Θεατρο - Οπερα

Η Στέγη ταξιδεύει στο Βίλνιους: Οι τρεις παραστάσεις που θα προβληθούν στο 23o Sirenos Festival

Οι παραγωγές παρουσιάζονται σε ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ παραστατικών τεχνών της Βαλτικής

A.V. Team
2’ ΔΙΑΒΑΣΜΑ

Τρεις σπουδαίες παραστάσεις ταξιδεύουν στο Βίλνιους και εκπροσωπούν το σύγχρονο ελληνικό θέατρο στο Greek Focus του Sirenos Festival

Φέτος τον Οκτώβριο, το Βίλνιους γίνεται σημείο συνάντησης της σύγχρονης ελληνικής σκηνής. Από τις 2 έως τις 8 Οκτωβρίου, το Sirenos Festival, ένας από τους σημαντικότερους θεσμούς παραστατικών τεχνών στη Βαλτική, αφιερώνει μέρος του προγράμματός του σε τρεις παραγωγές της Στέγης που έχουν αφήσει ισχυρό αποτύπωμα τα τελευταία χρόνια: το «ΜΑΜΙ» του Μάριο Μπανούσι, το «IT'S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE» της Χαράς Κότσαλη και το «ΤΟ ΣΠΙΤΙ» του Δημήτρη Καραντζά.

Με κεντρικό άξονα την έννοια της «αποκάλυψης» –την αρχαιοελληνική αποκάλυψιν, δηλαδή την άρση του πέπλου και τη φανέρωση όσων μένουν κρυμμένα -  το φετινό Sirenos επιχειρεί να διαβάσει τον κόσμο πέρα από τον θόρυβο της επικαιρότητας.

© Ανδρέας Σιμόπουλος

Σε μια εποχή όπου ο πόλεμος, η ανασφάλεια και η αδιάκοπη ροή των ειδήσεων μοιάζουν να καθορίζουν την καθημερινότητα, οι τρεις ελληνικές παραστάσεις προτείνουν διαφορετικούς τρόπους να κοιτάξουμε την πραγματικότητα κατάματα. Μέσα από ιστορίες για τη μνήμη, την οικογένεια, τη βία, την Ιστορία, το σώμα και την επιθυμία για διαφυγή, αντιμετωπίζουν το θέατρο όχι ως καταφύγιο από τον κόσμο, αλλά ως έναν χώρο όπου ο κόσμος αποκαλύπτεται με νέους, απρόσμενους τρόπους.

Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Sirenos, Kristė Agota Savė, σημειώνει: «Με μεγάλη χαρά αναλαμβάνουμε να συστήσουμε στο λιθουανικό κοινό τρεις εκπροσώπους της νέας γενιάς Ελλήνων καλλιτεχνών, οι οποίοι στο έργο τους εκφράζουν ανοιχτά την απογοήτευση, τον θυμό και τη θλίψη τους για τον κόσμο. Ταυτόχρονα, όμως, διακρίνουμε σε αυτούς κάτι που στην ελληνική κουλτούρα αποκαλείται “κέφι”, μια συναισθηματική κατάσταση βαθιάς χαλάρωσης και πάθους για τη ζωή στο εδώ και τώρα».

Η σχέση μητέρας και παιδιού στο επίκεντρο του ΜΑΜΙ

Το MAMI του Mario Banushi θα παιχτεί στην Κεντρική Σκηνή του Lithuanian National Drama Theatre στις 2 & 3 Οκτωβρίου. Ο βραβευμένος με τον Αργυρό Λέοντα στο 54ο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου της Μπιενάλε της Βενετίας επιστρέφει στη σχέση μητέρας και παιδιού, στήνοντας ένα ανίερο ιερό γεμάτο τάματα, αναθέματα, μνήμη και έρωτα. Μια παράσταση-ύμνος για όλες τις γυναίκες που μας μεγάλωσαν. Έχοντας ήδη παρουσιαστεί σε σημαντικά θέατρα και φεστιβάλ διεθνώς, μεταξύ άλλων στο Φεστιβάλ της Αβινιόν, στο Odéon – Théâtre de l’Europe στο Παρίσι, στο FOG Festival στο Μιλάνο, στο Teatros del Canal στη Μαδρίτη και στο Under the Radar Festival στη Νέα Υόρκη, το «ΜΑΜΙ» συνεχίζει την πορεία του με επόμενο σταθμό το Théâtre des Salins στη Μαρτίγκ της Γαλλίας, το φεστιβάλ Svjetskog Kazališta στο Ζάγκρεμπ της Κροατίας, το Berliner Festspiele και το Festspiele Ludwigshafen.

© Ανδρέας Σιμόπουλος

IT'S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE: Μια χορογραφία για τη σχέση του ατομικού και του συλλογικού σώματος

Το IT'S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE της Χαράς Κότσαλη θα παρουσιαστεί στις 5 Οκτωβρίου στο Black Hall of Arts Printing House. Με την κορυφαία υποψηφιότητα για το Bloom Prize των διεθνών βραβείων χορού The Rose International Dance Prize 2027, η Χαρά Κότσαλη αναμετριέται ξανά με την Ιστορία. Τρεις χορεύτριες συνομιλούν επί σκηνής με το παρελθόν που απλώνεται μπροστά μας και το μέλλον που έχουμε αφήσει πίσω μας. Μια χορογραφία για την αμφίθυμη σχέση του ατομικού και του συλλογικού σώματος. Το έργο έχει ήδη διαγράψει μια δυναμική ευρωπαϊκή πορεία, με εμφανίσεις σε φεστιβάλ όπως το ImPulsTanz στη Βιέννη, το Tanz im August στο Βερολίνο, το Julidans στο Άμστερνταμ και το RomaEuropa στη Ρώμη, ενώ επόμενος σταθμός του για το 2027 είναι το Sadler’s Wells στο Λονδίνο καθώς και το tanzhaus nrw στο Ντίσελντορφ.

© Πηνελόπη Γερασίμου

Το Σπίτι: Μια περφόρμανς-παραβολή για τη βία και τον εθισμό στην εικόνα

Το Σπίτι του Δημήτρη Καραντζά θα παρουσιαστεί στις 8 Οκτωβρίου στο Black Hall of Arts Printing House. Στην πρώτη «ενήλικη» συγγραφική του απόπειρα, ο διακεκριμένος –και στην Ευρώπη– Έλληνας σκηνοθέτης δημιουργεί μια σκηνική «βόμβα». Μια περφόρμανς-παραβολή για τη βία, τον εθισμό στην εικόνα και την κατάργηση των ψευδαισθήσεων ή, αλλιώς, για την πραγματικότητα που, ό,τι κι αν κάνεις για να την αποφύγεις, αργά ή γρήγορα θα έρθει να σε βρει.

© Ανδρέας Σιμόπουλος

Η συμμετοχή της Στέγης στο Sirenos Festival επιβεβαιώνει τη σταθερή παρουσία της σε μεγάλα φεστιβάλ-αφιερώματα στο ελληνικό θέατρο. Σημαντικοί σταθμοί αποτέλεσαν μέσα στο 2022, το Festival Pays de Danses στη Λιέγη και το International Nicosia Festival στη Λευκωσία, στα οποία παρουσιάστηκαν έργα των Ευριπίδη Λασκαρίδη, Αλέξανδρου Βαρδαξόγλου & Δάφνης Αντωνιάδου, Ιωάννη Μανταφούνη, Βενετσιάνας Καλαμπαλίκη, Μανώλη Σαριδάκη, Ηλία Χατζηγεωργίου και Αλέξανδρου Σταυρόπουλου.

Η δυναμική πορεία συνεχίστηκε το 2024 με τα ελληνικά focus στο Brandhaarden Festival στο Άμστερνταμ και στο Operaestate Festival Veneto στο Bassano del Grappa. Εκεί, η Στέγη παρουσίασε έργα των Βασίλη Βιλαρά, Δημήτρη Καραντζά, Γιάννη Αγγελάκα & Χρήστου Παπαδόπουλου, Ανέστη Αζά & Πρόδρομου Τσινικόρη, Ιωάννας Παρασκευοπούλου, Χαράς Κότσαλη και Έλενας Αντωνίου. 

Με την υποστήριξη του Onassis Stegi Touring Program, οι παραγωγές της Στέγης ταξιδεύουν σε όλον τον κόσμο, ενισχύοντας την παρουσία των Ελλήνων καλλιτεχνών στο θέατρο, τον χορό, τη μουσική, τα visual arts και τις περφόρμανς. 

Περισσότερες πληροφορίες για τις παραστάσεις μπορείτε να δείτε ΕΔΩ