Φραγκόσυκα-χειροβομβίδες, ροδοπέταλα-σφαίρες, καλάμια-περίστροφα. Στη σειρά «Harm Less», η Sonia Rentsch «πυροβολεί» με 100 τοις εκατό προϊόντα της φύσης, δημιουργώντας έργα που αναπαριστούν όπλα-νεκρές φύσεις. Είναι το τελευταίο concept της στο οποίο προβληματίζεται πάνω στις έννοιες της ζωής, του θανάτου, του πολέμου, της αγάπης, της εξέλιξης, της αθωότητας..
«Ξεκίνησα συλλέγοντας φυσικά αντικείμενα, τα οποία άφηνα να στεγνώσουν με τον καιρό. Ένα πρωινό, παρατήρησα πως ένα κομμάτι κάκτου είχε αρχίσει να μοιάζει με στιλέτο, γεγονός που με οδήγησε στο να κατασκευάσω μια σειρά από όπλα», λέει η Rentsch, η οποία δρώντας στη Μελβούρνη θεωρείται εξπέρ στη δημιουργία έξυπνων και απλών στην υλοποίησή τους concept. Απόδειξη; Η παλαιότερη σειρά πόστερ της Dinner Etiquette, ή αλλιώς πώς μπορείς να «ζωγραφίσεις» χρησιμοποιώντας σερβίτσια! Κοσμοθεωρία της; «Βρες την ομορφιά σε οτιδήποτε».
Ο «οπλισμός» της Rentsch στη σειρά «Harm Less» απαθανατίστηκε από το φωτογράφο Albert Comper σε επιμέλεια Olivia Nichols και συμπεριλαμβάνεται στην έκδοση January Biannual. Τα πόστερ «Dinner Etiquette» φωτογραφήθηκαν από τον Scott Newett.
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
17°
