- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πέθανε η καταξιωμένη γλύπτρια Σοφία Βάρη
Ήταν σύζυγος του διάσημου γλύπτη Φερνάντο Μποτέρο
Πέθανε η γλύπτρια Σοφία Βάρη - Σε ηλικία 83 ετών - Τι είχε πει σε συνέντευξη για την τέχνη
Πέθανε σε ηλικία 83 ετών η ζωγράφος και γλύπτρια Σοφία Βάρη, σύζυγος του Κολομβιανού γλύπτη Φερνάντο Μποτέρο.
Η καταξιωμένη Ελληνίδα εικαστικός, όπως σημειώνουν ισπανόφωνες ειδησεογραφικές ιστοσελίδες, άφησε την τελευταία της πνοή εχθές, Παρασκευή 5 Μαΐου, έπειτα από μάχη με τον καρκίνο. Στο πλευρό της μέχρι την τελευταία στιγμή ήταν η οικογένειά της.
Ποια ήταν η Σοφία Βάρη
Η Σοφία Βάρη γεννήθηκε στη Βάρη Αττικής από πατέρα Έλληνα και μητέρα με καταγωγή από την Ουγγαρία.
Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού. Τα πρώτα της ζωγραφικά έργα ήταν παραστατικά αλλά από τη δεκαετία του 1970 και μετά μεταπήδησε στη γλυπτική. Στα έργα της, μεγάλων διαστάσεων, χρησιμοποιούσε μπρούτζο και μάρμαρο. Επιπλέον είχε ασχοληθεί με τα κοσμήματα και τα κολάζ.
Τα έργα της φιλοξενούνται στις μόνιμες συλλογές σημαντικών μουσείων όπως το Μουσείο Τέχνης Βασίλης και Ελίζα Γουλανδρή (Αθήνα), στο Παλάτσο Βέκιο (Φλωρεντία), στο Μουσείο Πέρα (Κωνσταντινούπολη) κ.α.
Επίσης έργα της εκτίθενται σε αρκετούς δημόσιους χώρους.
«Στην πραγματικότητα ήμουν πάντα μια γλύπτρια που ζωγράφιζε και όχι μία ζωγράφος που έκανε γλυπτική. Προσπάθησα να μάθω πώς να ζωγραφίζω πολύ καλά, πήγαινα πολύ σε μουσεία, κοίταξα πολλά βιβλία. Προσπάθησα, πράγματι, να έχω πλούτο γνώσεων για όλα αυτά που λέγονται υψηλή τέχνη», είχε αναφέρει η ίδια σε παλαιότερη συνέντευξή της.
«Για μένα και τις πεποιθήσεις μου για την τέχνη, η σύνθεση των όγκων και ο χώρος, η αρμονία μεταξύ τους, με έκανε να νιώθω “σκλάβα” της παραστατικότητας γιατί δεν μου επέτρεπε αυτή τη σύνθεση, εκείνη τη μελωδία που ήθελα με τους όγκους», είχε προσθέσει αναφερόμενη στη γλυπτική.
Πηγή: Eltiempo, Elcolombiano
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.