- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πίνακας του Ντέιβιντ Χόκνεϊ πουλήθηκε έναντι 24 εκατομμυρίων ευρώ
Μέσα σε 6 λεπτά δημοπρατήθηκε το έργο με την ανατολή του μεσογειακού ήλιου
Πίνακας του πλέον ακριβοπληρωμένου εν ζωή καλλιτέχνη, Ντέιβιντ Χόκνεϊ, πουλήθηκε μέσα σε έξι λεπτά σε δημοπρασία του οίκου Christie's, έναντι 24 εκατομμυρίων ευρώ.
Ο πίνακας του Ντέιβιντ Χόκνεϊ «Early Morning, Sainte-Maxime», με την υπέροχη ανατολή του ηλίου πάνω από τη Μεσόγειο, πωλήθηκε μέσα σε έξι λεπτά σε δημοπρασία του οίκου Christie's.
H τιμή της δημοπρασίας έφτασε το ποσό των 24 εκατομμυρίων ευρώ, σχεδόν τρεις φορές περισσότερο από την αρχική εκτίμηση του οίκου δημοπρασιών.
Ο πίνακας «Early Morning, Sainte-Maxime», που ολοκλήρωσε ο Βρετανός καλλιτέχνης το 1969, ανήκε σε ιδιώτη για περισσότερα από 30 χρόνια.
Έμπνευση του ζωγράφου ήταν μια φωτογραφία που τράβηξε ενώ έμενε στο σπίτι του σκηνοθέτη Τόνι Ρίτσαρντσον, μαζί με τον τότε σύντροφό του, Πίτερ Σλέσινγκερ. Το λιμάνι του Σεντ Μαξίμ είναι στη γαλλική Ριβιέρα, κοντά στο Σεν Τροπέ, όπου βρισκόταν και το σπίτι του σκηνοθέτη.
«Η Κυανή Ακτή ήταν στη λαμπερή ακμή της. Ο Σλέσινγκερ ήταν η μεγάλη αγάπη του Χόκνεϊ και αυτό που βλέπετε στην εικόνα είναι μια αίσθηση πραγματικής ικανοποίησης και ευτυχίας. Μπορείτε να νιώσετε τη χαρά που ένιωθε ζωγραφίζοντας», δήλωσε η Κάθαριν Άρνολντ, επικεφαλής του οίκου Christie's για την τέχνη της μεταπολεμικής και σύγχρονης Ευρώπης.
Ο συγκεκριμένος πίνακας δεν είναι το ακριβότερα κοστολογημένο έργο του Χόκνεϊ, σύμφωνα με τον Guardian. Το «Portrait of an Artist» πωλήθηκε για 81 εκατομμύρια ευρώ το 2018, καθιστώντας τον Ντέιβιντ Χόκνεϊ ως τον πιο ακριβοπληρωμένο εν ζωή καλλιτέχνη.
Το «μαγικό» φως της περιοχής που ζωγράφισε ο Χόκνεϊ ήταν «το ίδιο φως που ερωτεύτηκαν ο Ματίς και ο Πικάσο», πρόσθεσε η εκπρόσωπος του Christie’s.
Τα τελευταία χρόνια, ο 85χρονος Βρετανός καλλιτέχνης δημιουργεί εικόνες χρησιμοποιώντας συσκευή iPad, αφού προηγουμένως πειραματίστηκε με φαξ, φωτοτυπίες και Polaroid.
(Με πληροφορίες του Guardian)
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.