- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Τι λιχουδιές κρύβει το «La Grande Bouffe» του Τζώρτζη Ταταύλαλη;
Ο σημαντικός καλλιτέχνης του κολάζ εκθέτει αυτές τις ημέρες. Αφορμή για συνέντευξη
La Grande Bouffe: Η έκθεση κολάζ του Τζώρτζη Ταταύλαλη φιλοξενείται από τις 28/10 έως τις 8/11 στο Ισόγειο της Κηφισιάς. Ο εικαστικός μας μίλησε για το έργο του
Ο Τζώρτζης Ταταύλαλης προσεγγίζει την τέχνη με τον ίδιο επίμονο τρόπο που ένας κυνηγός παραμονεύει το θήραμά του: Υπάρχει εικαστική τροφή παντού εκεί έξω, αρκεί να την ατενίσει και να την αναπλάσει το εκπαιδευμένο βλέμμα. Αποθησαυρίζοντας όλα όσα εμείς οι υπόλοιποι τσαλακώνουμε και πετάμε ενοχλημένοι ή καταχωνιάζουμε σε συρτάρια, ο δημιουργός συσσωρεύει flyer ντελιβεράδικων, διαφημιστικά φυλλάδια παντός είδους, αποκόμματα περιοδικών, σελίδες εντύπων και εφήμερα του δρόμου, τα οποία στη συνέχεια μετατρέπει σε πρώτη ύλη των ιδιόμορφων κολάζ του.
Το αποτέλεσμα είναι ένα άμεσο, ζωηρόχρωμο, γεμάτο κέφι και χωρίς περιστροφές σώμα εικαστικού έργου, ένα θαυμάσιο οπτικό τριπ που ενεργοποιεί τις αισθήσεις και προκαλεί το μάτι να βουτήξει στο σουρεαλιστικό του πανόραμα χαρακτήρων. Σκελίδες σκόρδου σχηματίζουν γιρλάντες γύρω από πληθωρικές κοντέσες, σχηματίζουν φυλάκια ευζώνων με μπαλαρίνες και κινεζάκια στο φόντο, αρλεκίνοι κρέμονται από οροφές με καραμελωμένα μήλα να συγκρατούν τις κουρτίνες, ευγενείς κολατσίζουν με πίτσες και κλαμπ σάντουιτς. Μπορεί η κουλτούρα του γρήγορου και πρόχειρου να αναχθεί σε τέχνη; Υπάρχουν δεύτερα μηνύματα πίσω από τα σκόρπια μεμοραμπίλια της καθημερινότητάς μας; Τα κολάζ του Τζώρτζη Ταταύλαλη απαντούν σε όλα αυτά τα ζητήματα, προχωρώντας ακόμη παραπέρα, προκειμένου να διατυπώσουν ένα ουσιαστικό σχόλιο γύρω από τον καταναλωτισμό, τον καπιταλισμό, την πανσπερμία εικόνων που συνθέτουν τη ζωή μας.
Γεννημένος στη Θεσσαλονίκη και έχοντας στο παρελθόν ασχοληθεί με πλειάδα τεχνών, από το σχέδιο μόδας και τις λαϊκές επιγραφές ως τις αναπαλαιώσεις, τα τελευταία χρόνια ο Τζώρτζης Ταταύλαλης έχει αφοσιωθεί στο κολάζ, ενώ έργα του έχουν παρουσιαστεί στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, τη Λήμνο, τη Μύκονο και το Παρίσι.
Οι εκθέσεις του δεν είναι τακτικές, αλλά πάντοτε διαποτισμένες με την ευρηματικότητα και τον καυστικό λυρισμό του μοναδικού αυτού αλχημιστή των εικόνων. Το επόμενο διάστημα μπορείτε να ατενίσετε τη δουλειά του στον χώρο τέχνης «Ισόγειο», στο κέντρο της Κηφισιάς. Με αφορμή τη νέα αυτή έκθεση, που τιτλοφορείται «La Grande Bouffe», θέσαμε ορισμένα ερωτήματα στον καλλιτέχνη.
Μιλήστε μας για τη σχέση σας με τα φυλλάδια των ντελιβεράδικων. Τι σας τράβηξε το ενδιαφέρον και σε ποιο σημείο αποφασίσατε να τα μετουσιώσετε σε κολάζ;
Από εκεί ξεκίνησαν όλα! Έβλεπα παντού ελεεινά φυλλάδια από delivery food κυρίως και αποφάσισα αντί να τρελαθώ να τα μετουσιώσω σε κάτι που αγαπώ. Δεν τρώω ποτέ delivery γιατί λατρεύω τη μαγειρική και γι' αυτό ίσως μετά το junk food - που ήταν η πρώτη μου έκθεση - πέρασα σε κάτι πιο κοντά στις γεύσεις μου κι έκανα την έκθεση ' food for thought ' με άλλα υλικά και τρόφιμα για να φτάσω σήμερα στο - La Grande Bouffe - που στην ουσία είναι όλα μαζί. Θέλω να καταλήξω λοιπόν πως όλη η ιδέα και το ταξίδι ξεκίνησε απο τα φυλλάδια του junk food και βρήκα αυτό το μέσο (κολαζ) που με εκφράζει.
Παρά τον παιγνιώδη χαρακτήρα των έργων σας, υπάρχει τροφή για σκέψη πίσω από το «La Grande Bouffe». Σας αρέσει να μιλάτε με σύμβολα;
Ναι, είναι σατιρικό όλο αυτό. Μου αρέσει η αποδόμηση και την τολμώ. Χαίρομαι που βλέπω τον κόσμο να γελάει με τους χαρακτήρες που φτιάχνω και χαίρομαι που σε δύσκολες κοινωνικοπολιτικά εποχές, κάπως μέσα από το γέλιο αυτό βγαίνει μια αντίδραση και μια μικρή επανάσταση. Έχω ανάγκη να μιλώ με σύμβολα στα έργα μου γιατί αποφεύγω να το κάνω προφορικά. Κουράζομαι με τις αναλύσεις.
Πώς φτιάχνεται ένα κολάζ του Τζώρτζη Ταταύλαλη; Δημιουργείτε από παρόρμηση ή βρίσκεστε σε συνεχή διεργασία;
Αρχικά ξεφυλλίζω συνέχεια περιοδικά και κόβω ό,τι μου αρέσει, μετά τα βάζω μπροστά μου και φαντασιώνομαι έναν χαρακτήρα. Κατά τη διάρκεια της παραγωγής του έργου προκύπτουν οι λεπτομέρειες - σχόλια που θέλω να κάνω, στο τέλος αν γελάσω, το έργο είναι έτοιμο. Ωστόσο δεν το εκθέτω αν δε βρω την κατάλληλη κορνίζα. Είμαι σε μόνιμη διεργασία και διέγερση λοιπόν!
Καταγίνεστε με αρκετά πράγματα, όλα τους ωστόσο με κοινό στοιχείο ότι περνούν από τα χέρια σας. Σχέδιο, επιγραφές, αναπαλαιώσεις, κορνίζες, μαγειρική, ενώ διατηρείτε και τροχείο τρίτης γενιάς. Τι σας προσφέρει η χειρωναξία;
Το τροχείο έκλεισε πριν ένα χρόνο κι έτσι είμαι συνταξιούχος. Τώρα να δούμε τι έχει να γίνει. Έχω 10 έξτρα ώρες για ξεφύλλισμα, κόψιμο, ψάξιμο, προβληματισμό! Η χειρωναξία μου προσφέρει ηρεμία και απενοχοποιημένη αντικοινωνικότητα. Είμαι πολύ κοινωνικός κι έτσι χρειάζομαι κάποιες φορές να το εξισορροπώ.
Να υποθέσω ότι η χιουμοριστική διάθεση που διαποτίζει το έργο σας, είναι και στάση ζωής; Πιστεύετε στο γέλιο; Γελάτε αρκετά; Γελούν οι γύρω σας;
Από το χιούμορ ξεκινούν και στο χιούμορ τελειώνουν όλα. Εννοώ πως έχω ανάγκη και το μαύρο χιούμορ γιατί παράγεται από την αλήθεια. Γελάω συνέχεια. Πιστεύω μόνο στο γέλιο. Οι γύρω μου γελούν επίσης και γι' αυτό κάνουμε παρέα.
Η κουλτούρα του γρήγορου δεν περνά πια μόνο από το ταχυφαγείο. Όλα είναι γρηγορότερα και αποσπασματικότερα στην ψηφιακή εποχή μας. Πώς αντιμετωπίζετε εσείς αυτή τη συνθήκη;
Συμφωνώ απόλυτα πως όλα είναι γρηγορότερα και αποσπασματικότερα στην εποχή μας ωστόσο αυτό δε με τρομάζει και δε με αγχώνει. Ίσως επειδή δεν έχω ιδέα από ίντερνετ. Δεν ασχολήθηκα ποτέ, χωρίς όμως αυτό να σημαίνει πως το δαιμονοποιώ ή το κατηγορώ ή το σνομπάρω.
Αν σταματήσετε να εκφράζεστε καλλιτεχνικά, με τι θα ασχοληθείτε;
Στο ζώδιο είμαι Δίδυμος. Αν σταματήσω να εκφράζομαι καλλιτεχνικά, θέλω να γίνω Παρθένος και να ασχοληθώ λεπτομερώς με την οργάνωση της κηδείας μου.
info
«La Grande Bouffe»
Κολάζ και εγκαταστάσεις του Τζώρτζη Ταταύλαλη
28 Οκτωβρίου – 8 Νοεμβρίου 2021
Χώρος τέχνης «Ισόγειο»
Αγίου Δημητρίου 14, Κηφισιά (κάτω από τη ΜΕΝΤΑ)
Facebook: Έκθεση κολάζ – LA GRANDE BOUFFE
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.