- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πέτρος Νικόλτσος: Η ζωγραφική του πλευρά στο Συνεργατικό Καφενείο
Πώς ζωγραφίζει ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους, για το στιλ του, φωτογράφους στην Ελλάδα;
Ο φωτογράφος Πέτρος Νικόλτσος παρουσιάζει την έκθεση ζωγραφικής με έργα που φιλοτέχνησε την περίοδο του lockdown στο Συνεργατικό Καφενείο στην Ακαδημία Πλάτωνος
Πώς ζωγραφίζει ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους, για το στιλ του, φωτογράφους στην Ελλάδα; Από την Κυριακή 25 Οκτωβρίου όσοι βρίσκονται στην Αθήνα μπορούν να αναζητήσουν την απάντηση παρατηρώντας τα έργα του. Ο Πέτρος Νικόλτσος γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1979. Σπούδασε σε νεαρή ηλικία με τους φωτογράφους John Brooks και Νίκο Οικονομόπουλο και έχει δουλέψει ως βοηθός του Jim Godberg του πρακτορείου Magnum. Το 2007 εκδόθηκε το βιβλίο «Λος Άντζελες» από τις εκδόσεις Μελάνι, με φωτογραφίες του και κείμενα της Σώτης Τριανταφύλλου, και το 2010 το βιβλίο «Flâneur» από τις εκδόσεις ΙΑΝΟΣ με φωτογραφίες του και κείμενα του Στέφανου Τσιτσόπουλου. Συνεργάτης του περιοδικού SOUL και της ATHENS VOICE, έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Κι όταν κοιτάς μια φωτογραφία του σχεδόν ενστικτωδώς αντιλαμβάνεσαι πως την έχει τραβήξει αυτός.
Αποκαλύπτοντας μια άλλη καλλιτεχνική πλευρά του, ο Πέτρος Νικόλτσος παρουσιάζει μια σειρά έργων μικρού και μεσαίου μεγέθους που φιλοτέχνησε μέσα στη διάρκεια της καραντίνας σε χαρτί με υλικά όπως μελάνι, ακουαρέλα, ακρυλικό, γκουας και μαρκαδόρους. Για να μη χάσει το μυαλό του, όπως σχολιάζει. Οι εικόνες του είναι μη παραστατικές με γεωμετρικές ή καμπύλες φόρμες που άλλοτε θυμίζουν φυτικά οργανικά σχήματα και άλλοτε μηχανικές, αρχιτεκτονικές κατασκευές.
Σε κάποιες περιπτώσεις οι όγκοι μοιάζει να στέκονται σε ένα επίπεδο και να υποστηρίζει ο ένας τον άλλο έναντι κάποιας βαρύτητας ενώ σε άλλες περιπτώσεις οι όγκοι δείχνουν να απογειώνονται ή να αιωρούνται στον χώρο. Τα χρώματα δυνητικά συμβολίζουν τις κοινωνικές και τις πνευματικές δυναμικές του κόσμου μας ενώ τα σχήματα καταστάσεις σταθερότητας ή ελευθερίας.
Η έκθεση με τον δωρικό τίτλο «Έργα σε χαρτί» του Πέτρου Νικόλτσου, περιμένει κάθε φιλοπερίεργο επισκέπτη στο Συνεργατικό Καφενείο στην Ακαδημία Πλάτωνος, όπου θα παρουσιάζονται τα έργα από την Κυριακή 25 Οκτωβρίου και για δύο εβδομάδες, σε έναν κοινωνικό μη κερδοσκοπικό χώρο που λειτουργεί από το 2010. Ως στόχο έχει την προώθηση της αλληλέγγυας οικονομίας, της άμεσης αδιαμεσολάβητης επικοινωνίας με τους παραγωγούς με προϊόντα που σέβονται τον εργαζόμενο την γη και το περιβάλλον. Η διάρκεια των εγκαινίων την Κυριακή 25 Οκτωβρίου θα είναι από τις 14:00 ως τις 22:00.
Για την ανάγκη τήρησης των κανόνων προστασίας και για την αποφυγή συνωστισμού επιλέχθηκαν οι δύο μεγάλες βιτρίνες των πλάγιων όψεων του καφενείου ως επιφάνειες ανάρτησης των έργων έτσι η θέασή τους θα γίνεται εξωτερικά. Μια ευκαιρία να βάλεις λίγο χρώμα στη ζωή σου αυτή τη γκρίζα περίοδο.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.