- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ephemeral Party: Ένα πάρκινγκ στην Αθήνα φιλοξενεί μια έκθεση τέχνης
Η τέχνη μπορεί να βρίσκεται στα πιο απίθανα σημεία
Πώς ένα πάρκινγκ στο κέντρο της πόλης της Αθήνας μπορεί να μετατραπεί σε χώρο τέχνης, φιλοξενώντας μια έκθεση για μια εβδομάδα
Ένα καινούριο πάρκινγκ στην πιο κεντρική λεωφόρο της Αθήνας, στη Βασιλίσσης Σοφίας, μετατρέπεται σε χώρο τέχνης για μια εβδομάδα. Η έκθεση «Ephemeral Party» αποτελεί ένα πρωτότυπο project, που εμπνεύστηκε ο Φίλιππος Τσαγκρίδης- Παναγόπουλος και συνεπιμελήθηκε μαζί με την Κατερίνα Χατζή και αναδεικνύει έναν καθημερινό χώρο δημόσιας χρήσης ως ζωντανό πεδίο συνάντησης και ανταλλαγής ιδεών.
Έκθεση Ephemeral Party: Σύγχρονοι καλλιτέχνες σε διάλογο με παλιότερους μέσα σε ένα χώρο στάθμευσης αυτοκινήτων
Πρόκειται για μια ομαδική έκθεση 19 καλλιτεχνών που περιλαμβάνει έργα διαφόρων μέσων και υλικών (ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο, εικαστικές εγκαταστάσεις, επιτελεστικές δράσεις). Έργα παλιότερων καλλιτεχνών μπλέκονται με νεότερων, για να δώσουν μια εικόνα του εφήμερου, μέσα από τα όνειρα, τον χρόνο και τις αναμνήσεις.
Λίγες μέρες πριν ξεκινήσει τη λειτουργία του επισήμως το Carco Parking θα γίνει χώρος έκθεσης έργων σύγχρονης τέχνης, φιλοξενώντας έργα γνωστών Ελλήνων καλλιτεχνών, όπως ο Γιώργος Μπουζιάνης και ο Γιάννης Τσαρούχης. Μάλιστα στον χώρο θα πραγματοποιηθούν και κάποιες performances, η επιτελεστική δράση «Bingo Players» του Γιάννη Βαρελά, σε «διάλογο» με τα έργα. Πέρα από τα έργα σύγχρονης τέχνης, στην έκθεση έχει χρησιμοποιηθεί και ένα ποίημα του Κ.Π. Καβάφη, «Τα κεριά», που πραγματεύεται τη συγκεκριμένη θεματική.
Η έκθεση εκτείνεται σε 3 ορόφους και φιλοξενεί τρεις διαφορετικές θεματικές: το εφήμερο των ονείρων (1ος όροφος), του χρόνου (2ος όροφος) και των αναμνήσεων (3ος όροφος). Τα έργα είναι τοποθετημένα στα πιο απίθανα σημεία και ο επισκέπτης καλείται να περιπλανηθεί στους χώρους του Carco Parking και να τα ανακαλύψει.
Οι θεματικές της έκθεσης «Epheral Party»
1ος όροφος
Το Εφήμερο των Ονείρων: Από την τρομακτική επιτελεστική δράση του Γιάννη Βαρελά που πραγματοποιείται ανά μία ώρα, τα εξωπραγματικά πλάσματα του Robert Nava μέχρι τα σουρεαλιστικά έργα των Κωνσταντίνου Κακανιά, Δαυίδ Σαμπεθάι και Παναγιώτη Λουκά, οι επισκέπτες περιηγούνται σε κόσμους που ταλαντεύονται μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίωσης.
2ος όροφος
Το Εφήμερο του Χρόνου: Εδώ η έννοια του χρόνου και της ύπαρξης είναι παρούσα μέσω έργων που εξετάζουν τη ματαιότητα της ανθρώπινης εμπειρίας. Ο Κωνσταντίνος Π. Καβάφης, μέσω του ποιήματος Κεριά, εισάγει το κοινό στο παράδοξο της ανθρώπινης ύπαρξης και συνομιλεί με την Μαλβίνα Παναγιώτιδη, τον Παναγιώτη Λουκά την Ηλιοδώρα Μαργέλλου, την Ariana Papademetropoulos και τον Δημήτρη Γκέτση.
3ος όροφος
Το Εφήμερο των Αναμνήσεων: Σε διάλογο με τον Γιώργο Μπουζιάνη και τον Γιάννη Τσαρούχη τα έργα των Plum Cloutman, Εμμανουήλ Μπιτσάκη, Απόστολου Γεωργίου, Στηβ Γιαννάκου, Χρύσας (Βαρδέα), Raed Yassin και Max Hooper Schneider εξετάζουν την ευθραυστότητα της μνήμης και την κατασκευή των αναμνήσεων.
Συμμετέχοντες Καλλιτέχνες:
Χρύσα (Βαρδέα), Γιάννης Βαρελάς, Απόστολος Γεωργίου, Στηβ Γιαννάκος, Δημήτρης Γκέτσης, Κωνσταντίνος Π. Καβάφης, Κωνσταντίνος Κακανιάς, Παναγιώτης Λουκάς, Ηλιοδώρα Μαργέλλου, Εμμανουήλ Μπιτσάκης, Γιώργος Μπουζιάνης, Μαλβίνα Παναγιώτιδη, Δαυίδ Σαμπεθάι, Γιάννης Τσαρούχης, Plum Cloutman, Max Hooper Schneider, Robert Nava, Ariana Papademetropoulos, Raed Yassin
Πρόγραμμα της επιτελεστικής δράσης Bingo Players, του Γιάννη Βαρελά
11/2/2025: 18.00, 19.30, 21.00, 22.30
12/2/2025:18.00, 19.30
13/2/2025: 18.00, 19.30
14/2/2025: 18.00, 19.30
15/2/2025: 13.00, 14.30, 17.00, 18.30, 20.00
16/2/2025: 13.00, 14.30, 17.00, 18.30, 20.00
17/2/2025: 18.00, 19.30
Περφόρμερ: Χάρης Δήμος, Άγγελος Λόκος, Τάσος Νίκας
Συντελεστές:
Συντονισμός παραγωγής: Κατερίνα Χατζή
Φωτισμός: The Show Solution
Φωτογράφιση έργων: Γιάννης Χατζηασλάνης, Πηνελόπη Γερασίμου
Μεταφορά και ανάρτηση έργων τέχνης: MoveArt
Συντήρηση έργων τέχνης: Βασίλης Αργυράτος, Φωτεινή Φραγκάκη
Ασφάλιση έργων τέχνης: DAES
Επιμέλεια κειμένων: Χριστίνα Πετκοπούλου
Γραφιστικός Σχεδιασμός: Ogust
Περφόρμερ: Χάρης Δήμος, Άγγελος Λόκος, Τάσος Νίκας
Ιδιαίτερες ευχαριστίες στην Ειρήνη Παναγοπούλου
Ευχαριστίες:
Ίδρυμα Ωνάση, Αλίκη Λαμπροπούλου και στους δανειστές που επιθυμούν να παραμείνουν ανώνυμοι
Χρήστος Ζαβιτσάνος, Ειρήνη Καλλιγά, Βασίλης Μπακάσης, Μάρη Σπανουδάκη
INFO
Διάρκεια έκθεσης: 11 έως 17 Φεβρουαρίου, Ώρες λειτουργίας: Δευτ., Τετ., Πεμ., Παρ. 5-9 μ.μ., Σαβ., Κυρ. 12-9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Εγκαίνια:Τρίτη 11 Φεβρουαρίου 2025: 17.00-23.00
Carco Parking (Λεωφόρος Βασιλίσσης Σοφίας 35, Αθήνα, 106 75 - πλησίον Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης)
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.