- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ο ζωγράφος Γιάννης Νίκου εκθέτει 40 περίπου ελαιογραφίες από όλες σχεδόν τις θεματικές του ενότητες. Θα υπάρχουν έργα από τον “Κόσμο των Αγγέλων”, τον “Ρομαντικό κύκλο”, τον “Βιβλικό”, τον “Μοντέρνο”, τον “Mυθολογικό” και τέλος τον “Ιστορικό Κύκλο” του καλλιτέχνη.
Ο Γιάννης Νίκου, από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του “μαγικού ρεαλισμού”, είναι επίσης γνωστός για τη δημιουργία του στον τομέα της Μυθολογίας και της Ιστορίας. Παράλληλα με το έργο του στο χώρο της ζωγραφικής του “Φανταστικού”, έχει δημιουργήσει σειρά έργων με θέματα από την Ιλιάδα, τους Θεούς και Ήρωες της Μυθολογίας μας και έχει απεικονίσει σε επικές συνθέσεις, ιστορικά γεγονότα όπως, “Ο Μ. Αλέξανδρος στα Γαυγάμηλα” (550 x 240 cm), “Η Άλωση της Κωνσταντινουπόλεως” (550 x 240 cm), “Η Τριλογία του Κωνσταντίνου Παλαιολόγου” (700 x 200 cm), καθώς και έργα από το ΄21 και τη σύγχρονη Ιστορία. Στην έκθεση θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε σειρά έργων από τον Ιστορικό και Μυθολογικό κύκλο του ζωγράφου, όπως και έργα φυσικά που ανήκουν στον “Μαγικό Ρεαλισμό”.
Τελευταία μεγάλη παρουσίαση του έργου του Γιάννη Νίκου στην Αθήνα, ήταν η τιμητική του έκθεση το 2009, υπό την αιγίδα του πρώην Δημάρχου Αθηναίων, κ. Νικήτα Κακλαμάνη, στην “Τεχνόπολις”, στο Γκάζι.
Ο Γιάννης Νίκου για το έργο του:
.. Συνειδητοποιημένα, κατέληξα σ’ έναν οργανωμένο συμβολισμό και φεύγοντας απ’ τον καθαυτό «σουρεαλισμό» πέρασα στον «μαγικό ρεαλισμό». Είμαι συμβολιστής φύσει και θέσει. Τα μεγάλα κείμενα της ανθρωπότητας ( Μυθολογία, Βίβλος, Αποκάλυψη, Βέδδες…), ήταν συμβολικά και λειτούργησαν μέσ’ απ’ την παραβολή. Το ίδιο πιστεύω και για την εικόνα…
Τη ζωγραφική μου, τη βλέπω περισσότερο σαν ένα θέατρο του παραλόγου… Κινείται και συνδέει με αόρατα νήματα, τον κόσμο του πεπερασμένου με το υπερβατικό, το μικρόκοσμο με το μεγάκοσμο. Σ’ αυτό το χώρο οσμίζομαι, ανιχνεύω και ενεργώ, σκηνοθετώντας την παράστασή μου, που πρέπει να’ ναι ολοκληρωμένη: με τους υποκριτές, το μύθο και το σκηνικό της…
Θέλω τον θεατή να βρίσκεται μέσα στο έργο μου, να συμμετέχει στα δρώμενα κατά τα πρότυπα της αρχαίας τραγωδίας και όχι απλά να χαζεύει το έργο λόγω επιτυχημένης παράθεσης σχημάτων και χρωμάτων. Πετυχαίνοντας αυτή την ποιότητα συγκίνησης του θεατή, έχω πετύχει τον σκοπό μου…
Ο Γιάννης Νίκου, γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και μεγάλωσε στην Αθήνα, όπου σπούδασε ζωγραφική στην Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, από το 1965 ως το 1970, με δασκάλους τους Γ. Μαυροειδή, Ν. Νικολάου, και Γ. Μόραλη στη ζωγραφική και την Έλλη Βοίλα στο ψηφιδωτό. Συνηθίζει να εκφράζεται μέσα από μεγάλων, επικών διαστάσεων έργα, πράγμα που αποτελεί ένα ακόμα στοιχείο της καλλιτεχνικής του ταυτότητας.
Έχει παρουσιάσει ως τώρα το έργο του σε πολλές ατομικές εκθέσεις στην Αθήνα, Θεσ/νίκη, Βρυξέλλες, Μιλάνο, Μπρέσια, Γένοβα, Ρώμη, Τορόντο. Συμμετείχε επίσης σε ομαδικές στην Βασιλεία, Παρίσι, Σπολέτο, Τόντι, Ρώμη, Τορίνο, Σαβόνα, Μάλτα, Ν.Υόρκη, Τορόντο, Αμβέρσα, Λευκωσία κ.α. Κατά την μακρόχρονη εικαστική του πορεία, έχει τιμηθεί με διακρίσεις και βραβεία σε Ελλάδα και Εξωτερικό, ενώ εκτενείς αναλύσεις και αναφορές για το έργο του γίνονται σε λεξικά και βιβλία Τέχνης. Πίνακές του υπάρχουν σε Μουσεία και ιδιωτικές συλλογές , εντός και εκτός Ελλάδος.
Εγκαίνια: 12/5, 20:30. Την έκθεση θα προλογίσει ο δημοσιογράφος Ροδόλφος Μορώνης, Πρόεδρος του Ινστιτούτου Οπτικοακουστικών Μέσων και πρώην Διευθυντής της ΕΡΤ.
12/5- 30/5, Da Vinci Club, Αγίου Ιωάννου 23, Αγία Παρασκευή, 210 6000102
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια ξεχωριστή έκθεση στην αίθουσα «Σπύρος Λούης» στην Πινακοθήκη του Δήμου Αμαρουσίου
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.