- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η τέχνη πάει στο προξενείο με το Occupy #3 - Networks
Η Ειρήνη Λιναρδάκη μας συστήνει τη δράση που φέρνει 125 καλλιτέχνες στα προξενεία Ελλάδας και Γαλλίας στη Νέα Υόρκη
Occupy #3 – Networks: Η Ειρήνη Λιναρδάκη μιλάει στην ATHENS VOICE για την εικαστική «κατάληψη» στα προξενεία Ελλάδας και Γαλλίας στη Νέα Υόρκη.
Ποιος πήγε κι άφησε το λευκό μπλουζάκι του, που γράφει και deMOCKracy, στον χώρο υποδοχής του ελληνικού προξενείου στη Νέα Υόρκη και γιατί έφθασε ο κισσός ως το ταβάνι στην αίθουσα αναμονής; Πώς και θα δουν τα μάτια σου κουκουβάγιες μέσα από τους καθρέπτες στη σάλα δεξιώσεων του γαλλικού προξενείου και μια πολύχρωμη γιρλάντα στην καγκελαρία του;
Κάτι τρέχει στα προξενεία της Ελλάδας και της Γαλλίας στο «μεγάλο μήλο», για καλό και, φυσικά, έχουν βάλει το χέρι τους καλλιτέχνες. Όχι ένας ούτε δύο αλλά 125 δημιουργοί από 15 καλλιτεχνικά δίκτυα έχουν «καταλάβει» αυτό το διάστημα τους χώρους των δύο διπλωματικών αποστολών στο πλαίσιο του Occupy Art Project που στην τρίτη του εμφάνιση επιστρέφει ξανά με δρώμενα στον φυσικό χώρο.
Τι είναι το Occupy Art Project
«Το Occupy είναι ένα εγχείρημα γύρω από την κοινωνικοπολιτική υπόσταση των καλλιτεχνών» μου συστήνει την πρωτοβουλία η καλλιτέχνις Ειρήνη Λιναρδάκη, που την εμπνεύστηκε και τη συντονίζει. «Με ενδιέφερε να εξετάσουμε την πολιτική τέχνη και την τέχνη στην πολιτική καθώς και τη δυνατότητα δημιουργίας δικτύων συνεργασίας ανάμεσα στους δημιουργούς. Να αναδείξουμε πρωτοβουλίες που απαντούν σε κοινωνικοπολιτικές μετατοπίσεις, ακτιβιστικές προσεγγίσεις, κοινοτικά και δημόσια έργα τέχνης που στοχεύουν να αλλάξουν ιεραρχίες και να παρέχουν περισσότερη εκπροσώπηση και προσβασιμότητα για καλλιτεχνικές μειονότητες. Προσπαθούμε να δείξουμε πώς ως καλλιτέχνες βιώνουμε την εποχή μας και τροφοδοτούμε τη δουλειά μας με τις ευθύνες που γεννιούνται ειδικά από την παρουσία μας στις κοινότητες, από την καθολική μας ανάγκη να ανήκουμε και να μοιραζόμαστε».
Η ιδέα για το πρότζεκτ γεννήθηκε στην αμερικανική μεγαλούπολη όπου η Λιναρδάκη δουλεύει ανά διαστήματα ήδη από το 2014 δημιουργώντας εικαστικές εγκαταστάσεις και τοιχογραφίες στον δημόσιο χώρο – μετρά ήδη 15 έργα σε Νέα Υόρκη και Νιου Τζέρζι, ενώ τον Ιούλιο θα δουλέψει μια καινούργια παρέμβαση στο πάρκο Owl’s head στο Μπρούκλιν με θέμα τη μετανάστευση. Μια θεατρική παράσταση που είδε σε ένα παροπλισμένο εργοστασιακό χώρο της θύμισε το δημιουργικό κλίμα των σχολικών καταλήψεων από τα μαθητικά της χρόνια, όταν οι παρέες εκφράζονταν γράφοντας και ζωγραφίζοντας, και στο μυαλό της μπήκε η ιδέα να οργανώσει δράσεις που θα φέρουν την εικαστική δημιουργία σε ενεργούς επαγγελματικούς χώρους που δεν έχουν ανάλογη αποστολή.
Η αρχή έγινε τον Φεβρουάριο του 2020, όταν η Κρητικιά εικαστικός προσκάλεσε 28, ως επί το πλείστον ξένους, καλλιτέχνες οι οποίοι ζουν στις ΗΠΑ και για τους οποίους οι ιδέες, η αισθητική και η κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα της Ελλάδας υπήρξαν αφετηρία έμπνευσης, να καταλάβουν με δημιουργίες τους το ελληνικό προξενείο στη Νέα Υόρκη. «Η ιδέα ήταν να μπούμε σε έναν χώρο που δεν ήταν καλλιτεχνικός και να κάνουμε τρόπον τινά ένα residency. Συναντιόμασταν εκεί, συζητούσαμε, γνωριστήκαμε μεταξύ μας και έτσι προέκυψαν τα έργα», θυμάται.
Καθώς η ίδια έχει ιδιαίτερους δεσμούς με την Γαλλία, για τη δεύτερη εμφάνισή του το Occupy θα έριχνε άγκυρα στην γαλλική πρεσβεία στην Αθήνα, φιλοξενώντας Γάλλους οι οποίοι ζουν στα μέρη μας και Έλληνες που εργάζονται στην Γαλλία. Η πανδημία του νέου κορωνοϊού, όμως, έστειλε το πρότζεκτ στη διαδικτυακή σφαίρα μέσα από τη φόρμα ανοιχτών συζητήσεων.
Το Occupy #3 – Networks στα προξενεία Ελλάδας και Γαλλίας στη Νέα Υόρκη
Στην τρίτη του έκδοση πλέον, το εγχείρημα ανοίγεται σε δύο διαφορετικούς χώρους και ακόμα περισσότερους δημιουργούς με στόχο να αναδείξει συνεργασίες. «Ο κόσμος και η αγορά της τέχνης αλλάζουν. Οι συνεργασίες και η αυτοοργάνωση μπορούν να βοηθήσουν τους καλλιτέχνες να υπάρξουν αλλιώς μέσα από διαφορετικά οικονομικά μοντέλα προώθησης της τέχνης» επισημαίνει η διοργανώτρια.
Ενεργοποιώντας τον κύκλο επαγγελματικών επαφών της, έβαλε στο παιχνίδι 15 καλλιτεχνικά δίκτυα με διαφορετική ταυτότητα, καθώς άλλα έχουν συσταθεί για να φέρουν σε επαφή εικαστικούς με στόχο τη συνδημιουργία (όπως τα ARCAthens, Shim, Radiator, Noucmas, αλλά και το Virus Diary που ξεκίνησε μέσα στην πανδημία ο διάσημος καλλιτέχνης Dan Perjovschi), άλλα συγκροτούνται από δημιουργούς οι οποίοι συνδέονται φιλικά μεταξύ τους και αλληλοϋποστηρίζονται, ενώ υπάρχουν και περιπτώσεις όπως το Greece in USA που ασχολείται με την προβολή των Ελλήνων καλλιτεχνών στις ΗΠΑ. Στη λίστα των συμμετεχόντων φιγουράρουν, μεταξύ άλλων, τα ονόματα των Εοζέν Αγκοπιάν, Πάνου Τσαγκάρη, Μπλάνκα Αμέζκουα, Σοφίας Ντώνα, Ειρήνης Ευσταθίου, Βενσάν Παριζό, Μάρως Μιχαλακάκου, Βασίλη Σαλπιστή και Αλέξανδρου Γεωργίου.
Οι καλλιτέχνες ανακάλυψαν τους δύο χώρους και συζήτησαν με τους ανθρώπους που εργάζονται εκεί. «Σε ορισμένες περιπτώσεις τα έργα τους συνομιλούν με την αισθητική των χώρων, ενώ πολλοί εμπνεύστηκαν από τον ρόλο που παίζουν αυτοί. Σημαντικά θέματα που βλέπω να προσεγγίζουν είναι η κλιματική αλλαγή και πώς την αντιμετωπίζουν οι κυβερνήσεις, καθώς και κοινωνικοπολιτικά ζητήματα όπως ρατσισμός, το φύλο και οι καλλιτέχνες ως γονείς».
Μια αίσθηση για την έκθεση μπορεί να πάρει κάποιος στο www.occupyartproject.com, ενώ παράλληλα στο επόμενο διάστημα αναμένεται να κυκλοφορήσουν 15 ψηφιακές εκδόσεις (μία για κάθε δίκτυο που δίνει το παρών σε αυτή), σε συνεργασία με τον γαλλικό εκδοτικό οίκο Analogues. Όσο για τον επόμενο στόχο; «Προσπαθούμε να οργανώσουμε το Occupy στο Παρίσι» μοιράζεται η Ειρήνη Λιναρδάκη τα νέα. Αναμένουμε, λοιπόν.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.