- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η πρώτη αποκλειστικά διαδικτυακή γκαλερί τέχνης
ekthesis-online.com: Ένα ψηφιακός χώρος για ανάδειξη νέων καλλιτεχνών
Είναι η πρώτη επίσημη ψηφιακή, διαδικτυακή γκαλερί τέχνης με ελληνική «υπογραφή» και ίσως μία από τις πρώτες τέτοιες προσπάθειες σε ολόκληρο τον κόσμο. Μία πρωτοποριακή προσπάθεια δημιουργίας ενός αυτόνομου «εικονικού» χώρου που είναι αποκλειστικά αφιερωμένος στη διαδικτυακή αποτύπωση έργων τέχνης. Και μία κίνηση που αποκαλύπτει τη δύναμη και την αυτονομία που χαρίζει το Ίντερνετ, τη μαγεία του ψηφιακού do-it-yourself.
Ο λόγος για την γκαλερί ekthesis-online.com, που αποδεικνύει περίτρανα πως, μεσούσης της κρίσης (χρήματος, αξιών, θεσμών) παραμένουν ισχυροί και ίσως και ενισχύονται οι άνθρωποι με πρωτοπόρα σκέψη, με ενδιαφέρουσες ιδέες, με διάθεση να παρακάμψουν τα εμπόδια που γεννούν οι δύσκολες συνθήκες. Μία ιδέα ενταγμένη πλήρως στο πνεύμα χειραφέτησης που προάγει το Ίντερνετ: οι παροχές και τα οφέλη της ψηφιακής τεχνολογίας λύνουν τα χέρια καλλιτεχνών και τους χαρίζουν τη δυνατότητα να διαδίδουν και να προωθούν οι ίδιοι, άνευ διαμεσολάβησης, το έργο τους. Ό,τι ξεκίνησε χρόνια πριν με το MySpace για τη μουσική, εξαπλώνεται ραγδαία σε κάθε μορφή δημιουργικής δραστηριότητας – γιατί όχι;
Όπως εξηγεί ο καλλιτέχνης, ιδρυτικό μέλος και επιμελητής του “ekthesis”, Ανδρέας Πασιάς, η ιδέα μίας διαδικτυακής γκαλερί προέκυψε από την ανάγκη δημιουργίας ενός εκθεσιακού χώρου, όπου θα παρέχεται η ευκαιρία ανάδειξης νέων καλλιτεχνών και επιμελητών έξω από τα πλαίσια των «επίσημων» μουσείων και ιδρυμάτων. Τα οφέλη ενός τέτοιου εγχειρήματος είναι παραπάνω από προφανή: η άμεση επικοινωνία καλλιτεχνών και επιμελητών καθίσταται πιο εύκολη και η συνεργασία τους πιο προσβάσιμη στο κοινό, χωρίς οικονομικούς και διαπροσωπικούς περιορισμούς.
Ως επίσημη διαδικτυακή γκαλερί, το “ekthesis” διέπεται από τη λογική που χαρακτηρίζει και μία «φυσική» γκαλερί ή ένα μουσείο, αφού τα έργα και οι καλλιτέχνες παρουσιάζονται δομημένα μέσα σε συγκεκριμένα θεματικά πλαίσια. Σύμφωνα με τον κ. Πασιά, παρότι υπάρχουν και άλλα παρόμοια εγχειρήματα στα πλαίσια ιδρυμάτων και οργανισμών, το “ekthesis” αποτελεί την πρώτη προσπάθεια δημιουργίας ενός χώρου αυτόνομου που να είναι απόλυτα αφιερωμένος στην διαδικτυακή αποτύπωση έργων.
Το “ekthesis” έκανε τα online εγκαίνιά του στις 8 Οκτωβρίου 2012 και μετράει ήδη έξι εκθέσεις στο ενεργητικό του. Η γκαλερί άνοιξε με την ψηφιακή έκθεση “Scultura Greca” όπου με βάση την αρχαιοελληνική γλυπτική παρουσιάζονται έργα από σύγχρονους καλλιτέχνες τα οποία επαναπροσδιορίζουν την ανθρώπινη και θεϊκή υπόσταση του σώματος. Αυτή τη στιγμή φιλοξενεί την πρώτη προσωπική της έκθεση από την Ελληνίδα καλλιτέχνη Βασιλική Σπύρου με τίτλο “One Woman Nation”. Μία έκθεση στην οποία η Σπύρου παρουσιάζει μία σειρά από στερεότυπα, αμφιέσεις και ταυτότητες τα οποία στο σύνολό τους αποτελούν μία καταγραφή της βιογραφίας της ως ατομική προσωπικότητα και ως έθνος.

"The Eyes". Daniel Arsham. Gouache on mylar, 2010. Από την έκθεση "Sculptura Greca"
Ως προϊόν πρωτοβουλίας και αυτόνομης δράσης και καρπός του ανοιχτού διαλόγου του Ίντερνετ, το “ekthesis” είναι ανοιχτό σε ιδέες και προτάσεις για τη βελτίωση της πορείας του, αλλά και τη στελέχωση της ομάδας του. Όσοι ενδιαφέρονται να γίνουν μέλη της ομάδας του “ekthesis” ή να καταθέσουν προτάσεις, καλούνται να επικοινωνήσουν στο contact@ekthesis-online.com και να διαβάσουν τους τρόπους συμμετοχής στο www.ekthesis-online.com/#!collaborate-suggest/czdr
Κεντρικό έργο: "goal". Βασιλική Σπύρου. Φωτογραφία και collage. 2010. Από την έκθεση "One Woman Nation"
Info: www.ekthesis-online.com. Αυτό τον καιρό φιλοξενεί τις εκθέσεις: "One Woman Nation", "Fruit of Labour", "I'm your Venus", "Splash!", "Painting Faces" και "Sculptura Greca".
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η τολμηρή περφόρμερ και εικαστικός σε μια προσωπική έκθεση με νέα και παλαιότερα έργα οκτώ στενών καλλιτεχνικών συνεργατών και φίλων της
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.