Μια μουσικο-θεατρική performance για τη διαδρομή της γυναίκας στο πέρασμα του χρόνου, μέσα από αναφορές σε διάσημες προσωπικότητες –αλλά και άγνωστες γυναίκες– που ανέτρεψαν τα στερεότυπα διεθνώς, καθώς και μέσα από τη μουσική, το τραγούδι, το θέατρο, το χορό, την ποίηση, την πεζογραφία και το video art εξετάζει την ελευθερία που έχει κατακτήσει η γυναίκα, την αλλαγή στις σχέσεις της με το άλλο φύλο και την εν γένει εξέλιξή της.
Βασισμένο σε μια ιδέα της Εύας Κοτανίδη. Σκην.: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης. Παίζουν: Εύα Κοτανίδη (φωνητικά), Κατερίνα Μαούτσου (ακορντεόν) κ.ά.
Το θεατρικό της Μιμής Ντενίση για τη Σμύρνη και την ιστορία της περιγράφει, μέσα από την ιστορία μιας οικογένειας, τη ζωή της κοσμοπολίτισσας πρωτεύουσας της Ιωνίας από την εποχή του Α΄ παγκοσμίου πολέμου μέχρι το τέλος της πόλης. Στην παράσταση συμμετέχει η σπουδαία ορχήστρα Εστουδιαντίνα που ειδικεύεται στη μουσική της Ιωνίας, ενώ από τις 10/11 θα φιλοξενείται στο θέατρο και η έκθεση «Η Σμύρνη των Ελλήνων» από την Ένωση Σμυρναίων, με βιβλία, εφημερίδες, περιοδικά, φωτογραφίες, πορτρέτα και κειμήλια που διασώθηκαν.
Κείμ.-σκην.: Μ. Ντενίση. Παίζουν: Μ. Ντενίση, T. Χαλκιάς, Τ. Νούσιας, Χ. Αλεξανιάν, Κ. Κατσούλης, Μ. Μητρούσης, Κ. Βουτσάς κ.ά. Στο «Θέατρον» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», Πειραιώς 254, Ταύρος, 212 2540000, Τετ. 19.00, Πέμ. 19.00, Παρ. 20.30, Σάβ. 20.30, Κυρ. 18.30. €35-14, ειδικές τιμές για παιδιά, ΑμεΑ και ανέργους.
«Madre Dolorosa - Ο έρωτας » της Σόνιας Ζαχαράτου
Η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη αφηγείται το πάθος του έρωτα έτσι όπως αυτό ξεχύνεται από το ποίημα «Madre Dolorosa - Ο έρωτας » της Σόνιας Ζαχαράτου, συνοδεία τραγουδιού (Andre Maia) και τσέλου (Γιώργος Ταμιωλάκης). Ποίηση με λόγο παραληρηματικό, έμμονο, ιδεοληπτικό, έως και δαιμονικό, αλλά και συγχρόνως λυρικό, έμπλεο εικόνων ανασυρμένων από όνειρα, παραισθήσεις και εφιάλτες. Σκηνοθετεί ο Δημήτρης Καντιώτης.
Tin Pan Alley (Modular Events Space), Τουρναβίτου 6, πλατεία Ασωμάτων, 210 3210158. Κάθε Δευτέρα για 8 παραστάσεις, 21.00. €15, 10(Φ/ειδ. εκπτωτικά)
«Ζεϊμπέκικο» της Λείας Βιτάλη
Σε μια Ελλάδα που συνεχώς επαναλαμβάνει τα λάθη της, ένας ασυμβίβαστος καλλιτέχνης αντιστέκεται στο σύστημα με τη ζωή και τα τραγούδια του και βιώνει ακραίες καταστάσεις, ενώ το μόνο που αναζητά με πάθος είναι η αγάπη.
Studio Μαυρομιχάλη, Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια, 210 6453330
«Αυγά μαύρα» του Διονύση Χαριτόπουλου
Πώς νιώθουν δύο αδέλφια όταν συναντηθούν πολλά χρόνια μετά, αφού έχουν χωρίσει εξαιτίας του πολέμου; Μια επιτυχία που έρχεται από πέρυσι, αγαπήθηκε και κέρδισε τον έπαινο της κριτικής.
Η σπουδαία ταινία με τους τρεις παράξενους και τρυφερούς ήρωες που οι συνθήκες της ζωής τους έφεραν μαζί να κυκλοφορούν στους δρόμους της Ρώμης, μεταφέρεται από τον Βασίλη Νικολαΐδη στη σκηνή του θεάτρου Βικτώρια.
Μπροστά στη θάλασσα, στην άκρη του κόσμου, αναπολώντας μια ζωή που πέρασε, μια γυναίκα «ζει» και «πυρπολείται» περιμένοντας (20 χρόνια) τον αγαπημένο της. Συνομιλεί μαζί του σα να βρίσκεται εκεί δίπλα της. Σκην: Νίκος Διαμαντής. Παίζει: Ιωάννα Μακρή.
(για ενήλικες θεατές) Η «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια είναι ένα συγκλονιστικό έργο για τη Σοβιετική Ένωση του ’80 (σκην. Ελένη Σκότη) με εξαιρετικές ερμηνείες (Αριέττα Μουτούση, Γιάννης Λεάκος κ.ά.).
(για παιδιά) «Το ατελείωτο βασίλειο» είναι μια ευφυή σουρεαλιστική παράσταση σε ένα μακρινό βασίλειο που τίποτα δεν είχε τέλος, με ανατρεπτική αισθητική και σύγχρονη γραφή, σε κείμ. & σκην. Γρηγόρη Χατζάκη.
Επι Κολωνώ, Λένορμαν 94, Αθήνα, 210 5138067
«Ξενύχτι» του Wallace Shawn
Πέντε πολυσχιδείς προσωπικότητες που συναντιούνται σε ένα πάρτι, μοιράζονται μια ιδιότυπη συμφωνία, την ανοχή και τη διασκέδαση άνευ όρων και ορίων. Nυμφομανιακές νευρώσεις, βουλιμικές διαταραχές, ισοπεδωτικός σαρκασμός και ναρκισσιστικές προβολές κυριαρχίας αποτελούν το ευφορικό παιχνίδι κατανάλωσης φαντασιώσεων του βραδινού κοκτέιλ-πάρτι.
Μια παράσταση που πειραματίζεται με τις ακρότητες και τα όρια της ανθρώπινης φύσης.
Ένα «Christmas Gala» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών που εμπεριέχει κάποιες πρωτοπόρες, μοντέρνες κινησιολογικές εκδοχές, αλλά κυρίως την κλασική παράδοση. Δεν θα λείψουν έργα που ανέδειξαν και εκτόξευσαν στο σύμπαν τη φήμη της Zakharova ως «ζωντανού θρύλου», όπως ο «Κουρσάρος» και η «Λίμνη των Κύκνων». Μαζί της οκτώ ακόμη super stars του μπαλέτου.
Για 15 μοναδικές παραστάσεις στο Μέγαρο! Πλούσια σκηνικά, οι υποβλητικοί φωτισμοί, τα λαμπερά κοστούμια, οι εξαίρετοι σολίστ και το corps de ballet του Μπαλέτου της Εθνικής Όπερας του Κιέβου συνθέτουν μια εντυπωσιακή παραγωγή, ένα αληθινό χριστουγεννιάτικο θέαμα που θα γοητεύσει μικρούς και μεγάλους! Με την αριστουργηματική μουσική του Σεργκέι Προκόφιεφ και χορογραφία του Βίκτορ Λιτβίνοφ
Οι «Παραβάτες των φυσικών νόμων», οι «Μάγοι χορευτές», οι «Αλχημιστές των ψευδαισθήσεών μας» επιστρέφουν στην Ελλάδα με την παράσταση «Dreamcatcher». Οι «θαυματοποιοί χορευτές» του φημισμένου χορογράφου Moses Pendleton, που οριοθέτησαν μοναδικά ένα ανατρεπτικό και διαδραστικό περιβάλλον όπου ο χορός συναντά το τσίρκο, τα ακροβατικά, την παντομίμα, το θέατρο σκιών, τον αθλητισμό και την υποκριτική, επιστρέφουν για να μας καταπλήξουν ξανά! 24/2 - 1/3 (Θα εμφανιστούν και στο Μέγαρο Θεσσαλονίκης 4-8/3)
3 παιδικά έργα
«Τομ Σόγιερ» του Μαρκ Τουέιν
Ο Τομ Σόγιερ, ο Χοκ Φιν, η θεία Πόλυ κι η Μπέκυ είναι οι καινούργιοι ήρωες μιας μικρής κοινωνίας στις αρχές του 19ου αιώνα. Ένας κόσμος με τις καθημερινές του σκοτούρες που απεικονίζεται μέσα από τα παιδιά, με περίσσευμα τρυφερότητας, αγάπης και χιούμορ! Σκην.: Νανά Νικολάου. Παίζουν: Δημήτρης Κουρούμπαλης, Πέτρος Λαγούτης, Ζώγια Σεβαστιανού κ.ά.
Όμορφη, έξυπνη και προκομμένη, η ηρωίδα της ιστορίας θεριεύει τη ζήλια της μητριάς και της ετεροθαλούς αδερφή της. Αποτέλεσμα ο διωγμός της από το σπίτι. Πολύ αργότερα θα έρθει η ανταμοιβή. Το μήνυμα του παραμυθιού: Ο αγώνας εναντίων σοβαρών δυσκολιών στη ζωή είναι αναπόφευκτος.
Το πρόγραμμα πραγματοποιείται και τις καθημερινές για σχολεία.
«Ερωτόκριτος» του Βιτσένζου Κορνάρου
Το πιο τρυφερό παραμύθι για την αγάπη ζωντανεύει με σκιές, κούκλες και ηθοποιούς σε μια παράσταση, όπου το σαντούρι της Αρετής Κετιμέ συναντά τη λύρα, το λαούτο, τη μαντούρα, το νταούλι, το μαντολίνο, την κιθάρα, το βιολί, το ούτι και τη βιολόλυρα. Σκην.: Ηλίας Καρελλάς.
