- CITY GUIDE
- PODCAST
-
20°
Είναι κάτι περισσότερο από μία τυχαία συρραφή προκλητικών εικόνων και ήχων, όπως ίσως ορισμένοι θα σκεφτούν αρχικά βλέποντάς το. Το 13λεπτο video installation του 41χρονου Κινέζου Chen Xiaoyun - από τους πιο αμφιλεγόμενους video artists της χώρας του – με τον τίτλο “Why Life” θέτει το θεμελιώδες ίσως ανθρώπινο ερώτημα που έχουμε όλοι απευθύνει σε στιγμές αγωνίας: γιατί, ζωή; Ή ακριβέστερα, ποια ζωή να επιλέξω; Τι θέλω να κάνω; Πώς θα ζήσω; Τι είναι αυτό που δίνει νόημα στη ζωή μου; Τι και ποιοι ασκούν εξουσία πάνω μου; Γιατί υποφέρω; Ή - πιο μικρόψυχα - γιατί να υποφέρω ενώ οι άλλοι όχι;
Σε τρεις διαφορετικές οθόνες που παίζουν ταυτόχρονα, το βίντεο αναμασά και αναμειγνύει κοινότοπες ερωτήσεις της καθημερινότητας, βαρύγδουπες αποφατικές προτάσεις, υπαρξιακούς προβληματισμούς και τετριμμένους αφορισμούς, τα οποία συνοδεύει - ή καλύτερα τα αντιπαραβάλλει - με εικόνες απρόσμενες, ενίοτε σοκαριστικές, συχνά βίαιες ή επιθετικές, που λειτουργούν ως συμβολικές εξωτερικεύσεις της αγωνίας που εκφράζουν τα κειμενικά μέρη.
Ο υστερικός ρυθμός εναλλαγής κείμενου και εικόνων (όπως και έντονων ήχων και σιωπής) δεν είναι παρά μία αποτύπωση της ζωής μας: καθώς βομβαρδιζόμαστε ανελέητα, καθημερινά, από ερωτήματα, από τα πιο ασήμαντα μέχρι άλλα κεφαλαιώδους σημασίας, για τα οποία καλούμαστε συνεχώς να λάβουμε θέση και να αποφασίσουμε. Όμως, αδυνατούμε ολοένα περισσότερο να επεξεργαστούμε αυτά τα ερωτήματα, να δώσουμε ικανοποιητικές απαντήσεις, να διακρίνουμε μεταξύ των προσφερόμενων επιλογών. Χαμένοι σε έναν χείμαρρο συχνά αντιφατικών προτάσεων, αντιφατικών στάσεων ζωής, αντιφατικών ερεθισμάτων και προτύπων.
Γιατί ζωή; Το βίντεο με τον αγωνιώδη, λαχανιασμένο ρυθμό του δεν μας δίνει (φυσικά) μία απάντηση, αλλά εφιστά την προσοχή στην πολυσημία της λέξης "ζωή". Η ζωή μπορεί να είναι συγχρόνως πολλές διαφορετικές εκδοχές του ίδιου πράγματος, τόσο διαφορετικά "κινηματογραφημένες" όσο και οι πολλές διαφορετικές λήψεις στις τρεις οθόνες που παίζουν ταυτόχρονα.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο Κ. ΒΗΤΑ μιλά για τον χρόνο, τη ζωγραφική και τη νέα του έκθεση
Το έργο του καλλιτέχνη εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο
Το σπίτι ως συνθήκη προσωρινότητας και τόπο μεταμόρφωσης
Το «Πορτρέτο του κόμη-δούκα του Ολιβάρες» χρονολογείται περίπου στο 1626
Στην Παλαιά Βουλή, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο ξετυλίγει τα 110 χρόνια που γέννησαν τη σύγχρονη πρωτεύουσα
Ο Θανάσης Χονδρός, η Αλεξάνδρα Κατσιάνη, η θεωρία «1 + 1 = 1» και ένας αποχαιρετισμός
Ο Έλληνας street artist τιμά την αεροδιαστημική κληρονομιά της πόλης του Τέξας
Η Upper Ankyle παρουσιάζει μια ομαδική έκθεση για τη μνήμη, τη μετάβαση και τον ασταθή χρόνο του παρόντος
Η τέχνη βγαίνει από τα όρια μιας γκαλερί και κυκλοφορεί μέσα στην πόλη
«Κάθε αντικείμενο που δημιουργεί κάποιος έχει διττή χρηστικότητα: στην καθημερινότητα και στην ψυχή»
Η Φθινοπωρινή Δημοπρασία Νεοελληνικής Τέχνης της VERGOS Auctions πραγματοποιείται την Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου στις 18:00
Η μεγάλη, εντυπωσιακή και μαζί ποιητική έκθεση παρουσιάζεται στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του έκθεση στην γκαλερί Δυο Χωριά, ο κορυφαίος Έλληνας εικαστικός επιστρέφει με τη δεύτερη ατομική του έκθεση «Βαθιά δραματική τέχνη» για να μας παρουσιάσει τον κόσμο του.
Ο δημοφιλής καλλιτέχνης παρουσιάζει την έκθεση «Μόνο η ακτογραμμή μένει» στο πλαίσιο των 61ων Δημητρίων
Η Σοφία Αθανασούλια και η Ελένη Παλόγου διερευνούν τα όρια ανάμεσα στο σώμα, την τεχνολογία και το περιβάλλον
Η έκθεση στη Roma Gallery, που αποτελεί κάτι σαν αναδρομή στην πρόσφατη δουλειά του, συγκεντρώνει ζωγραφικά έργα από τρεις σειρές έργων του Issachar
Η ηχητική εγκατάσταση του Γάλλου καλλιτέχνη, που μετατρέπει το νερό σε μουσική, εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο, εγκαινιάζοντας το Onassis Mandra
Περισσότερα από 60 έργα παρουσιάζονται σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη
Ενισχύει τέσσερα μουσεία προωθώντας την ελληνική δημιουργία και τη διεθνή πολιτιστική συνεργασία
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.