- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πώς νιώθουν οι φωτογράφοι στη μέση της ερήμου;
Η έκθεση «Spiritual Desert» καταγράφει την εμπειρία από το Burning Man
Η μεγαλύτερη διοργάνωση στον κόσμο προς τιμήν της ελευθερίας της έκφρασης, της δημιουργικότητας και του συλλογικού πνεύματος, το Burning Man, αποτελεί όχι μόνο ένα φεστιβάλ τέχνης αλλά μια μοναδική πνευματική εμπειρία στην μέση της ερήμου της Νεβάδα. Οι φωτογράφοι Nithah Stöcklin and Michael Stöcklin στην προσπάθειά τους να καταγράψουν τα βιώματά τους κατά τη συμμετοχή τους στη διοργάνωση του 2015, δημιούργησαν μια ιδιαίτερη έκθεση με τίτλο «Spiritual Desert» η οποία θα φιλοξενηθεί στη γκαλερί a.antonopoulou.art. Την έκθεση υπογράφει ο Paulo S. Rufino Henrique, εικαστικός και κινηματογραφικός επιμελητής.

Πώς είναι να ζεις για 8 μέρες στη μέση της ερήμου με άλλα 70.000 άτομα από διαφορετικές χώρες χωρίς επικοινωνία με τον έξω κόσμο; Πού αρχίζουν και πού τελειώνουν τα όρια της έκφρασης της τέχνης και πώς ορίζονται; Κατά πόσον αυτή η εμπειρία σε βοηθάει να οδηγηθείς στην πνευματική αυτογνωσία και να αναλύσεις την εσωτερική σου ζωή; Σε αυτά τα ερωτήματα και σε άλλα πολλά αποσκοπούν να απαντήσουν οι δύο φωτογράφοι μέσα από την οπτική καταγραφή των δικών τους οπτικών βιωμάτων. Η βραζιλιάνικης καταγωγής φωτογράφος Nithah και ο Ελβετός σύζυγός της Michael θεωρούν πως η μοναδική εμπειρία του Burning Man τούς επέτρεψε να εμβαθύνουν στον εαυτό τους − σε αυτό οφείλεται και ο τίτλος «Spiritual Desert».
Το Burning Man διοργανώνεται κάθε καλοκαίρι στην έρημο Black Rock της Νεβάδα στις Η.Π.Α. με στόχο την ανάδειξη της ελευθερίας της έκφρασης με κάθε μέσο, αποτελούμενο από γιγαντιαίες εικαστικές εγκαταστάσεις και υπό τους ήχους διαφόρων ειδών ηλεκτρονικής μουσικής. Πρόθεση της εκδήλωσης είναι να ενθαρρύνει τους ανθρώπους να εκφράσουν τη δημιουργικότητά τους και να ζήσουν ως κοινότητα, με ανθρωπιστικό προσανατολισμό και σεβασμό προς το οικοσύστημα.




Πληροφορίες για την έκθεση στο guide της Athens Voice.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η καλλιτεχνική επιμελήτρια μιλάει για τα 14 χρόνια καλλιτεχνικής δημιουργίας
Στον ιστορικό ελαιώνα του νησιού οι καλλιτέχνες «συνομιλούν» με τα υπεραιωνόβια δέντρα
Σύμπραξη 52 εικαστικών καλλιτεχνών για την ενίσχυση του ανθρωπιστικού έργου της Λέσχης
Η «Χρονοστιβάδα» δραπετεύει από τα βιβλιοπωλεία και γίνεται έκθεση μετατρέποντας τη μνήμη της Θεσσαλονίκης σε εικαστική εμπειρία
Ένα από τα προγράμματα εξωστρέφειας και διεθνούς παρουσίας του μουσείου φέρνει επιμελητές από το εξωτερικό στην Ελλάδα για να γνωρίσουν την σύγχρονη τέχνη της χώρας μας
Η διεθνής διοργάνωση ανεξάρτητης τέχνης επιστρέφει στην Αθήνα από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου με 66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, performances, ομιλίες, workshops και ελεύθερη είσοδο
Ένα μνημείο με ιστορία αιώνων συναντά το έργο ενός από τους σημαντικότερους Έλληνες γλύπτες και ζωγράφους
Μια έκθεση σύγχρονης τέχνης στον ιστορικό ελαιώνα των Καμπόνων στη Νάξο
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.