Στον Λυκαβηττό η ομάδα Honey-Suckle Company (Petr Stef Kišur & Ελένη Πούλου) και το 3 137 παρουσιάζουν το FIN, κολεξιόν εμπνευσμένη από τις λαϊκές φορεσιές
Κι αν έχασες την επίδειξη του Dior στο Καλλιμάρμαρο, αυτή την Πέμπτη, στις 7 το βράδυ, σε περιμένει ντεφιλέ αντι-μόδας στον υπαίθριο χώρο στάθμευσης στον λόφο του Λυκαβηττού. Η αφορμή… επετειακά επαναστατική, βεβαίως, χρονιά που είναι κι αν κρίνουμε από το βιογραφικό των δημιουργών και την αφετηρία έμπνευσης, περιμένουμε μια βραδιά με πανκ διάθεση και βαλκανικές αναφορές.
Για όλα φταίνε δυο μέλη της βερολινέζικης καλλιτεχνικής κολεκτίβας Honey-Suckle Company και του μουσικού σχήματος NOHE NOSHE, ο Petr Stef Kišur (ο οποίος, σημειωτέον, έκανε το styling για τα teaser βίντεο για την επίδειξη του Christian Dior στο Καλλιμάρμαρο) και η Ελένη Πούλου (άλλοτε μέλος του post punk συγκροτήματος The Fall από το Μάντσεστερ), σε συνεργασία με το artist-run space 3 137.
Αντλώντας έμπνευση από τις ελληνικές λαϊκές φορεσιές και επιθυμώντας να αναδείξουν την εγγύτητα, εν μέσω μιας περιόδου κοινωνικής αποστασιοποίησης, δημιούργησαν ένα νέο ένδυμα το οποίο ονομάζουν κοινωνικό φόρεμα.
«Η νεότερη ιστορία του ελλαδικού χώρου λειτουργεί ως σημείο συνάντησης όπου διασταυρώνονται διαφορετικές ιδέες, ποιότητες, αντιλήψεις και πρότυπα. Σε έναν τόπο όπου συγκλίνουν Ανατολή και Δύση, φέρνοντας αντιθέσεις και ομοιότητες στο προσκήνιο, ανοίγεται ο χώρος, άρα και η πιθανότητα για τη δημιουργία νέων κοινοτήτων. Το πρότζεκτ FIN αποσκοπεί να μοιραστεί μια κοινή στιγμή, έναν κοινό τόπο στην κοινότητα που θα το παρακολουθήσει, ακολουθώντας τις τοπικές, περιφερειακές, εποχικές αξίες και στρατηγικές», δηλώνουν.
Η δουλειά τους προκύπτει μέσα από ένα σύνολο πειραματισμών με τη φωτογραφία, τη μουσική, τη μόδα, την κινούμενη εικόνα και τη γλυπτική. Aπό το 1994 τα μέλη της Honey-Suckle Company δουλεύουν εγκαταστάσεις με ποικίλα μέσα που έχουν παρουσιαστεί τόσο σε χάπενινγκ όσο και σε διεθνείς θεσμούς και μεγάλα πολιτιστικά ιδρύματα. Ενδεικτικά έχουν συμμετάσχει στην έκθεση “NEUWESTEND” το 1999 στο PS1 στη Νέα Υόρκη, στη Μπιενάλε του Βερολίνου, στη Documenta Χ του Κάσελ, έχουν παρουσιάσει δουλειά τους στο Museumsquartier της Βιέννης, ενώ τo 2019 το ICA του Λονδίνου φιλοξένησε αναδρομική τους έκθεση.
"Fin", επίδειξη αντι-μόδας στον Λυκαβηττό από τους Petr Stef Kisur και Ελένη Πούλου των Honey-Suckle Company
Το αθηναϊκό τους πρότζεκτ πραγματοποιείται χάρη στην οικονομική υποστήριξη από 105 συμμετέχοντες (που ανταποκρίθηκαν στη σχετική καμπάνια συλλογικής χρηματοδότησης μέσω της διαδικτυακής πλατφόρμας Κickstarter), στους Μαικήνες / Μυκήνες (το σχήμα μελών του 3 137), σε σύμπραξη με το Goethe-Institut Athen και με τη στήριξη του Δικτύου Πολιτισμού δήμου Αθηναίων Athens Culture Net.
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
17°
