Αποκλειστικό: Ένα διήγημα του Κωστή Παλαμά στον Μικρό Κεραμεικό
Ο «Θάνατος παλληκαριού», που πρωτοδημοσιεύτηκε το 1891, παρουσιάζει τα ήθη και τα έθιμα μιας εποχής μέσα από την ιστορία του κεντρικού ήρωα
Η Μιχαέλα Αντωνίου και η Βάσια Σκιαδά σκηνοθετούν την παράσταση «Ο θάνατος του παλληκαριού» που ανεβαίνει στον Μικρό Κεραμεικό από τις 28 Φεβρουαρίου
Το 1891 ο Κωστής Παλαμάς δημοσιεύει στο περιοδικό Εστία το διήγημα με τον τίτλο «Θάνατος παλληκαριού», ενώ το 1901 κυκλοφορεί και ως βιβλίο. Αυτό το διήγημα διασκευάζουν η Λίλυ Αλεξιάδου και Μιχαέλα Αντωνίου, ώστε να ανέβει στη σκηνή του Μικρού Κεραμεικού, σε σκηνοθεσία που υπογράφει η δεύτερη μαζί με τη Βάσια Σκιαδά.
«Θάνατος παλληκαριού» στον Μικρό Κεραμεικό
Η παράσταση που ξεκινά στα τέλη του Φεβρουαρίου στον Μικρό Κεραμεικό μάς μεταφέρει στο Θαλασσοχώρι, τη νύχτα της Μεγάλης Παρασκευής. Αγόρια και κορίτσια, άντρες και γυναίκες έχουν μαζευτεί έξω από την εκκλησία αναμένοντας τον Επιτάφιο. Σε μια ατμόσφαιρα γιορτής, ο Μήτρος Ρουμελιώτης χτυπά το πόδι του. Πώς θα αλλάξει για πάντα τη μοίρα του αυτό το γεγονός;
Για να γιατρευτεί, επιστρατεύονται γιατροί, γιατρολόγοι και γιάτρισσες, μάγοι, μάγισσες και μάντισσες, σε μια σκηνική διαδρομή όπου η λογική συνυπάρχει με τη δεισιδαιμονία και το πραγματικό συναντά το μεταφυσικό. Ο Μήτρος αναζητά απεγνωσμένα την αποκατάσταση της «τέλειας» μορφής του, ζητώντας έναν καθρέφτη — «Έναν καθρέφτη, μάνα, έναν καθρέφτη» — για να επιβεβαιώσει την εικόνα του εαυτού του μέσα από το βλέμμα των άλλων.
Η παράσταση αντλεί από το διαχρονικό κείμενο του Κωστή Παλαμά για να θέσει επί σκηνής καίρια ερωτήματα γύρω από την εικόνα, την ταυτότητα και την κοινωνική αποδοχή. Σε μια εποχή όπου η εικόνα λειτουργεί ως μέσο ύπαρξης και αυτοπροσδιορισμού, όπου φωτογραφίες και ψηφιακές αναπαραστάσεις καθορίζουν την παρουσία μας, το έργο συνομιλεί άμεσα με το σήμερα: τι σημαίνει ομορφιά, δύναμη και λεβεντιά; Τι σημαίνει, τελικά, να είσαι «παλληκάρι»;
Στη σκηνική ανάγνωση, η καθημερινότητα μετατρέπεται σε τελετουργία και η κοινότητα σε χορό. Το ρεαλιστικό και το φαντασιακό συμπλέκονται, δημιουργώντας έναν θεατρικό κόσμο όπου οι χαρακτήρες αποκαλύπτονται μέσα από τις αντιφάσεις, τις εμμονές και τις συγκρούσεις τους. Το Θάνατος παλληκαριού αναδεικνύεται ως ένα έργο βαθιά ανθρώπινο και επίκαιρο, που μεταφέρει στη σκηνή την ποιητική δύναμη του Παλαμά και τη μετατρέπει σε ζωντανή, σωματική εμπειρία.Για να γιατρευτεί, επιστρατεύονται γιατροί, γιατρολόγοι και γιάτρισσες, μάγοι, μάγισσες και μάντισσες, σε μια σκηνική διαδρομή όπου η λογική συνυπάρχει με τη δεισιδαιμονία και το πραγματικό συναντά το μεταφυσικό. Ο Μήτρος αναζητά απεγνωσμένα την αποκατάσταση της «τέλειας» μορφής του, ζητώντας έναν καθρέφτη — «Έναν καθρέφτη, μάνα, έναν καθρέφτη» — για να επιβεβαιώσει την εικόνα του εαυτού του μέσα από το βλέμμα των άλλων.
Συντελεστές
Παίζουν (αλφαβητικά): Μιχαέλα Αντωνίου, Δημήτρης Αρβανίτης, Ίλια Γιακουμάκη, Κωνσταντίνα Οικονόμου, Σίμος Στυλιανού
Κείμενο – Δραματουργία: Λίλυ Αλεξιάδου – Μιχαέλα Αντωνίου
Σκηνοθεσία: Μιχαέλα Αντωνίου – Βάσια Σκιαδά
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Μαρία Κονομή
Μουσική: Δημήτρης Κλεισαρχάκης
Επιμέλεια Κίνησης – Χορογραφία: Αγγελική Λανάρα
Φωτισμοί& Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Φωτογραφίες promo, αφίσας & teaser: Στρατής Δάνος
Βοηθοί σκηνοθέτιδων: Αλεξάνδρα Γαϊδατζή, Αγγελική Ριάμποβα
Βοηθός σκηνογράφου: Ζωή Κελέση
Οργάνωση παραγωγής & σχεδιασμός μάρκετινγκ: Κωνσταντίνα Λαμπροπούλου
Παιδαγωγική σύμβουλος: Πολυξένη Κ. Μπίστα
Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό, 12€ φοιτητικό, 8€ ατέλεια, Προπώληση: ticketservices.gr
Διάρκεια παράστασης: 80’
Δημόσιες Σχέσεις & Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση
Παραγωγή: Αλάβαστρον Ομάδα Δράσης ΑΜΚΕ
INFO
Πρεμιέρα: 28 Φεβρουαρίου 2026
Παραστάσεις: κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18.00, για 15 παραστάσεις
Η παράσταση «Θάνατος παλληκαριού» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και υπό την αιγίδα του Ιδρύματος Κωστή Παλαμά.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η συναρπαστική ζωή της, όπως μας την αφηγήθηκε
Οι αναγνώστες μας, όπως και τις προηγούμενες χρονιές, επέλεξαν σύμφωνα με τα δικά τους κριτήρια. Δείτε το αποτέλεσμα
Οι αναγνώστες μας, όπως και τις προηγούμενες χρονιές, επέλεξαν σύμφωνα με τα δικά τους κριτήρια. Δείτε το αποτέλεσμα
Οι αναγνώστες μας, όπως και τις προηγούμενες χρονιές, επέλεξαν σύμφωνα με τα δικά τους κριτήρια. Δείτε το αποτέλεσμα
Ο γνωστός ηθοποιός μιλά για τον ρόλο του στην παράσταση «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ» και όχι μόνο
Η Ομάδα Νάμα επιστρέφει με το έργο της Penelope Skinner, σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη
Ένα έργο λόγου και εσωτερικής έντασης, μια υπαρξιακή μονομαχία για το τι αξίζει να κρατήσει έναν άνθρωπο στη ζωή
Από τον «Αγαπητικό της βοσκοπούλας» μέχρι την «Λοκαντιέρα» και το «Πορτραίτο του Ντόριαν Γκρέι»
Ένα διαχρονικό ελληνικό ειδύλλιο μεταμορφώνεται σε σύγχρονο μιούζικαλ. Κερδίστε διπλές προσκλήσεις.
Όσα έμαθε, όσα άφησε πίσω και όσα εξακολουθεί να αναζητά
Μιλήσαμε με τον πρωταγωνιστή της παράστασης «Τα παιδιά ενός κατώτερου θεού» στο Θέατρο Άλφα Ληναίος-Φωτίου
Ο γνωστός τραγουδιστής παρουσιάζει για πρώτη φορά δικό του θεατρικό έργο στο ευρύ κοινό
Όλα τα βραβεία αναλυτικά, σύμφωνα με το Υπουργείο Πολιτισμού
Μιλήσαμε με τον καταξιωμένο σκηνοθέτη με αφορμή την παράσταση «Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα» στο Θέατρο Χώρα
Από τη «Λόλα» και την «Ιεροτελεστία» στη «Φόνισσα» και τις «Καρέκλες»
Θοδωρής Οικονόμου και Γιάννης Καλαβριανός μετατρέπουν σε μιούζικαλ το έργο του Δημήτριου Κορομηλά
Ο σαιξπηρικός ήρωας σε μια κατάβαση στη μνήμη και τα τραύματά του
Όταν η Άννα (Σωτρίνη) συνάντησε τον Χάρη (Φλέουρα)
Ο αντιστάρ µεταµορφώνεται ξανά πρωταγωνιστώντας στη µυθική «Λόλα», που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην ιστορία του ελληνικού θεάτρου στο Παλλάς
Η νουβέλα του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα ανεβαίνει και πάλι φέτος, σε διασκευή και σκηνοθεσία της Μαρίας Φραγκή
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.