- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η τραγική ιστορία πίσω από το νέο γλυπτό της πλατείας Trafalgar
Ένα έργο τέχνης που δεν ξεχνά και εμπνέει
Η «τέταρτη» εξέδρα της πλατείας Trafalgar είναι ένα από τα πιο διάσημα σημεία έκθεσης νέων έργων τέχνης στο κεντρικό Λονδίνο. Από το 2007 η εξέδρα έχει φιλοξενήσει το γυμνό άγαλμα “Alison Lapper Pregnant” του Marc Quinn, 2.400 εθελοντές που συμμετείχαν στη διαδραστική performance του Antony Gormley αλλά και το “Blue Cockerel” - γλυπτό της Katharina Fritsch.
Πλέον, το σημείο κοσμεί το γιγαντιαίου μεγέθους γλυπτό “The Invisible Enemy Should Not Exist” του ιρακινο-αμερικανού καλλιτέχνη Michael Rakowitz. Πρόκειται για την αναπαράσταση ενός αρχαίου μνημείου, το οποίο καταστράφηκε το 2015 από το ISIS. Συγκεκριμένα, το Φεβρουάριο του 2015 μαχητές του ISIS είχαν δώσει στη δημοσιότητα βίντεο στο οποίο φαίνονταν να καταστρέφουν –μεταξύ άλλων- το εν λόγω γλυπτό.
Το πρωτότυπο άγαλμα ήταν αναπαράσταση μιας Lamassu, προστατευτικής θεότητας των Ασσυρίων, η οποία απεικονιζόταν με ανθρώπινο κεφάλι, σώμα ταύρου ή λιονταριού και φτερά πουλιών. Το συγκεκριμένο γλυπτό βρισκόταν στην αρχαία πόλη της Νινευή, κοντά στη σημερινή Μοσούλη, για περισσότερο από χίλια χρόνια.
Το έργο του M. Rakowitz έχει ύψος 4.5 μέτρα, ζυγίζει 6.000 κιλά ενώ για την κατασκευή του χρειάστηκαν σχεδόν 4 μήνες. Περίπου 10.500 άδεια δοχεία (date syrup cans) χρησιμοποιήθηκαν ως πρώτη ύλη για τη δημιουργία του γλυπτού, τα οποία ενώνονται από 39.500 καρφιά.
Ο ίδιος ο καλλιτέχνης δηλώνει: «Πιστεύω ότι η ανάγκη για αναδημιουργία είναι ενδεικτική του καλού που υπάρχει στο ανθρώπινο πνεύμα, αλλά βλέπω τις δημιουργίες μου ως “φαντάσματα” ή “αναπαραστάσεις” της υπόστασης των πρωτότυπων έργων».
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.