Ο Άγγλος σχεδιαστής Luke Edward Hall κυκλοφορεί από την teNeues το πρώτο του βιβλίο με τίτλο «Greco Disco» και εμπνέεται από την Ελλάδα
«Negroni Sbagliato, δυνατό και αφρώδες, μου αρέσει το βαθύ κοραλλί χρώμα του», απαντάει ο Luke Edward Hall, χωρίς περιστροφή, στην ερώτησή μας ποιο είναι το αγαπημένο του κοκτέιλ. Ένα κοκτέιλ που ο «μύθος» λέει πως δημιουργήθηκε από ένα λάθος, με τον μπαρτέντερ να προσθέτει κρασί αντί για τζιν. Άλλωστε, sbagliato σημαίνει λάθος στα Ιταλικά…
Μύθοι και ιστορίες φαίνεται πως συνοδεύουν τον νεαρό Άγγλο designer από μικρή ηλικία, με τα μοτίβα και θέματα από την Αρχαία Ελλάδα και Ρώμη να είναι το κύριο χαρακτηριστικό της δουλειάς του. Πριν μερικές μέρες μάλιστα, μέσα από τη στήλη του στους Financial Times, εξομολογήθηκε πως στο πρόσφατο ταξίδι του στην Αθήνα αγόρασε πάνω από 450 καρτ ποστάλ και παραλίγο να χάσει την πτήση του, χωμένος στα μαγαζιά με σουβενίρ της πρωτεύουσας.
Δεν έχει ακόμα κλείσει τα 29 του χρόνια και πολλοί τον θεωρούν παγκόσμιο φαινόμενο στο χώρο του design. Γνήσιο παιδί του Λονδίνου και του Central Saint Martins, η τέχνη του «λαμπυρίζει» από γοητεία, νοσταλγία και πολύ χρώμα. Burberry, Lanvin, Richard Ginori, Svenskt Tenn, Christie’s, Royal Academy of Arts, Rowing Blazers, μερικοί από τους πελάτες που τον έχουν εμπιστευθεί για το σχεδιασμό κεραμικών, ειδών σπιτιού και μπάνιου, ανδρικών ρούχων και αξεσουάρ, εκθέσεων, ακόμα και τη διακόσμηση ξενοδοχείων και εστιατορίων.
Με αυτόν τον εντυπωσιακό και πάνω από όλα ποιοτικό όγκο δουλειάς, δεν άργησε να έρθει και το πρώτο του βιβλίο. Με τίτλο «Greco Disco – The Art and Design of Luke Edward Hall» και περισσότερες από 200 έγχρωμες φωτογραφίες και σκίτσα, είναι σίγουρα η καλύτερη εισαγωγή στον κόσμο που έχει δημιουργήσει.
Πώς προέκυψε αυτό το πρώτο σου βιβλίο;
Ο εκδοτικός οίκος teNeues από τη Γερμανία με προσέγγισε την άνοιξη του 2018 με την ιδέα για την έκδοση ενός βιβλίου. Λατρεύω τα βιβλία και πάντα ονειρευόμουν να εκδώσω ένα δικό μου, αλλά νόμιζα πως θα έπρεπε να περιμένω κάποια χρόνια. Νοιώθω ότι τώρα ήταν καλή στιγμή για ένα βιβλίο, με το studio μου να είναι ανοιχτό από τα τέλη του 2015, άρα είχα αρκετή δουλειά για να δείξω. Ήθελα να ήταν κάτι παραπάνω από ένα portfolio, έτσι προσθέσαμε στιγμές και εικόνες από τα παιδικά μου χρόνια και τα χρόνια στο πανεπιστήμιο, ταξιδιωτικά κείμενα, εμπνεύσεις, εφήμερα και αναμνήσεις μέσα από τα λευκώματα μου.
Θα ήθελα να δω πως είναι το σπίτι και στούντιο σου…
Το σπίτι και το στούντιο μοιάζουν πάρα πολύ. Θα βρεις πολλά χρώματα, μοτίβα και σχέδια, στοίβες από βιβλία, καρτ ποστάλ, χαρτιά και σημειώσεις, σπιρτόκουτα, κεραμικά και άλλα αντικείμενα μίας χρήσης. Μου αρέσει να περιστοιχίζομαι από κομμάτια που συλλέγω όλα αυτά τα χρόνια.
GrecoDisco. Μία άμεση αναφορά στην Ελλάδα. Και γιατί disco;
Από μικρό παιδί μου άρεσε να διαβάζω ελληνικούς και ρωμαϊκούς μύθους και θρύλους. Όσο μεγάλωνα και άρχισα να δουλεύω πάνω στην εσωτερική διακόσμηση και ανά περιπτώσεις και σε δουλειές αρχιτεκτονικής, άρχισε να μεγαλώνει το ενδιαφέρον μου για την κλασική αρχιτεκτονική. Οι μύθοι είναι η μεγαλύτερη έμπνευση για εμένα, γεμάτοι με τόσο συναίσθημα, μαγεία και μυστήριο. Οι ιστορίες αυτές είναι μία αστείρευτη πηγή φανταστικών εικόνων. Το στοιχείο της disco «επικοινωνεί» με την αγάπη μου για τα φωτεινά χρώματα και την αίσθηση της ελευθερίας και χαράς που προσπαθώ να φέρω με τη δουλειά μου.
Όπως μας είπες, το ενδιαφέρον σου για την ελληνική μυθολογία ξεκίνησε όταν ήσουν ακόμα παιδί… Πώς εξελίχθηκε αυτό το ενδιαφέρον στο δικό σου προσωπικό στυλ;
Πάντοτε ζωγράφιζα και έφτιαχνα πράγματα όταν ήμουν παιδί. Πολλά από αυτά που δημιουργούσα τότε μοιάζουν σε πολλά σημεία με τη δουλειά μου τώρα. Πολύχρωμα και εμπνευσμένα από διάφορα πράγματα, από την Αρχαία Ιστορία μέχρι την ποπ μουσική των 80s.
Έχεις επισκεφτεί διάφορα μέρη στην Ελλάδα (Ύδρα, Αθήνα, κ.α.). Παίρνεις έμπνευση μέσα από αυτά τα ταξίδια;
Φυσικά και παίρνω έμπνευση από τα μέρη που επισκέπτομαι και ταξιδεύω. Το φαγητό, οι άνθρωποι, οι μυρωδιές, τα κτίρια, η εξοχή, αυτά τα στοιχειά και πολλά ακόμα συνιστούν την έννοια του τόπου. Μεγάλο μέρος της δουλειάς μου είναι η προσπάθεια της αναπαράστασης αυτής της έννοιας και αίσθησης του τόπου.
Και δεν είναι μόνο η Ελλάδα, αλλά αυτή η αίσθηση και ο ρομαντισμός της Μεσογείου που προσωπικά λαμβάνω από τη δουλειά σου…
Ναι, φυσικά. Εμπνέομαι από τη θάλασσα της Μεσογείου, τη μαγεία της Ιταλίας, της Γαλλίας και της Ελλάδας. Καλλιτέχνες και συγγραφείς συνεχίζουν να συρρέουν σε αυτά τα μέρη εδώ και πολλά πολλά χρόνια για την αναζήτηση του τέλειου φωτός, του ρομαντισμού, της ιστορίας, των όμορφων στιγμών. Μπορείς ακόμα και σήμερα να βρεις αυτόν τον ειδικό τύπο μαγείας σε νησιά όπως το Κάπρι, η Ίσκια και η Ύδρα.
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
17°
