- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Μοντέρνοι Καιροί: Όταν η σχολή γίνεται η σκηνή του επαγγελματία ηθοποιού
Ξεκίνησαν οι εγγραφές για το πρόγραμμα προετοιμασίας εισαγωγικών εξετάσεων δραματικών σχολών
Η δραματική σχολή Μοντέρνοι Καιροί και η θεατρική εκπαίδευση ως πράξη δημιουργίας
Advertorial
Η Εβίτα Παπασπύρου μαζί με τον Κώστα Νταλιάνη ίδρυσαν τον Οργανισμό «Μοντέρνοι Καιροί» ο οποίος περιλαμβάνει το θέατρο Μοντέρνοι Καιροί και την ομώνυμη Ανώτερη Δραματική Σχολή, όπου η εκπαίδευση και η επαγγελματική σκηνή λειτουργούν ως ένας ενιαίος χώρος δημιουργίας. Σε έναν χώρο όπου οι δύο διαδρομές συχνά αντιμετωπίζονται ξεχωριστά, η σχολή επιχειρεί να τις ενώσει μέσα από κοινή εκπαιδευτική και καλλιτεχνική φιλοσοφία. Με αφορμή το πρόγραμμα προετοιμασίας για τις εισαγωγικές εξετάσεις, μιλά στην ATHENS VOICE για τη διαμόρφωση νέων ηθοποιών, τη σχέση δασκάλου–μαθητή και τη θεατρική εκπαίδευση ως πράξη κατανόησης του ανθρώπου.
Η Εβίτα Παπασπύρου, ηθοποιός, καθηγήτρια και διευθύντρια της σχολής «Μοντέρνοι Καιροί», μιλά για τη θεατρική εκπαίδευση και τη νέα γενιά ηθοποιών
— Οι «Μοντέρνοι Καιροί» λειτουργούν τόσο ως δραματική σχολή όσο και ως ενεργό θέατρο. Πώς συνδυάζονται στην πράξη η εκπαίδευση με την επαγγελματική σκηνή και ποια είναι η βασική φιλοσοφία της σχολής;
Η φιλοσοφία που διέπει τη σχολή και το θέατρο «Μοντέρνοι Καιροί» είναι ενιαία. Πιστεύουμε στη μεταμορφωτική δύναμη της τέχνης. Η θεατρική σπουδή και η θεατρική πράξη αποσκοπούν στη βαθύτερη κατανόηση της ανθρωπότητας και στη διαμόρφωση ενός πιο ανθρώπινου ανθρώπου. Στόχος μας δεν είναι μόνο η υψηλή καλλιτεχνική κατάρτιση των σπουδαστών, αλλά και η καλλιέργεια ευαισθησίας, κριτικής και φιλοσοφικής σκέψης. Θέλουμε οι σπουδαστές να σταθούν στη σκηνή ως υπεύθυνοι καλλιτέχνες, με βαθιά ανθρωπιστική συνείδηση.
— Οι εγγραφές έχουν ήδη ξεκινήσει και τον Ιούλιο πραγματοποιείται το group προετοιμασίας για τις εισαγωγικές εξετάσεις του Σεπτεμβρίου. Τι περιλαμβάνει αυτή η διαδικασία;
Πρόκειται για μια ολοκληρωμένη προετοιμασία για τις εξετάσεις. Οι σπουδαστές δουλεύουν με έμπειρους καθηγητές της σχολής μονόλογο, ποίημα και τραγούδι, ενώ παράλληλα γίνονται μαθήματα κίνησης, ρυθμού και ορθοφωνίας για εκφραστικότητα και σκηνική ετοιμότητα. Υπάρχει επίσης υποστήριξη στα θεωρητικά μαθήματα (Ιστορία Λογοτεχνίας και Ιστορία Θεάτρου). Στόχος δεν είναι μόνο η τεχνική, αλλά η καλλιέργεια της προσωπικής έκφρασης και η ουσιαστική κατανόηση της καλλιτεχνικής διαδικασίας. Τα μαθήματα πραγματοποιούνται όλο τον Ιούλιο και από 1η έως 15 Σεπτεμβρίου, Δευτέρα έως Πέμπτη 17:30–20:30.
— Ποια είναι η εκπαιδευτική προσέγγιση της σχολής;
Στη σχολή αναπτύσσεται ένα πρόγραμμα που στοχεύει στη μέγιστη ανάπτυξη των εκφραστικών μέσων του ηθοποιού, μέσα από μια σύγχρονη μεθοδολογία θεατρικής εκπαίδευσης. Ενσωματώνονται συστήματα όπως Στανισλάφσκι, Γκροτόφσκι, Λεκόκ, Μπρεχτ, τεχνικές παντομίμας και θεάτρου μαριονέτας, καθώς και πρακτικές από το Actors Studio, τον Μπρουκ, τη Μνιουσκίν, τον Όιντα και τη Μάρσαλ. Η εκπαίδευση καλύπτει ευρύ ρεπερτόριο, από αρχαία τραγωδία και Σαίξπηρ έως Μπρεχτ και θέατρο του Παραλόγου.
Το σημαντικότερο όμως είναι ο δάσκαλος να εμπνέει τον μαθητή ώστε να ανακαλύψει τη δική του δημιουργικότητα. Πιστεύουμε ότι ο καλύτερος δάσκαλος είναι εκείνος που τελικά καθιστά περιττή την παρουσία του.
— Πόσο σημαντικό είναι να διδάσκονται οι μαθητές από ενεργούς επαγγελματίες;
Είναι ιδιαίτερα σημαντικό, γιατί έρχονται σε επαφή με την πραγματικότητα του χώρου όπως διαμορφώνεται σήμερα. Μαθαίνουν από ανθρώπους που δημιουργούν και εξελίσσονται ενεργά. Το πιο ουσιαστικό όμως είναι οι καθηγητές να λειτουργούν με αγάπη και αληθινό ενδιαφέρον, προσφέροντας ασφάλεια αλλά και δημιουργική πρόκληση. Ένας καλός δάσκαλος δεν μεταδίδει μόνο γνώση, αλλά συμβάλλει στην καλλιτεχνική και προσωπική εξέλιξη του μαθητή. Στη σχολή μας διδάσκουν καθηγητές με μακρά θητεία στο θέατρο, οι οποίοι συνδυάζουν ενεργή παρουσία, ερευνητική διάθεση και βαθιά αγάπη όχι μόνο για την τέχνη τους αλλά και για τη διδασκαλία, προερχόμενοι τόσο από τη παλαιότερη όσο και από τη νεότερη γενιά: Και αναφέρω στον τομέα της Υποκριτικής – χωρίς αξιολογική σειρά - Αθανασία Καραγιαννοπούλου, Ζωή Ρηγοπούλου, Μίλτος Δημουλής, Κώστας Γάκης, Φάνια Νταλιάνη, Βασίλης Γεωργοσόπουλος.
— Ένα στοιχείο της σχολής είναι η συμμετοχή αποφοίτων στις παραστάσεις. Τι σημαίνει αυτό;
Στη θεατρική ομάδα συμμετέχουν καταξιωμένοι και νεότεροι ηθοποιοί. Είναι σημαντικό να υπάρχει κοινή καλλιτεχνική γλώσσα και κώδικες επικοινωνίας, κάτι που έχει ήδη χτιστεί με τους αποφοίτους μέσα από τη σχολή. Αυτό τους δίνει και το αίσθημα ότι ανήκουν ήδη σε έναν ζωντανό θεατρικό χώρο και ότι η πορεία τους μπορεί να έχει συνέχεια.
— Τι προσφέρει το Master Class;
Το Master Class λειτουργεί ως ένα επιπλέον, τέταρτο έτος σπουδών, όπου οι απόφοιτοι δημιουργούν επαγγελματική παράσταση με σκηνοθετική καθοδήγηση καθηγητών. Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα του θεάτρου «Μοντέρνοι Καιροί», προσφέροντας πραγματική εμπειρία επαγγελματικών συνθηκών και επαφή με ευρύτερο κοινό. Οι συμμετέχοντες εφαρμόζουν στην πράξη όσα έχουν διδαχθεί, ενισχύουν την αυτοπεποίθησή τους και δοκιμάζουν τις δυνάμεις τους σε πραγματικό καλλιτεχνικό πλαίσιο. Στο πλαίσιο του προγράμματος master class – 4ο έτος παρουσιάστηκε στο θέατρό μας - τον Νοέμβριο του 2025 - η παράσταση: «Η Δίκη (Στον λαβύρινθο της εξουσίας)», του Φράντς Κάφκα. Μια θεατρική μεταφορά του αριστουργήματος του Φράντς Κάφκα, σε διασκευή-σκηνοθεσία Βασίλη Γεωργοσόπουλου (καθηγητή της σχολής).
— Πόσο σημαντική είναι η επαφή με διαφορετικές πλευρές της θεατρικής τέχνης;
Είναι καθοριστική. Στόχος είναι οι σπουδαστές να γνωρίσουν διαφορετικά ερεθίσματα, τρόπους σκέψης και έκφρασης, να συγκρίνουν, να αναρωτιούνται και να καλλιεργούν κριτική σκέψη. Η θεατρική εκπαίδευση δεν αφορά μόνο την τεχνική, αλλά τη διαμόρφωση ολοκληρωμένων καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων με ευαισθησία, άποψη και συνείδηση του ρόλου τους στο θέατρο. Η συνεργασία μας με το Ινστιτούτο Γκροτόφσκι, είναι ιδιαίτερα σημαντική. Μας δίνει τη δυνατότητα να προσφέρουμε στους απόφοιτούς μας μετεκπαιδευτικά σεμινάρια στο Ινστιτούτο, αλλά και να συμμετέχουμε ως θέατρο στα Φεστιβάλ που διοργανώνει. Πρόσφατα μάλιστα συμμετείχαμε στο διεθνές Φεστιβάλ Sakura όπου παρουσιάστηκε η παράσταση του θεάτρου Μοντέρνοι Καιροί «Κυρίες και Κύριοι, από δω για τα Αέρια» σε σκηνοθεσία του Βασίλη Γεωργοσόπουλου.
Είμαι πολύ περήφανη καθώς στην παράσταση αυτή συμμετέχουν αποκλειστικά απόφοιτοι -διαφορετικών ετών- της σχολής μας. Μετά την πολύ επιτυχημένη παρουσία στο Φεστιβάλ, η παράσταση θα επαναληφθεί από τον Οκτώβριο του 2026 στο Θέατρο «Μοντέρνοι Καιροί»
Πληροφορίες: modernoikairoi.gr | facebook/modernoikairoi | instagram | Δαμοκλέους 8, Αθήνα | T. 2103470670 | info@modernoikairoi.gr
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο Αριστοφάνης, ο Σεφερλής και οι κωμωδίες που συνεχίζουν να γεμίζουν τα ελληνικά θέατρα
Οι παραγωγές παρουσιάζονται σε ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ παραστατικών τεχνών της Βαλτικής
Το έργο ζωντανεύει με έναν εξαιρετικό θίασο και την ηχηρή παρουσία του κειμένου του συγγραφέα Γιώργου Διαλεγμένου
Θανάσης Παπαθανασίου και Μιχάλης Ρέππας επιστρέφουν με το νέο τους σατιρικό έργο
Η παράσταση έρχεται το φθινόπωρο στην Αθήνα
Η αριστοφανική ηρωίδα με την ιδιοφυή αυθάδεια ζωντανεύει ξανά
Η νέα μεγάλη παραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια
Μιλήσαμε με τους συντελεστές της παράστασης «Ανα-τίναξε την ανθισμένη αμυγδαλιά» σε σκηνοθεσία Θοδωρή Αθερίδη
Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θέατρου Τέχνης «Καρόλου Κουν» μας μίλησε για την παράσταση «Πηνελόπες και Πηνελοπιάδες - The Loom» που ανεβάζει στη ΣΤΟΑ Culture του Μεγάρου Αρσάκη
Με Λυδία Κονιόρδου και Ευαγγελία Μουμούρη οι πρώτες παραστάσεις
Το αναλυτικό πρόγραμμα της περιοδείας - Ελεύθερη η είσοδος για το κοινό
Το έργο είναι βασισμένο στην ομότιτλη νουβέλα του Θωμά Κοροβίνη
Ο Χρήστος Θεοδωρίδης σκηνοθετεί την πιο παλιά σωζόμενη τραγωδία, τους Πέρσες του Αισχύλου
Η παράσταση που ήταν προγραμματισμένη για τις 20-22 Ιουλίου στην Πειραιώς 260 ματαιώνεται για λόγους υγείας
Στο πλαίσιο των 20 ετών από τη λειτουργία της Πειραιώς, ο «Έναστρος Ουρανός» προσφέρει στο κοινό μαγνητοσκοπημένες θεατρικές παραστάσεις της Ελλάδας ή του εξωτερικού
Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει το πρώτο σωζόμενο έργο του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά
Μιλήσαμε με τον δημοφιλή ηθοποιό για τις «Στρακαστρούκες», για την «αγία ελληνική οικογένεια» και την καλοκαιρινή περιοδεία
Η Ελένη Ευθυμίου συμπράττει με την ομάδα Εν Δυνάμει και φέρνει στο αρχαίο θέατρο έναν μικτό θίασο με ή χωρίς αναπηρίες
Θα ανεβάσει το έργο του Ατάιντε για 20 παραστάσεις
Ο Δημήτρης Σαμόλης βάζει στο μικροσκόπιο την «αγία ελληνική οικογένεια»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.