- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Τάσσος. Ο κορυφαίος Έλληνας χαράκτης
Η αναδρομική έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη. Φωτογραφίες απο τα εγκάνια και έργα του.
Το Μουσείο Μπενάκη αποτελεί σταθερή αξία στις ποιοτικές εκθέσεις – το κτήριο της Πειραιώς και ο περιβάλλοντας χώρος συμπληρώνουν την εμπειρία. Αλλά και οι μέρες των εγκαινίων των νέων εκθέσεων είναι ιδιαίτερα ευχάριστες και πολύχρωμες, εφόσον άνθρωποι με ίδια ενδιαφέροντα βρίσκονται, συζητούν, ανταλλάσσουν ιδέες και νέα, κι όλα αυτά υπό την επίδραση –συγκινημένοι ή όχι– των έργων της κάθε έκθεσης.
Μια τέτοια μέρα ήταν η Δευτέρα 30/10 στα εγκαίνια της μεγάλης αναδρομικής έκθεσης του Τάσσου, με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση του μεγάλου χαράκτη –κατά κόσμο Αναστάσιος Αλεβίζος– που «εικονογράφησε» με συνέπεια τη σύγχρονη ελληνική ιστορία αλλά και τις καθημερινές στιγμές: τον αγώνα των ανθρώπων στα χρόνια του πολέμου και την Αντίσταση. Τα μαυρόασπρα χαρακτικά του με τη φοβερή φόρμα είναι άμεσα αναγνωρίσιμα – έχουν σκληρότητα και τρυφεράδα μαζί, εκφραστικότητα, σιωπή και μία υπομονή.
Παράλληλα με τη χαρακτική, επιμελήθηκε την εικονογράφηση βιβλίων, γραμματόσημων και ασχολήθηκε με την αγιογραφία, ενώ συνεργάστηκε με τους κορυφαίους ποιητές Σεφέρη και Ρίτσο, με τις εκδόσεις σχολικών βιβλίων αλλά και μια πληθώρα οργανισμών και εκδοτών. Πάντως, το ταλέντο του στη χαρακτική αναγνωρίστηκε πολύ γρήγορα – στην Πανελλήνια Έκθεση του 1938 έλαβε το Βραβείο Χαρακτικής και δύο χρόνια αργότερα (1940) τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Χαρακτικής.
Για την ιστορία, ο Τάσσος παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής κοντά στον Γιώργο Κωτσάκη. Το 1930, σε ηλικία δεκαέξι ετών, έγινε δεκτός στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Εκεί παρακολούθησε μαθήματα γλυπτικής και ζωγραφικής στα εργαστήρια του Θ. Θωμόπουλου, του Ο. Αργυρού και του Κ. Παρθένη. Από το 1933 και μέχρι την αποφοίτησή του από τη Σχολή το 1939, παρακολούθησε μαθήματα χαρακτικής στο εργαστήριο του Γ. Κεφαλληνού. Πιθανολογείται ότι καθοριστικό ρόλο στην αφοσίωσή του στη χαρακτική έπαιξε και η γνωριμία του με τον Δ. Γαλάνη, τον άλλο μεγάλο Έλληνα χαράκτη της εποχής του Μεσοπολέμου, μέσω του οποίου γνώρισε και τη γαλλική χαρακτική.
Πληροφορίες:
Τοποθεσία: Μουσείο Μπενάκη κτήριο Πειραιώς, Πειραιώς 138
Ημερομηνία: Διάρκεια έκθεσης: 3 Δεκεμβρίου 2015 έως 31 Ιανουαρίου 2016
Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη, Κυριακή: 10:00 - 18:00, Παρασκευή, Σάββατο: 10:00 - 22:00
Τιμή εισιτηρίου: € 5 | μειωμένο: € 2,5
Έκπτωση 20% επί του συνολικού κόστους των εισιτηρίων όλων των εκθέσεων κατά την ημέρα επίσκεψης.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.