- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Στη φετινή Art-Athina η Αργώ παρουσιάζει τη δουλειά του Κώστα Χαραλαμπίδη, μακρόχρονου συνεργάτη της γκαλερί. www.argo-gallery.gr
Η Αλεξία Σερέζη, ιδιοκτήτρια της γκαλερί, λέει για τη δουλειά του καλλιτέχνη: «Ο Χαραλαμπίδης αναγνωρίζεται ως ένας από τους σημαντικούς εκπροσώπους, σε ευρωπαϊκό επίπεδο, του είδους της οπτικής απάτης (trompe l’oeil). Το κομμάτι τέχνης που δημιουργείται με την τεχνική αυτή είναι δύσκολο να ζωγραφιστεί. Απαιτεί σχολαστική προσοχή στη λεπτομέρεια από την πλευρά του καλλιτέχνη. Η κατάλληλη ταξινόμηση, η κάθε λεπτομέρεια, η απόχρωση του φωτός και η χρωματική διαβάθμιση, πρέπει να ενσωματωθούν με δεξιοτεχνία, ώστε να κάνουν το δύο διαστάσεων έργο να φαίνεται ότι είναι τρισδιάστατο.
Κάτι που κάνει τη ζωγραφική του να ξεχωρίζει, είναι και το γεγονός πως ο ίδιος ετοιμάζει τα υλικά για τα χρώματα, μια τεχνική που έμαθε με υπομονή κι επιμονή στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών στο Παρίσι και την οποία χτησιμοποιούσαν όλοι οι μεγάλοι κλασσικοί του 18ου-19ου αιώνα, όπως ο Delacroix και άλλοι, ώστε τα χρώματα να μένουν αναλλοίωτα στο πέρασμα του χρόνου. Μην ξεχνάμε πως πρόκειται για έναν καλλιτέχνη τον οποίο ο Γιάννης Τσαρούχης αποκάλεσε δεξιοτέχνη της οπτικής απάτης.
Επιλέξαμε να παρουσιάσουμε τη δουλειά του Χαραλαμπίδη για να προσφέρουμε τη δυνατότητα στο φιλότεχνο κοινό της Αθήνας να γνωρίσει την εικαστική διαδρομή ενός άξιου δημιουργού της ιδιαίτερη αυτής τεχνικής. Επιπλέον, θεωρούμε πολύ σημαντικό το γεγονός πως παραμένει πάντα επίκαιρος, λόγω του ότι στα έργα του προσπαθεί να δώσει αληθινά μηνύματα, να παρουσιάσει την πραγματικότητα και να εκφράσει δια μέσου του τύπου -εφημερίδων και περιοδικών- και αντικειμένων, αυτά που αισθάνεται, βλέπει, ακούει και πιστεύει. Αυτά δηλαδή που συμβαίνουν καθημερινά γύρω μας, γεγονότα και βιώματα της αλλόκοτης και ανεξέλεγκτης ζωής μας. Αποτυπώνει με τις ζωγραφικές του μεταπλάσεις τις αγωνίες του καιρού του και ως γνήσιος δημιουργός παρουσιάζει στα τελάρα του ό,τι ο ίδιος ζει και ό,τι εκείνος αγαπά».

Kostas Charalabidis, The world who destroys itself, 2006, oil on canvas, 130 x 89 cm


Kostas Charalabidis, Yiannis Tsarouchis the Greek, 2010, oil on canvas, 92 x 114 cm
Ο Κώστας Χαραλαμπίδης γεννήθηκε στην Κατερίνη το 1946 και ζει μόνιμα κοντά στο Παρίσι, στο Bry-sur-Marne, όπου και διατηρεί το εργαστήριό του από τα χρόνια των σπουδών του στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της γαλλικής πρωτεύουσας (1971-1976). Mαθήτευσε κοντά στον Γιάννη Τσαρούχη, την εποχή που ο σημαντικός Έλληνας ζωγράφος ζούσε στο Παρίσι. Ο τελευταίος μάλιστα τον γνώρισε στον παγκοσμίως γνωστό εκδότη και κριτικό τέχνης Στρατή Ελευθεριάδη Τεριάντ (Teriade), ο οποίος ανέδειξε με τη δουλειά του κορυφαίους δημιουργούς του 20ου αιώνα, από τον Ματίς και τον Πικάσσο, ως τον Σαγκάλ, τον Μιρό και τον Τζακομέτι.
Ο Χαραλαμπίδης επισκέπτεται συχνά τη Λέσβο, λόγω των αρμοδιοτήτων που έχει στα δύο μουσεία που ίδρυσε ο Τεριάντ στη Μυτιλήνη. Αναγνωρίζεται διεθνώς ως ένας από τους σημαντικούς εκπροσώπους του είδους της οπτικής απάτης. Συμμετέχει συχνά σε ομαδικές εκθέσεις του εξωτερικού, ενώ έργα του βρίσκονται μουσεία και ιδρύματα. Περιλαμβάνεται στην σημαντική έκδοση τέχνης του Μαρτίν Μονεστιέ «Η σύγχρονη οφθαλμαπάτη», που εκδόθηκε το 1993 (Martin Monestier: Le trompe l’oeil contemporain).
Info: Art-Athina, 16-19/5, Κλειστό Π. Φαλήρου (Tae Kwon Do), Ολυμπιακά Ακίνητα, Μωραϊτίνη 2, 17561 Π. Φάληρο (Απέναντι από τα Village Cinemas Π. Φαλήρου) Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη 16, 19:00 - 22:30 Εγκαίνια (είσοδος μόνο με πρόσκληση)/ Παρασκευή 17, 14:00 - 21:00/ Σάββατο 18, 12:00 - 21:00/ Κυριακή 19, 12:00 - 21:00. www.art-athina.gr
Η A.V. είναι Χορηγός Επικοινωνίας
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από την Ακρόπολη έως την τεχνητή νοημοσύνη, οι καλλιτέχνες δοκιμάζουν τα όρια της δημιουργίας και της συμμόρφωσης
Μια αναδρομή στην καριέρα του με αφορμή την έκθεση «Abstract Constructions» στη Fondation CAB στη Γαλλική Ριβιέρα, στην οποία παρουσιάζονται έργα του
Ένα μοναδικό γεγονός που συνδέει την ποίηση με την τέχνη και ταξιδεύει σε διάφορα μέρη της χώρας - Θα βρίσκεται στην Αθήνα μέχρι το τέλος Ιουλίου
Ένα προσωπικό έργο μνήμης, μύθου και εσωτερικής μεταμόρφωσης
Για 5η χρονιά πραγματοποιείται στην Κύθνο το φεστιβάλ που ενώνει διαφορετικούς καλλιτέχνες σε έναν κοινό σκοπό, υπό την επιμέλεια της Οντέτ Κουζού
Από την Παναγία που θήλαζε τον Χριστό μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, η ιστορία του αποκαλύπτει πολλά περισσότερα για την κοινωνία παρά για το ίδιο το γυναικείο σώμα
Ο γνωστός κομίστας μιλάει μιλά για τη ζωγραφική, τα κόμικς, τον κινηματογράφο, τη σύγχρονη τέχνη και τις προκλήσεις των νέων καλλιτεχνών.
Μπήκαμε στο ατελιέ του καλλιτέχνη λίγο πριν τα εγκαίνια της έκθεσής του «Dreaming was not enough» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Ο μεγάλος γλύπτης μάς ξενάγησε στο πρότζεκτ «Θεόδωρος Παπαγιάννης- Γνώθι σαυτόν», που επιμελείται ο Τάκης Μαυρωτάς
Μαρίνα Καρέλλα, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Νικομάχη Καρακοστάνογλου και Δέσποινα Φλέσσα δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από τις έννοιες της συνέχειας, της μεταμόρφωσης και της εξέλιξης
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
Μιλήσαμε με την ιδιοκτήτρια της γκαλερί για την ιστορία της, τη σχέση της με τον Δάκη Ιωάννου, το ΔΕΣΤΕ και τα "Dio Horia" στη Μύκονο και την Αθήνα
Η Λίνα Μενδώνη εγκαινίασε την έκθεση «Ανοιχτοί Ορίζοντες» - Φιλοξενείται μέχρι τις 4 Οκτωβρίου
Τέχνη, γαστρονομία και φιλοξενία σε έναν χώρο
Μια έκθεση κεραμικής με επίκεντρο τα ζώα, τις τελετουργίες τους αλλά και τα δικαιώματά τους
Αφετηρία αποτελεί η αρχαιολογική κληρονομιά του νησιού
Το φως γίνεται υλικό, εμπειρία και τρόπος αντίληψης του κόσμου
Προέρχονται αποκλειστικά από την ιδιωτική συλλογή του δισεκατομμυριούχου επενδυτή Κεν Γκρίφιν
Είδαμε την έκθεση για τη «Germaine Richier- Συνομιλίες» αφιερωμένη στη μεγάλη γαλλίδα καλλιτέχνιδα που έφυγε πρώιμα από τη ζωή το 1959
Δύο εκθέσεις και δύο πολύ καλοί λόγοι να επισκεφτείς το MOMUS-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης- Συλλογή Κωστάκη
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.