δυναμικές γραμμές και συμβολικές μορφές, η Stavrakaki συνθέτει έναν προσωπικό χάρτη συναισθημάτων, κινούμενη ανάμεσα στην αναπαράσταση και την αφαίρεση (17/9 έως 17/10).

Στην genesis gallery η πρώτη έκθεση της σεζόν είναι η «Από μνήμης πόλη» της Φαίδρας Καζαντζάκη, σε επιμέλεια του Γιώργου Τζανέρη (24/9 έως 10/10), ενώ στην Γκαλερί Pont συνεχίζεται και φέτος το πρότζεκτ «C'est ma place» με μια σειρά ατομικών και διατομικών εκθέσεων.

Η Art Athina, η μεγαλύτερη ετήσια διοργάνωση εικαστικών τεχνών στην Ελλάδα, αλλάζει φέτος ημερομηνίες και χώρο: μεταφέρεται από το Ζάππειο, που παραμένει κλειστό λόγω εργασιών, στο Onassis Ready. Περισσότερες από 60 ελληνικές και διεθνείς γκαλερί από την Κύπρο, τη Ρουμανία, τη Σερβία, τη Βουλγαρία και το Ντουμπάι συμμετέχουν στη φετινή διοργάνωση, που περιλαμβάνει επίσης συζητήσεις σε συνεργασία με το Art for Tomorrow και performances σύγχρονης τέχνης (12 έως 16/11).

To ArtRove Athens είναι μια πρωτοβουλία που συνδέει τη μόδα με την τέχνη μέσα από μια ξεχωριστή καλλιτεχνική διαδρομή. Κάθε ελληνική γκαλερί που συμμετέχει συνεργάζεται με μια ελληνική μάρκα μόδας, αξεσουάρ, ομορφιάς ή κοσμημάτων. Μαζί επιλέγουν έναν ή περισσότερους καλλιτέχνες από το πρόγραμμα της γκαλερί, των οποίων τα έργα ταιριάζουν με την αισθητική και τις αξίες της.

Οι διαδραστικές εκθέσεις

Δύο μεγάλες διαδραστικές εκθέσεις για μικρούς και μεγάλους θα τρέξουν αυτό το φθινόπωρο. Η πρώτη, «Βερν 200 – Μια συναρπαστική εμπειρία», έχει να κάνει με τα 200 χρόνια από τη γέννηση του Ιουλίου Βερν. Πρόκειται για μια διεθνή διοργάνωση που φιλοξενείται για λίγο διάστημα στην Ελλάδα, στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος (25/9 έως 20/12). Η δεύτερη, «Τitanic – an immersive experience», καλεί τον κόσμο να ζήσει την ιστορία του θρυλικού Τιτανικού μέσα από τα μάτια των επιβατών του (12/10 έως 30/11). Η τρίτη είναι η «Ομήρου Οδύσσεια» by Dreamland Experience στο Village Shopping & More, στου Ρέντη, που καλεί τον επισκέπτη να ακολουθήσει τα βήματα του πολυμήχανου Οδυσσέα (3 έως 10/1/2027).