Ποιος ήταν πραγματικά ο David Bowie; Οργανωμένη με άνευ προηγουμένου πρόσβαση στο προσωπικό αρχείο του David Bowie, η έκθεση «David Bowie Is» διερευνά τη δημιουργική διαδικασία ενός καλλιτέχνη, του οποίου οι συνεχείς ανακαλύψεις, οι καινοτόμες συνεργασίες και οι τολμηροί χαρακτήρες άλλαξαν τον τρόπο που βλέπουμε τη μουσική, έδωσαν έμπνευση και έναυσμα τους ανθρώπους να διαμορφώσουν τις δικές τους ταυτότητες και αμφισβήτησαν τις κοινωνικές παραδόσεις.
David Bowie, 1966. Photograph by Dough McKenzie. Courtesy of The David Bowie Archive
David Bowie, 1966. Photograph by Dough McKenzie. Courtesy of The David Bowie Archive
Από τη γυαλιστερή περίοδό του μέχρι τον εσωστρεφή επίλογό του, στιγμιότυπα, πληροφορίες και αξεσουάρ προβάλλουν το πολυδιάστατο ID του.
David Bowie, 1971. Photograph by Brian Ward. Courtesy of The David Bowie Archive
David Bowie, 1971. Photograph by Brian Ward. Courtesy of The David Bowie Archive
David Bowie, 1977. Photograph by Masayoshi Sukita. Courtesy of The David Bowie Archive
David Bowie, 1977. Photograph by Masayoshi Sukita. Courtesy of The David Bowie Archive
David Bowie, 1982. Photograph by Greg Gorman. Courtesy of The David Bowie Archive
David Bowie, 1982. Photograph by Greg Gorman. Courtesy of The David Bowie Archive
Έχοντας περιοδεύσει στον κόσμο τα τελευταία πέντε χρόνια και μετρώντας περισσότερους από 1.8 εκατομμύρια επισκέπτες σε 11 διαφορετικά μέρη του κόσμου, η έκθεση «David Bowie Is» που διοργανώνει το Victoria and Albert Museum του Λονδίνου φιλοξενείται στο Brooklyn Museum, που πάντα στεγάζει ό,τι πρωτοποριακό συμβαίνει.
400 περίπου αντικείμενα του δημιουργού-χαμαιλέοντα, συμπεριλαμβανομένων των πρώτων κουστουμιών του, χειρόγραφα με τους στίχους από τα τραγούδια του, αυθεντικές εκδόσεις, φωτογραφίες και βίντεο από τη Νέα Υόρκη στην οποία έζησε τα τελευταία 20 χρόνια του, παρουσιάζονται συναρπαστικά με εγκαταστάσεις και πολυμέσα που ανεβάζουν επίπεδο στην προβολή τους.
Οι επισκέπτες βλέπουν περισσότερα από 60 κουστούμια που φόρεσε στις περιοδείες του, συμπεριλαμβανομένων των έξι που σχεδιάστηκαν από τον Freddie Burretti για το «Ziggy Stardust / 1980 Floor Show» και επτά από τον Kansai Yamamoto για τον «Aladdin Sane».
Έρχονται αντιμέτωποι με τις ελαιογραφίες του, ανάμεσα στις οποίες κι ένα πορτρέτο του Iggy Pop. Χαζεύουν σκιτσάκια και ζωγραφιές του, όπως αυτό που χρησιμοποιήθηκε στο εξώφυλλο του άλμπουμ «Young Americans».
Μπορούν να παρατηρήσουν το γραφικό του χαρακτήρα από απόσταση αναπνοής στις κόλλες χαρτιού που γράφτηκαν στίχοι τραγουδιών όπως το «Fame» και «Fashion». Να δουν στις οθόνες περισσότερα από 40 βίντεο κλιπ και φιλμάκια από την οντότητα που πρωταγωνίστησε σε αυτές για ολόκληρες δεκαετίες. Ένα από αυτά που ξεχωρίζουν; Το υλικό από την περιοδεία «Diamond Dogs» με πολλές προσωπικές στιγμές του στο δρόμο. Να ακούσουν ένα mixtape που επιμελήθηκε ο στενός συνεργάτης του Tony Visconti.
Έως τις 15 Ιουλίου, όσοι βρεθούν στο Brooklyn Museum έχουν την ευκαιρία να δουν τα πολλά πρόσωπα του επονομαζόμενου δούκα της ροκ και να αφήσουν την αστρόσκονή του να τους μαγέψει ξανά. Πότε θα τη δούμε στην Ελλάδα;
Μια θρυλική πορεία 60 και πλέον ετών στην αρχιτεκτονική, που συνεχίζει να εξελίσσεται σήμερα στο γραφείο Vikelas Architects με τον γιο του, Αλέξη Βικέλα
Μια προσωπική συζήτηση μακριά από την επικαιρότητα για το οικονομικό-πολιτικό σκηνικό της μεταπολεμικής Ελλάδας και το αύριο της χώρας. Αφορμή το νέο του βιβλίο, «Ελλάδα 1953-2024 - Χρόνος και Πολιτική Οικονομία».
11°
