- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η Μάτω Ιωαννίδου και «Το Απόκρυφο Βιβλίο» στην Art Appel Gallery
Εικόνες της κοινωνικής πραγματικότητας που στην αλληλουχία τους ξετυλίγονται οικείες και ανοίκειες ταυτόχρονα
«Το Απόκρυφο Βιβλίο»: Η ατομική έκθεση της εικαστικού Μάτως Ιωαννίδου στην Art Appel Gallery
Εικόνες της κοινωνικής πραγματικότητας που στην αλληλουχία τους ξετυλίγονται οικείες και ανοίκειες ταυτόχρονα. Αυτό είναι το περιεχόμενο της ατομικής έκθεσης της εικαστικού Μάτως Ιωαννίδου με τίτλο «Το απόκρυφο βιβλίο», που αποτελείται από ένα εικαστικό βιβλίο και την video προβoλή του.
Πρόκειται για ένα αυτόνομο έργο που όμως η διαδοχή των εικόνων στο ξεφύλλισμα – χωρίς να υπάρχει αφηγηματικός χαρακτήρας – επιβάλλει στο θεατή «μια αυτοσυγκέντρωση και ταυτόχρονα δημιουργεί το “σασπένς” της ανάγνωσης». Όσοι παρακολούθησαν την video προβολή του βιβλίου στην πλατφόρμα της Art Athina 2020 έχουν από τις 6 Απριλίου, τη δυνατότητα να δουν και να περπατήσουν «μέσα» σε αυτό, στην Art Appel Gallery.
Η αφή του χαρτιού, οι υφές των υλικών είναι μια σωματική εμπειρία. Το βιβλίο «μεταμορφώνεται» σε απόκρυφο, κλεισμένο σε ένα διάφανο κουτί. Σχέδια με σινική, κραγιόνια, κάρβουνο, φύλλο αλουμινίου, φύλλο φελλού, collages και αποτυπώματα με θέμα φιγούρες στον δημόσιο χώρο παρουσιάζονται στον δημόσιο χώρο. Με αφύσικες συνθήκες ζωής και κοινωνικής συνύπαρξης, το video που συνοδεύει το βιβλίο είναι η μόνη πρόσβαση στο περιεχόμενό του.
Η Μάτω Ιωαννίδου μιλά για «Το Απόκρυφο βιβλίο»
Η πανδημία είναι η αφορμή. Η παγκόσμια καραντίνα ήταν μια πρωτόγνωρη τραυματική εμπειρία που μας στιγμάτισε και επιμένει να μας επιβάλει αφύσικες συνθήκες ζωής και συνύπαρξης. Σαν κάτι να έχει διαρραγεί ανεπανόρθωτα;
Ο ζωτικός χώρος –ο αστικός τουλάχιστον– μοιάζει ασφυκτικός, λαβυρινθώδης και ταυτόχρονα οι αποστάσεις που επιβάλλονται για την ασφάλεια της «ζωής» μας δημιουργούν ένα «κενό», ένα «χάσμα», μια «ερημία». Αρχίζω να μιλάω...εικαστικά. Η πίεση του επίκαιρου δεν είναι καλός σύμβουλος στην καλλιτεχνική δημιουργία. Μόλις ξεκίνησα όμως να σχεδιάζω η παρούσα συνθήκη μου επιβλήθηκε...ακούσια. Και βέβαια ούτε λόγος να επικεντρωθώ σε ένα μεμονωμένο έργο επί μακρόν. Αντίθετα η ιδέα ενός ‘λευκώματος’, ενός εικαστικού βιβλίου με συνάρπασε.
Στους χώρους λοιπόν που άρχισα να «κατασκευάζω»- τους φαντάζομαι και ως μακέτες σκηνικών- οι φιγούρες... φόρεσαν μάσκες. Ακόμη όμως και χωρίς την πανδημία... θα έπρεπε να τις έχω επινοήσει; Φιγούρες που κινούνται κι όμως είναι ακινητοποιημένες όσο και οι ακίνητες, πολλές μαζί και μαζί απομονωμένες.
Ήθελα επίσης να διαδραματίζεται το έργο από εικόνα σε εικόνα, να επιλέγεις τον ρυθμό που το ξεφυλλίζεις, να ακουμπάς το χαρτί, να έχεις την έκπληξη της επόμενης σελίδας, της υφής των υλικών. Πως όμως μπορεί να πετύχει αυτό... με πρωτότυπα ευαίσθητα χάρτινα έργα; Προέκυψε λοιπόν η ιδέα του εγκλεισμού σε διάφανο κουτί αφού βιντεογράφησα πρώτα το ξεφύλλισμα του βιβλίου. Τι ματαίωση να μην μπορείς να το πιάσεις!
Ένα «άχρονο» βιβλίο ως κιβωτός εικόνων κατασκευασμένο με αδρά υλικά και ερμητικά κλεισμένο σε ένα κουτί plexiglass απροσπέλαστο στο άγγιγμα του αναγνώστη – θεατή. Η μόνη πρόσβαση στο περιεχόμενο του βιβλίου είναι το video που το συνοδεύει. Εικόνες της κοινωνικής μας πραγματικότητας που, στην αλληλουχία τους, ξετυλίγονται οικείες και ανοίκειες ταυτόχρονα.
Το έργο της εικαστικού Μάτως Ιωαννίδου
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1960. Σπούδασε γαλλική φιλολογία και θεατρολογία (Σορβόννη 1978-1985) και ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού (εργαστήρια R. Plin και J. Betholle, 1981-1985). Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Από το 1987 έως το 2001 εργάστηκε ως καθηγήτρια καλλιτεχνικών στην «Ελληνογαλλική Σχολή Αγ. Παρασκευής». Aπό το 1990-1996 συνεργάσθηκε με το Κέντρο Γραμμάτων και Τεχνών «ΑΠΟΨΗ» στο εργαστήριο της ζωγραφικής.
Το 1997 ίδρυσε το Κέντρο Εικαστικών Εργαστηρίων ΛΕΣΧΗ όπου διδάσκει ζωγραφική και ψηφιδωτό σε ενήλικες και παιδιά. Συνεργάζεται με το Τ.Α.Π. (Ταμείο Αρχαιολογικών Πόρων - Υπουργείο Πολιτισμού) για την παραγωγή πιστών αντιγράφων ψηφιδωτών στα πωλητήρια των Εθνικών Μουσείων. Aπό το 1999 έως σήμερα έχει σκηνοθετήσει, θεατρικές παραστάσεις για παιδιά στον δρόμο από γνωστά ή πρωτότυπα παραμύθια.
Info: Ατομική Έκθεση της Μάτως Ιωαννίδου «Το απόκρυφο βιβλίο». Επιμέλεια εντύπων: Μάτω Ιωαννίδου.
Από τις 6/4 στην Art Appel Gallery. Ωράρια λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή 13:00-19:00 & Σάββατο 11:00-15:00. Είσοδος Ελεύθερη. Στην έκθεση διατίθενται εκτυπώσεις σελίδων του βιβλίου, αριθμημένες (1/3 αντίτυπα) και υπογεγραμμένες.
Στη γκαλερί τηρούνται όλα τα μέτρα προστασίας όπως αυτά έχουν εξαγγελθεί.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Μας ξανασυστήνουν μια αρχαία αθηναϊκή τέχνη μέσα από τα social media του σήμερα
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Στις 4 και 5 Απριλίου, το στούντιο The Shot Space γίνεται σημείο συνάντησης για έργα, συζητήσεις και χαλαρή ατμόσφαιρα
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.