- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Οι ακαδημαϊκές της σπουδές είναι στις καλές τέχνες και τη φωτογραφία. Ωστόσο, η ίδια σπάνια φωτογραφίζει. Η τακτική της; Βρίσκει παλιές φωτογραφίες με pin-up girls και τις ενσωματώνει στις εγκαταστάσεις της, δίνοντάς τους όμως δευτερεύοντα ρόλο. Αυτή είναι και η ιδιαιτερότητά της: στα έργα της πρωταγωνιστούν τα συμφραζόμενα της φωτογραφίας και όχι το μοντέλο.
gjhgkg
Στην έκθεσή της, «Offcut», που τρέχει έως της 18 Οκτωβρίου στην γκαλερί Ravestijn του Άμστερνταμ, παρουσιάζονται τρεις ενότητες έργων, αποτελούμενες από μια vintage φωτογραφία και μια τρισδιάστατη εγκατάσταση. Η Eva Stenram «ξαναδιαβάζει» τη φωτογραφία επανασυνθέτοντας τις συνθήκες κατασκευής της, δίνοντας όμως βαρύτητα στα υφάσματα και το περιβάλλον, όχι στο μοντέλο. Έτσι προκύπτει μια νέα «αφήγηση», που αμφισβητεί τη θέση της φωτογραφίας στον σύγχρονο κόσμο και αποτίνει φόρο τιμής στο dada και τη χαρτοκοπτική του, στα σουρεαλιστικά θρυμματισμένα γυναικεία σώματα και την αισθητική της pop art. Όσο για τον επισκέπτη της έκθεσης, η πρόκληση είναι μεγάλη. Καλείται να ξαναδεί τη φωτογραφία, συμμετέχοντας κυριολεκτικά στα συμφραζόμενά της, και να επανεξετάσει τις φαντασιώσεις του. Στην επικρατούσα κουλτούρα «η όραση πάνω από όλες τις αισθήσεις», η καλλιτέχνις θέτοντας τον θεατή μπροστά στο αντικείμενο του πόθου, τον εξαναγκάζει να αναλογιστεί την προοπτική της απτικής επαφής.

Γεννημένη το 1976 στη Στοκχόλμη, η πολυβραβευμένη Stenram ζει στο Λονδίνο. Έργα της φιγουράρουν στην Tate Gallery και στη φωτογραφική συλλογή του Victoria & Albert του Λονδίνου. Εκτός από την προσωπική έκθεσή της στο Άμστερνταμ, επίκειται η συμμετοχή της στην ομαδική «Tender Touches» στο Λονδίνο.
Offcut, The Ravestijn Gallery, Amsterdam
www.acflondon.org/exhibitions/tender-touches

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.