- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Open Call: 5o Φεστιβάλ σύγχρονου καλλιτεχνικού καμπαρέ στο Red Jasper Cabaret Theatre
Το φεστιβάλ περιλαμβάνει διαγωνιστικό τμήμα για καλλιτέχνες και ομάδες που επιθυμούν να συμμετάσχουν
Το Φεστιβάλ θα διεξαχθεί στον χώρο του Red Jasper Cabaret Theatre, από τις 3 έως τις 14 Ιουνίου 2026
Το Red Jasper Cabaret Theatre απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση σε καλλιτέχνες και ομάδες που δραστηριοποιούνται στο πεδίο των παραστατικών τεχνών (θέατρο, performance, cabaret, musical, stand-up, burlesque, drag/voguing performance, music performance, audio-visual shows, ritual theatre, contemporary circus, aerial) να υποβάλουν τις προτάσεις τους για να συμμετέχουν στο 5ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Καλλιτεχνικού Καμπαρέ.
Το Φεστιβάλ θα διεξαχθεί στον χώρο του θεάτρου, από τις 3 έως τις 14 Ιουνίου 2026, και περιλαμβάνει διαγωνιστικό τμήμα, παράλληλες εκδηλώσεις και εργαστήρια.
Το Φεστιβάλ Σύγχρονου Καλλιτεχνικού Καμπαρέ, που διοργανώνεται από το Red Jasper Cabaret Theatre από το 2022, αποτελεί το πρώτο φεστιβάλ στη χώρα που εξερευνά και προωθεί το καλλιτεχνικό καμπαρέ ως σύγχρονη διαθεματική σκηνική πρακτική, όπου συνυπάρχουν και διασταυρώνονται διαφορετικά είδη παραστατικών τεχνών.
Οι τέσσερις προηγούμενες διοργανώσεις ανέδειξαν πρωτότυπες καλλιτεχνικές προτάσεις και σύστησαν στο κοινό δημιουργούς από όλο το φάσμα των παραστατικών τεχνών. Παράλληλα, ο θεσμός του Φεστιβάλ λειτούργησε ως πυρήνας πειραματισμού πάνω σε νέες αισθητικές φόρμες και συνέβαλε στην ανάπτυξη συνεργασιών και δικτύων μεταξύ καλλιτεχνών.
Καλλιτεχνικός Άξονας 2026
Το 5ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Καλλιτεχνικού Καμπαρέ σηματοδοτεί μια νέα φάση στην εξέλιξη του, με την εισαγωγή τεσσάρων θεματικών κατηγοριών, που διαμορφώνουν τη δομή και την καλλιτεχνική του κατεύθυνση. Οι κατηγορίες λειτουργούν ως ανοικτά καλλιτεχνικά πεδία, επιτρέποντας τη συνύπαρξη διαφορετικών αισθητικών προσεγγίσεων και σκηνικών γλωσσών.
- Radical Cabaret / Ριζοσπαστικό Καμπαρέ – Ενισχύει τη φωνή του φεστιβάλ ως χώρου ρήξης και κριτικής σκέψης, φιλοξενώντας performances που αμφισβητούν εξουσίες, ταυτότητες, και κοινωνικές ή αισθητικές νόρμες.
- Satirical & Subversive Cabaret / Σατυρικό & Ανατρεπτικό Καμπαρέ – Διατηρεί τη σύνδεση με την ιστορική παράδοση του καμπαρέ, προβάλλοντας έργα που αποδομούν στερεότυπα μέσα από το χιούμορ, την ειρωνεία και την ανατρεπτική διάθεση.
- Intimate Cabaret / Εσωτερικό & Εξομολογητικό Καμπαρέ – Αναδεικνύει την προσωπική και οικεία διάσταση της τέχνης του καμπαρέ, φιλοξενώντας αυτοβιογραφικές αφηγήσεις, εξομολογητικές φόρμες και performances που δημιουργούν άμεση σχέση με το κοινό.
- Experimental & Hybrid Cabaret / Πειραματικό & Υβριδικό Καμπαρέ – Προωθεί την καινοτομία και τον πειραματισμό, ενσωματώνοντας performance art, multimedia, immersive πρακτικές και διαθεματικά έργα που επεκτείνουν τα όρια της φόρμας του καμπαρέ.
Αιτήσεις συμμετοχής
Οι ενδιαφερόμενες/οι καλούνται να υποβάλουν στο email info@redjaspertheatre.gr τα εξής:
- Περιγραφή έργου (έως 500 λέξεις)
- Καλλιτεχνικό statement
- Τεχνικές απαιτήσεις
- Διάρκεια έργου
- Οπτικό υλικό (σύνδεσμοι βίντεο, φωτογραφίες)
- Σύντομο βιογραφικό συντελεστών
- Στοιχεία υπεύθυνης/ου επικοινωνίας
Η καταληκτική ημερομηνία κατάθεσης των προτάσεων είναι η Δευτέρα 18 Απριλίου 2026.
Η διάρκεια των παρουσιάσεων δεν θα πρέπει να ξεπερνάει τα 60’. Η ελάχιστη διάρκεια ορίζεται στα 20’.
Το φεστιβάλ περιλαμβάνει διαγωνιστικό τμήμα για καλλιτέχνες και ομάδες που επιθυμούν να συμμετάσχουν. Οι καλλιτεχνικές προτάσεις που θα ενταχθούν στο διαγωνιστικό τμήμα δεν θα πρέπει να έχουν παρουσιαστεί ξανά ενώπιον του κοινού.
Οι τρεις καλλιτεχνικές προτάσεις που θα επιλεγούν από την κριτική επιτροπή του φεστιβάλ, θα έχουν τη δυνατότητα ένταξης στο καλλιτεχνικό πρόγραμμα της σεζόν 2026-2027 του Red Jasper Cabaret Theatre. Επίσης, θα απονεμηθούν χρηματικά έπαθλα στις τρεις πρώτες καλλιτεχνικές προτάσεις:
- 500 € (Α’ βραβείο)
- 300 € (Β’ βραβείο)
- 200 € (Γ’ βραβείο)
Για διευκρινίσεις σχετικά με την πρόσκληση συμμετοχής μπορείτε να επικοινωνήσετε στο email: info@redjaspertheatre.gr, ή τηλεφωνικά στο 21 0882 2551.
Το Red Jasper Cabaret Theatre και οι δράσεις του φεστιβάλ είναι προσβάσιμα σε καλλιτέχνες και θεατές που χρησιμοποιούν αμαξίδια.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού έργου, με το βλέμμα στο μέλλον
Η συν-σκηνοθέτρια Ντιάνα Θεοχαρίδη μιλάει στην ATHENS VOICE για το τολμηρό έργο περί ρευστότητας των φύλων
Η ιστορική «Κάρμεν» του 1875 αναβιώνει στη Λυρική μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Ρομάν Ζιλμπέρ
Οι πρεμιέρες και εκείνες που ρίχνουν αυλαία το προσεχές διάστημα
Θηριοτροφείο στο Θέατρο Δρόμος, σε κείμενο και σκηνοθεσία του Δημήτρη Τσεκούρα
Lemon & Special Piano Night για την πιο πολυταξιδεμένη θεατρική παράσταση στην Ελλάδα - Ανοιχτό Θέατρο «Αλίκη Βιουγιουκλάκη» Βριλήσσια
Όταν ο ανθρώπινος πόνος και η οδύνη μεταμορφώνονται σε εκδίκηση
Η παράσταση κάνει πρεμιέρα τον Ιούνιο στο Θέατρο Δάσους και θα παρουσιαστεί τον Αύγουστο στην Επίδαυρο
Η ζωή του σαν σκηνή – τώρα στη «Τζένη Τζένη» του Νίκου Καραθάνου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, μια αναμέτρηση με την κλασική ταινία της Φίνος Φιλμ
Η νέα διασκευή της κωμωδίας του Αριστοφάνη είναι η απάντηση στην τρέλα με την τρέλα
Η παράσταση κινείται στο όριο θεάτρου και μουσικής αφήγησης. Δεκαέξι τραγούδια και ενότητες λόγου οργανώνονται σε μια ενιαία σκηνική ροή που παρακολουθεί τη διαδρομή μιας ανθρώπινης ζωής
Θεατρικές πρεμιέρες και έργα που παίζονται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
Δείτε τις πρώτες φωτογραφίες της παράστασης
Μια μουσικοθεατρική παράσταση όπου ο χρόνος ξεφεύγει από τη γραμμική του πορεία
Οι δύο ηθοποιοί υποδύονται την Τασούλα, την πρωταγωνίστρια της παράστασης στο θέατρο Παλλάς, σε διπλή διανομή
Ένα από τα πιο προκλητικά και ριζοσπαστικά μυθιστορήματα της γαλλικής λογοτεχνίας παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα
Το αυτοβιογραφικό έργο της νομπελίστριας μεταφέρεται από την ομάδα ETÚTI στο Blue Box Creative Studio
Η Μαρία Ναυπλιώτου ως Άτοσσα, ο Δημήτρης Καταλειφός ως Δαρείος, ο Αναστάσης Ροϊλός ως Ξέρξης και ο Σταύρος Σβήγκος ως Αγγελιοφόρος
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ της Αβινιόν έρχεται για λίγες μέρες στην Αθήνα
Μετά την επιτυχία στη Θεσσαλονίκη, το έργο της Λιλής Ζωγράφου έρχεται στην Αθήνα σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.