Ο Χόκνεϊ… στον ουρανό: Πάνω από 600 drones «ζωντανεύουν» τα έργα του

Ο Βρετανός καλλιτέχνης Nτέιβιντ Χόκνεϊ είδε μια άνευ προηγουμένου οπτική αναπαράσταση των έργων του: πάνω από 600φωτιζόμενα drones σχημάτισαν στο νυχτερινό ουρανό της Μπράντφορντ (βόρεια Αγγλία) διάφορους πίνακές του — από το «A Bigger Splash» έως τα τοπία της Υόρκσαιρ — στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Bradford 2025 – UK City of Culture». 

Η παράσταση, που έγινε στο Roberts Park του Σάλταιρ, αποτέλεσε φόρο τιμής στην πόλη όπου γεννήθηκε ο Χόκνεϊ το 1937. Το αποτέλεσμα ήταν ένα εντυπωσιακό θέαμα: οι εικόνες των διάσημων έργων, που εδώ και δεκαετίες χαρακτηρίζουν τη σύγχρονη τέχνη, τώρα «αιωρούνται» στον αέρα μέσα από κινούμενα φώτα. 

Το concept δεν προέκυψε τυχαία. Ο Hockney υπήρξε πρωτοπόρος στη χρήση νέων μέσων — από την Polaroid και τον φαξ στα τέλη της δεκαετίας του 1960 έως τις ψηφιακές ζωγραφιές του σε iPad τα τελευταία χρόνια. Η εκδήλωση έδειξε πως η σχέση του καλλιτέχνη με τον τεχνολογικό μετασχηματισμό συνεχίζεται, αυτή τη φορά με ένα πλήθος drones ως καμβά. 

Ο φορέας «Bradford 2025» και η εταιρεία παραγωγής shows με drones SKYMAGIC ανέλαβαν το έργο. Bradford 2025+1 Το θέαμα είχε διάρκεια μόλις 10 λεπτών, αλλά η σημασία του όπως σχολιάζουν ειδικοί δεν αφορά τόσο τη διάρκεια όσο το πόσο μετατρέπει τον δημόσιο χώρο σε χώρο τέχνης — στον αέρα, πάνω από μια πόλη που φιλοξενεί βιομηχανική κληρονομιά και πολιτισμό.

Η Μπράντφορντ, μέσω της συγκεκριμένης δράσης, θέλει να συνδέσει παρελθόν, παρόν και μέλλον: να τιμήσει έναν από τους πιο σημαντικούς εν ζωή βρετανούς καλλιτέχνες, να αναδείξει την τεχνολογία ως μέσο σύγχρονης τέχνης και να προβάλει την περιοχή ως πολιτιστικό προορισμό. Το εντυπωσιακό με το γεγονός είναι πως τα έργα που κάποτε βρίσκονταν σε μουσεία και σελίδες βιβλίων «καταλαμβάνουν» τον αέρα — και με τρόπο που μεταφέρει την τέχνη από τον εσωτερικό χώρο στην ανοικτή πόλη.

Το ερώτημα που τίθεται πλέον είναι: πόσο έχουμε μπροστά μας τέτοια φιλόδοξα project που «μεταμορφώνουν» την πόλη σε καμβά και τα έργα τέχνης σε εμπειρία χάρμανσης; Και κατά πόσο τέτοιες δράσεις αλλάζουν την αντίληψη του κοινού για το τι είναι «τέχνη» και πού μπορεί να υπάρξει.

Πηγή: Artnet News