- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Tο «Practicing» της Ελισάβετ Σφυρή αυτό το Σαββατοκύριακο
H Ελισάβετ Σφυρή είναι η performance όπου το σώμα της γλώσσας και η γλώσσα του σώματος συνθέτουν μια άλλου είδους μουσική και συναίσθημα.
Ιντάστριαλ θόρυβοι πόλης, κομμένοι και πειραγμένοι, παράγουν μια βοή, σαν κτήνος που βρυχάται με χίλιες φωνές. Μέσα τους και η δική της, μπορεί και η δική σου, λέξεις, λαρυγγισμοί, παρεμβολές από συχνότητες μηχανών ή βαγονιών, έντεχνα επεξεργασμένοι, ώστε να μεταδίδουν μια αγχωτική και πιεστική «μικροφωνική». Σαν να έρχονται από το βάθος ενός εφιάλτη ή από τα βάθη ενός πειραγμένου ηχείου. Σαν αντήχηση μητροπολιτικής παράκρουσης. Η Σφυρή παλαντζάρει σε μια πλατφόρμα-διάδρομο. Μετακινείται διαρκώς, μπροστά, πίσω, τρέχει ακόμα και επιτόπια. Τρέχουμε ακόμα και όταν δεν τρέχουμε, το σώμα της - σώμα μας είναι αδύνατον να σταματήσει να πιέζει και να πιέζεται. Τα μικρόφωνα που είναι τοποθετημένα στην πλατφόρμα- διάδρομο (γυμναστηρίου; Ή μήπως μιας αλυσίδας παραγωγής, όπου άνθρωποι κατασκευάζονται σε σειριακή σειρά εργοστασίων του μέλλοντος, όπως στις ταινίες επιστημονικής φαντασίας; Μπορεί και σκέτος ιμάντας, όπου πάνω του βαδίζουν για εγκιβωτισμό σε κονσέρβες σκέτα προϊόντα;). Τα μικρόφωνα όμως δεν αναπαράγουν μόνο τον ήχο της πλατφόρμας – πόλης – ανθρώπων - μηχανών και προϊόντων. Τα μικρόφωνα, ένα άλλο σετ, φορεμένο πάνω στην καλλιτέχνη, αναπαράγουν και τις παλμικές κινήσεις του καρδιογράφου της. Μπορεί και το αθόρυβο κύλισμα του ιδρώτα της, καθώς με κάματο εξελίσσεται η ιδέα που επιτελεί στην περφόρμανς «Practining»: η μουσική, τα τραγούδια, οι φωνές, οι μηχανές, το σώμα σε έναν μισοφωτισμένο χώρο, όπως αυτός όπου θα συμβεί η «δράση», παράγουν ένα υπερδυναμικό κολάζ. Ηχητικό αλλά και συναισθηματικό. Βίωμα, ψυχολογία, κοινωνία, πολεοδομία, ρυθμικές κινήσεις εντός πεδίου όπου τα πάντα εργαλειοποιούνται. Το σώμα μας, η φωνή μας, τα πάντα σ' ένα σύστημα, όπως είναι ο καπιταλισμός, παράγουν ένα απίστευτο overdose. Αντικείμενων και υποκειμένων. Τα αντικείμενα στις βιτρίνες και τις προθήκες των πολυκαταστημάτων. Δεν μπορούν να μιλήσουν. Αλλά τα σώματα και τα συναισθήματα δουλεύουν στο φουλ. Πιάνουν όρια, χτυπάνε κόκκινο, παθαίνουν υπερκόπωση, κατάθλιψη, κουβαλούν μια διαρκή και συναισθηματική κούραση. Μικροί, μεγάλοι, εργάτες, κούριερ, ντελίβερι μπόις, μπάρμεν, μοντέλα, δακτυλογράφοι, ποπ τραγουδίστριες, σπουδαστές χάνουν σιγά σιγά, ύπουλα, γιατί δεν το καταλαβαίνουν αμέσως την ενέργειά τους. Κάποιος την απορροφά. Η πόλη, η οικονομία, το νταλαβέρι για τα προς το ζην, καμία ικανότητα αντίστασης. Just a little bit (beat) harder. Αντιμετωπίζοντας το σώμα της ως ανθρώπινη καθολική εμπειρία (είμαστε οι άλλοι και οι άλλοι είμαστε εμείς), η Σφυρή εκτελεί μια άσκηση ισορροπίας διαρκείας. Όπως όλοι μας. Ένα τραγούδι που συντίθεται κάθε λεπτό, από και ανάμεσα σε εύθραυστες αυτονομίες υπάρξεων, διασυνδέεται και διασυνδέει τα πάντα. Αυτήν με εμάς, εμάς με εκείνη. Τον ιδρώτα, τη φωνή, την κίνησή της. Αλληλοεξαρτιόμαστε. Το πρώτο ερώτημα. Και μετά το δεύτερο. Τι κάνουμε;
Η πλατφόρμας έρευνας & τέχνης hd.kepler. σάς προσκαλεί το Σάββατο 31 Μαρτίου και την Κυριακή 1η Απριλίου 2018 από τις 6.30 έως τις 10.30 μ.μ στην περφόρμανς Practicing της Ελισάβετ Σφυρή στο εργαστήριο της Δέσποινας Χαριτωνίδη (Κοκκινάκη 3 - 5, 111 43, μετρό Άγιος Ελευθέριος). H έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή έως τις 6 Απριλίου 2018.
Το Practicing είναι ένα ζωντανό γλυπτό που αποτελείται από μια κινούμενη πλατφόρμα, η οποία κατά την ενεργοποίησή της παράγει ήχους, σύμφωνα με τη ρυθμική κίνηση των σωμάτων που στέκονται πάνω της. Η Σφυρή καταπιάνεται με το θέμα της προσοχής μέσα από τις οικολογίες της ισορροπίας, προσωπικές (σώμα, ψυχολογία, βίωμα) και συλλογικές (διάδραση, ανθρώπινες σχέσεις, κοινωνία). ΤοPracticing συμπεριλαμβάνεται στον εκθεσιακό κύκλο Ασκήσεις Προσοχής σε επιμέλεια της Ελένης Ρήγα σε συνέχεια της έκδοσης Οι οικολογίες του βλέμματος από την πλατφόρμα hd.kepler.
H Ελισάβετ Σφυρή (γ. 1994, Μαρούσι), ζει στο Λονδίνο και σπουδάζει γλυπτική στο Royal College of Art. Είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Goldsmiths University, Λονδίνο. Έχει συµµετάσχει σε πολλές οµαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό όπως στο µουσείο CICA στη Νότια Κορέα, στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης της Γενεύης ενώ το Μάιο του 2018 θα συµµετέχει στην έκθεση Sisyphus Version 20.18 στο Εθνικό Μουσείο Καλών Τεχνών της Ταιβάν.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ένα μνημείο με ιστορία αιώνων συναντά το έργο ενός από τους σημαντικότερους Έλληνες γλύπτες και ζωγράφους
Μια έκθεση σύγχρονης τέχνης στον ιστορικό ελαιώνα των Καμπόνων στη Νάξο
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.