- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η Μαριάννα Ιγνατάκη ζει πλέον μόνιμα στο Πεκίνο. Βλεπόμαστε πλέον τα καλοκαίρια στη γενέτειρά της τη Θεσσαλονίκη, όπου επιστρέφει για τον ήλιο και την ανεμελιά, όπως χαρακτηριστικά λέει.

Καθημερινότητα
Όταν μπορώ, μου αρέσει να κοιμάμαι και να ξυπνάω αργά. Μου αρέσει να δουλεύω βραδινές ώρες, όταν η πόλη κοιμάται, αισθάνομαι το χρόνο να κυλάει με άλλη πυκνότητα.
Έμπνευση
Με εμπνέουν πολλά και διαφορετικά πράγματα. Διαφορετικές μορφές τέχνης, άνθρωποι, μέρη, έργα, συναισθήματα, γεγονότα. Και έχω την ανάγκη να τα αναζητώ καθημερινά.

Αγαπημένο έργο ή καλλιτεχνικό γεγονός
H multi-sensorial punkperformance των Magnet cockroach motel της καλλιτέχνιδας και φίλης Megumi Shimizu, που είδα πρόσφατα στο zajia-lab project space στο Πεκίνο... Το πιο εμπνευσμένο, χαοτικό, αυτοσχεδιαστικό υπερθέαμα που έχω δει ποτέ, από μία από τις αγαπημένες μου καλλιτέχνιδες.
Artworld, τι σημαίνει για σένα
Είναι οι άνθρωποι που μπορούν να βλέπουν την πραγματικότητα μέσα από ένα άλλο πρίσμα. Ή αυτοί που προσποιούνται ότι μπορούν.

Αγαπημένη προσωπική στιγμή
Όταν γνώρισα το σύντροφό μου. Και όταν βυθίζομαι στη δουλειά μου.
Σημαντικό επαγγελματικό γεγονός
Οι τελευταίες εκθέσεις μου στην Ελλάδα. Η ομαδική έκθεση «Tο Ωραίο δεν Είναι παρά η Αρχή του Τρομερού» στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη (2009) και η ατομική μου έκθεση «Τhis joke ain’t funny anymore» στη γκαλερί Ζήνα Αθανασιάδου στη Θεσσαλονίκη (2009). Έντονες και όμορφες στιγμές που ζήσαμε μαζί με φίλους και αγαπημένους ανθρώπους, που θα έχω μαζί μου πάντα.

Αγαπημένο μέρος στην Αθήνα
Έχω πολύ καιρό να πάω στην Αθήνα και πολλά έχουν αλλάξει, μου άρεσαν τα στενάκια κοντά στην Κολοκοτρώνη…
Αγαπημένο μέρος στον κόσμο
Μπανκόνγκ, Σαγκάη, Βρυξέλλες, Βερολίνο, Άμστερνταμ. Περιμένω με ανυπομονησία τη στιγμή που θα μου δοθεί η ευκαιρία να ταξιδέψω στην Ιαπωνία, σε μία μικρή παραλία στις Φιλιππίνες και στην Καλιφόρνια.
Αγαπημένο μότο σου
«Το ταξίδι είναι που μετράει». Το λέει ένας πολύ αγαπημένος μου άνθρωπος και με κάνει ευτυχισμένη.
Η Μαριάννα Ιγνατάκη γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Saint-Etienne. Ζει και εργάζεται στο Πεκίνο. Έχει δείξει τη δουλειά της σε Ευρώπη και Κίνα. Πρόσφατες εκθέσεις περιλαμβάνουν το Amsterdam Showcase Art Fair (Άμστερνταμ, 2012), Berliner Liste Art Fair (Βερολίνο, 2012), The End of Magic (ατομική), Outpost Project Space (Άμστερνταμ, 2012), Swab Art Fair (Βαρκελώνη, 2012), Women's Lines (ομαδική), Pantocrator Gallery (Βαρκελώνη, 2012), Beijing Design Week (Πεκίνο, 2011), Sphinx (ατομική), Fake Space Gallery (Πεκίνο, 2011), Tο Ωραίο δεν Είναι παρά η Αρχή του Τρομερού (ομαδική), Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Θεσσαλονίκη, 2009), This Joke Ain't Funny Anymore (ατομική), Γκαλερί Ζήνα Αθανασιάδου (Θεσσαλονίκη, 2009), Women Only, (ομαδική) Leonidas Beltsios Collection, Ίδρυμα Μάργαρη (Αμφιλοχία, 2008), 13 Μπιενάλε Nέων της Μεσογείου (Μπάρι, 2008), Coitus Interruptus, επιμ. Μ. Αθανασιάδου, Public Room (Skopje, 2008). Μελλοντικά πρότζεκτ περιλαμβάνουν: συμμετοχή με performance σε event του HONG轰Art Platform (Πεκίνο, 2013) και Artist Residency στο18th Street Art Center (Los Angeles, 2014).
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.