- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Τι είναι το «Συλλογικό Γουργουρητό» που γίνεται έκθεση στο Χαλάνδρι;
Μια έκθεση σύχρονης τέχνης, που επιμελείται η Νάντια Αργυροπούλου, στο Χαλάνδρι
Εκεί που επιστήμη συναντά την τέχνη: κάπως έτσι προέκυψε η έκθεση «Συλλογικό Γουργουρητό», υπό την επιμέλεια Νάντιας Αργυροπούλου
Μια έκθεση που συνδυάζει τέχνη και επιστήμη -σε επιμέλεια Νάντιας Αργυροπούλου ξεκινά στο Χαλάνδρι σε λίγες ημέρες. Με τον πρωτότυπο -ομολογουμένως- τίτλο «Συλλογικό Γουργουρητό», το εν λόγω project βάζει τους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν με βάση μια εξαιρετική ανακάλυψη της αστροφυσικής.
Ο όρος «συλλογικό γουργουρητό» -αγγλικά «the collective blurr»- είναι το υποκοριστικό που δόθηκε από τον επιστήμονα Adam Frank και αναφέρεται στα ευρήματα των αστροφυσικών σχετικά µε κάποιους αργούς κυµατισµούς στον χωροχρόνο, που περιγράφονται ως ο θόρυβος βάθους της ύπαρξης. Πρόκειται για ανεπαίσθητα κύματα, τα οποία, αν και είναι δύσκολο να εντοπιστούν, συμπιέζουν και διατείνουν ό,τι εμφανίζεται στο διάβα τους. Αυτή η θεωρία δημοσιεύτηκε τον περασμένο Ιούνιο, από μια ομάδα εκατοντάδων επιστημόνων από όλο τον κόσµο που συνεργάζονταν στο πλαίσιο του συνασπισµού International Pulsar Timing Array. Προκειµένου να αποκαλύψουν ίχνη αυτού του ρυθµού χαµηλής συχνότητας, οι αστρονόµοι µελέτησαν τα πάλσαρ: οι νεκροί πυρήνες αστεριών από µια έκρηξη σουπερνόβα. Όπως έγραψε ο Γερμανός αστροφυσικός Adam Frank, «ξαφνικά,ξέρουµε πια ότι βουίζουµε συντονισµένοι µε ολόκληρο το σύµπαν, ότι καθένας µας εµπεριέχει το αποτύπωµα από καθετί που υπήρξε ποτέ. Τα πάντα είναι µέσα µας,γύρω µας, και µας σπρώχνουν πέρα δώθε στην πορεία µας µέσα στο σύµπαν».
Το «Συλλογικό Γουργουρητό» στο Χαλάνδρι, μέσα από τα έργα 26 καλλιτεχνικών οντοτήτων
Με αφετηρία αυτή την επιστημονική θεωρία περί κυματισμών στον χωροχρόνο, η Νάντια Αργυροπούλου συνθέτει στο Κτίριο Νόμπελ, στο Χαλάνδρι, την έκθεση που αντλεί το όνομά της από το υποκοριστικό που δόθηκε από τον Adam Frank στην παραπάνω πολύ σημαντική επιστημονική ανακάλυψη. Η έκθεση στοχάζεται ενεργά πάνω στην περισσότερο-από ανθρώπινη ύπαρξη, τα βουητά και τις δονήσεις της, τις αντιφάσεις, τις αλληλοεπικαλυπτόµενες εκπορεύσεις και τις απρόβλεπτες ανατροπές της. Ποίηση, επιστήμη και ιδιορρυθμία του σύμπαντος συμπράττουν στο «Συλλογικό Γουργουρητό»
Κάθε πρωτόνιο και νετρόνιο σε κάθε άτοµο από την άκρη των δακτύλων των ποδιών σας µέχρι την κορυφή του κεφαλιού σας µετατοπίζεται, παλινδροµεί και δονείται σε ένα συλλογικό γουργουρητό µέσα στο οποίο εµπλέκεται ολόκληρη η ιστορία του σύµπαντος. Το φόντο των βαρυτικώνκυµάτων αποτελεί τεράστιο νέο για το σύµπαν, πράγµατι, αλλά είναι και τεράστιο νέο για εσάς. Η φύση της πραγµατικότητας δεν έχει αλλάξει – δεν θα µπορείτε ξαφνικά να ανιχνεύσετε στον πρωινό καφέ σας κραδασµούς τους οποίους δεν µπορούσατε να δείτε πριν. Κι ωστόσο, τέτοιες στιγµές µπορούν και πρέπει να αλλάξουν τον τρόπο που βλέπει ο καθένας µας τον κόσµο.
Αdam Frank
Η συγκεκριμένη επιστημονική ανακάλυψη έχει αποτελέσει αντικείμενο και έμπνευση και παλιότερων εκδηλώσεων, ομιλιών και εκθέσεων, στο κτίριο Νόμπελ, ήδη από το 2023. Όλα ξεκίνησαν έναν χρόνο πριν περίπου, το φθινόπωρο 2023, με την έκθεση και το δηµόσιο πρόγραµµα «έξω φρενών από ευχαρίστηση» Ακολούθησε μια σειρά επιτελεστικών οµιλιών και εκδηλώσεων που ξεκίνησαν τότε υπό τον τίτλο «Η αντίσταση των πυγολαµπίδων», µε επίκεντρο την τέχνη και την αποανάπτυξη, τις συνευφρόσυνες πρακτικές αλληλεγγύης σε µια εποχή παγκόσµιας κατάρρευσης, τις εµπλοκές υπάρξεων και τις µίξεις συνθηκών.
Παράλληλα, «το συλλογικό γουργουρητό» συµπανηγυρίζει το αδιάκοπο γουργουρητό «µιας σουρεαλιστικής νοοτροπίας» επ’ ευκαιρία της 100ής επετείου από τη δηµοσίευση του πρώτου Μανιφέστου του Υπερρεαλισµού (1924) και την πρόσκλησή του για µη κοµφορµιστική συµµόρφωση.
Άλλωστε, «το συλλογικό γουργουρητό» δεν είναι το αποτέλεσµα µιας καλλιτεχνικής έρευνας µιας επιµελητικής διαδικασίας, ενός διεπιστηµονικού έργου, αλλά ένα ερώτηµα περί ανοιχτών µορφών αισθητικής κοινωνικότητας.
ΙΝFO
«το συλλογικό γουργουρητό» επιµελείται η Νάντια Αργυροπούλου και µοιράζονται τα ακόλουθα καλλιτεχνά και καλλιτεχνικές οντότητες:
Χρήστος Αδριανόπουλος, Αθανάσιος Αργιανάς, ΜπαµπάκΑχτεσαµιπούρ, Εύα Βρετζάκη, Θεόδωρος Γιαννάκης, Τάκης Γιαννούσας (1923-2010), Κυριακή Γονή, Ανδρέας Εµπειρίκος (1901-1975), Γιώργος Ευθυµίου, Πέτρος Μώρης, Ντόρα Οικονόµου, Όλγα Π., Βασίλης Πάτµιος Καρούκ, Τζάνις Ραφαηλίδου, Δαυίδ Σαµπεθάι, Γιάννης Σκουρλέτης, Χρύσανθος Σωτηρόπουλος, Ήρα Τριανταφυλλίδη (1896-1991), Μάκης Φάρος x Pier Paolo Pasolini (1922-1975), ANOSIA x Τάσος Βρεττός, Paul Chan, Pauline Curnier Jardin, Latent Community (Σωτήρης Τσίγκανος, Ιώνιαν Μπισάι), Vampyroteu this Infernalis, Phillip Warnell.
Οι συµµετοχές στις εκδηλώσεις και το δηµόσιο πρόγραµµα θα ανακοινωθούν σύντοµα.
Εγκαίνια: Πέμπτη, 10 Οκτωβρίου 2024, στις 19:30
Ένα ειδικό µουσικό live performance των Kobrah Habibi θα γιορτάσει το συλλογικό γουργουρητό στην έναρξή του στις 10 Οκτωβρίου στις 21:00
Οµάδα συνεργατών:
Βοηθός επιµελήτριας: Έβελυν Ζέµπου
Οπτική ταυτότητα και έντυπα: Αδριανός Ευθυµιάδης
Οπτικοακουστικός σχεδιασµός και εγκατάσταση: Μάκης Φάρος, Αντώνης Γκατζουγιάννης
Συνεισφέρουσα αρχιτέκτων: Σοφία Τεκτονίδου
Φωτισµοί: Νίκος Βλασόπουλος
Επιµέλεια& µετάφραση κειµένων: Φωτεινή Πίπη
Μεταφορά και εγκατάσταση έργων: MoveArt
Ασφάλεια έργων: Karavias Underwriting Agency S.A.
Παραγωγή: Σαπρόφυτα
Οργάνωση: Δήµος Χαλανδρίου
Χορηγός: ΦΛΥΑ ΔηµοτικήΑνώνυµη Εταιρεία Εκµετάλλευσης Ακινήτων Δήµου Χαλανδρίου
Χορηγός: Karavias Underwriting Agency S.A.
Διάρκεια έκθεσης: Πέμπτη, 10 Οκτωβρίου ως Κυριακή, 24 Νοεµβρίου 2024
Ώρες λειτουργίας:
Τετάρτη – Παρασκευή 18:00–21:30
Σάββατο & Κυριακή 12:30–18:00
Η είσοδος στην έκθεση και όλες τις εκδηλώσεις είναι ελεύθερη.
Κτίριο «Νόµπελ» – χώρος πολιτισµού Δήµου Χαλανδρίου
Ήβης 30 &Τυµφρηστού, 152 34 Χαλάνδρι
M3, στάση Χαλάνδρι | ΟΑΣΑ, γραµµή 447, στάση Αρδηττού
Το κτίριο είναι προσβάσιµο σε άτοµα µε αναπηρίες µόνο στο ισόγειο.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Σύμπραξη 52 εικαστικών καλλιτεχνών για την ενίσχυση του ανθρωπιστικού έργου της Λέσχης
Η «Χρονοστιβάδα» δραπετεύει από τα βιβλιοπωλεία και γίνεται έκθεση μετατρέποντας τη μνήμη της Θεσσαλονίκης σε εικαστική εμπειρία
Ένα από τα προγράμματα εξωστρέφειας και διεθνούς παρουσίας του μουσείου φέρνει επιμελητές από το εξωτερικό στην Ελλάδα για να γνωρίσουν την σύγχρονη τέχνη της χώρας μας
Η διεθνής διοργάνωση ανεξάρτητης τέχνης επιστρέφει στην Αθήνα από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου με 66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, performances, ομιλίες, workshops και ελεύθερη είσοδο
Ένα μνημείο με ιστορία αιώνων συναντά το έργο ενός από τους σημαντικότερους Έλληνες γλύπτες και ζωγράφους
Μια έκθεση σύγχρονης τέχνης στον ιστορικό ελαιώνα των Καμπόνων στη Νάξο
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.